唐诗有多种形式体裁，题材也不尽相同，有边塞诗、爱国诗、思乡诗、送别诗等等，其大概分为五言、七言、律诗、绝句等等，形式多变，讲究韵律。而宋词，更偏向于曲，就是那种可以唱出来的，就比如柳永的词，在民间作坊，或者风月场所，流传甚广。感觉和音乐挂了钩，其韵律就更强，比唐诗更为讲究，不论写什么，大抵上就分为豪放派和婉约派。

而元曲，就是一种曲艺，贴近戏曲这样的艺术形式，也可以有各种不同的风格以及形式，基本上，带有政治色彩的，占大多数，就比如我们学习过张养浩的《山坡羊·潼关怀古》中“兴百姓苦;亡百姓苦”，或者是马致远的《秋思》中“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”等，都是元曲的代表作，更具艺术感。

而关于诗，又有细分，为什么要细分，因为每个领域都有不同的风格和特色，也具有不同的代表作和代表人物。就比如五言诗，李白、杜甫、白居易、张九龄、韦日夏养花网应物、王勃、王之涣等大唐伟大的诗人都有关于五言诗的著名代表作。随便例举几句都是非常著名的，比如“白日依山尽，黄河入海流”，比如“举头望明月，低头思故乡”，又比如“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”。

而宋词，也有词牌名之分，其实也就是体裁之分。根据词的长短，可以分为小令、中调、长调。这些形式都对词的韵律有着严格的要求。词一开始起源于唐朝，晚唐的时候，便已经有了词的雏形，不过这时的词还比较的局限，后来经过欧阳修、苏轼等人的变革，形成了宋朝独有的词，所以词便归为宋朝，其风格更加鲜明独特。

唐诗具有多种形式。唐诗基本形式分为六类：五言古体诗、七言古体诗五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗。唐诗的形式与风格具有丰富多彩的特点。唐诗不仅继承了汉魏时期的民歌与乐府的传统，而且极大地发展了歌行体的形式。不仅传承了前朝的五、七言古诗，而且将其进行了增强，发展为叙事言情的巨作； 不仅创新了五言、七言形式的运用，并且新创了以风格优美整齐为名的近体诗。近体诗是唐代诗歌殿堂上的辉煌巨作，至今仍深受大众喜爱。

宋词是唐诗后面出现的又一新的文学体裁，分为两大类：婉约派、豪放派。婉约派以李清照、柳永、秦观等为代表人物。豪放派以辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮等为代表人物。宋词的发展初期极其艳丽浮华，在市井酒肆中很流行，是一种比较通俗的艺术形式，被认为是粗俗失大雅的民间艺术，难登大雅之殿。宋朝的艳妓极其多，其水平尤其高，是其他朝代所罕见的。艳妓们和日夏养花网宋朝的才子们共同推动了词这一新兴艺术形式。

元曲，又名夹心，元曲作为一种新兴的艺术形式在元代盛行，杂居与散曲均属于元曲，但有时却单指杂居。杂剧是宋代一种滑稽的表演形式，至元代发展成为了戏曲的形式。每本是以四折为主，在大都（今北京）尤其流行。曲在选词造句较为口语化，区别于诗词那样的过于浓缩和雕琢。曲崇尚趣味，具有灵活表达的特点，主要是直率俚俗，多使用赋比兴手法中的赋，钟情于白描和直抒胸臆。

唐诗在各个时期有不同的旋律，有的慷慨激昂，有的缠绵婉转，有的歌颂英雄气概。宋词像是一片耀眼的星空，令人向往。而元曲则是用来怡情，慰藉人们早已疲惫不堪的心灵。

简而言之，唐诗可以称为诗歌的王者，是最典型的语言艺术。唐诗作品具有丰富的语言精粹，题材多样性，技艺精湛，声名远播。它们是中国古典诗歌史上最璀璨的明珠。词起源于唐代，而盛行于宋代，成为宋代的代表文学。宋词是词的经典。就像唐诗一样，它是古韵人物的精髓。词的节奏优美而生动。元曲，则继承了诗词的婉转清丽具有广泛的意境，新颖而丰富的内容，灵活自由的形式。

唐诗诞生于中国古代空前繁荣的唐朝。那时的唐朝一片昌盛，百姓生活富足且开放，出现了大批的文人雅士。他们抒发自己的情感，感叹当地的风土人情，把感情的迸发描写的淋漓尽致。唐代人民在借鉴《诗经》，《乐府》等前人诗歌成就的基础上，更加富与了诗歌的节奏与思想。同时唐诗的创作具有相对固定的风格。

宋词由唐诗衍生而来，极盛于宋代，它的创作与流传都与当时的音乐有关，句的长短随歌调而改变。它是一种新的文学形式，具有很高的音乐欣赏性，节奏感和极致的韵律美。按词的曲风，分为豪放派和婉约派。婉约派的字里行间，淡淡的相思之愁跃然于纸上。

元曲结合传统诗词，民歌和方言，形成幽默，自由，明快的艺术风格，对诗歌的创新和发展产生了极其重要的影响。歌曲是单词的替代品。无论是从音乐的基础还是形式的结构，它们日夏养花网俱是从文字演变而来的。

它们是艺术的瑰宝

唐诗一般是指唐代诗人创作的诗歌。宋词是一种相对于古代诗歌的新诗形式，标志着宋代文学的最高成就。元曲，又称长短句子，是元代盛行的文学和艺术形式。

唐诗，宋诗，元曲，是中国古代文学艺术宝库中的三颗明珠，也是艺术界的宝贵财富。构成了中国文化几千年的发展史，唐宋元明清时期的艺术之声，不仅具有自身的意义，而且已成为各自时代的艺术象征。