采菊东篱下,悠然见南山.

牡丹成为名贵的观赏花卉，始于隋朝盛于唐朝。"唯有牡丹真国色，花开时节动京城。"（刘禹锡《赏牡丹》）在唐代牡丹就已被推崇到"国花"的地位，以其国色天香赢得唐代人的喜爱。据不完全统计，仅《全唐诗》中就收录了五十多位作家的一百多首吟咏牡丹的诗歌。这些诗歌在思想性和艺术性上都有很高的成就，丰富和发展了我国的咏物诗创作。

一

"登山则情满于山，观海则意溢于海。"（刘勰《文心雕龙神思》）从牡丹含苞欲放的时候开始，诗人们就开始挥毫动笔，"青苞虽小叶虽疏，贵所高情便有余。"（孙鲂《题未开牡丹》）尽情抒发心中对牡丹的喜爱，描写唐朝社会的风俗习尚，以及各种看花、赏花的情形。"朝日照开携洒看，暮风吹落绕栏收。诗书满架尘埃扑，尽日无人略举头。"（徐夤《牡丹花二首之二》）就连平时喜爱的诗书，也只好随它与尘埃为伴了。在唐人吟咏牡丹之作中，有用诗来回答朋友们对牡丹花事的询问，有在诗里描写以牡丹为

花片为人饯行……"为爱红芳江砌阶，教人扇上画将来。"罗隐还写了一首《扇上画牡丹》的诗。即使这样诗人们仍感到没有述尽心中的爱花之情，孙鲂又作了一首《牡丹落后有作》，表达了依依惜别的情怀。在诗人们的笔下，牡丹花的千种神态，万般风姿，一写尽然。

但是唐代诗人们并没有完全陶醉在牡丹花的美妙之中，他们透过牡丹繁盛的表面现象，敏锐地发现其背后隐藏着的社会问题，通过诗歌表达了他们对劳动人民困苦生活的同情。这是唐人吟咏牡丹之作中思想性最高的，白居易的《秦中吟》之十《买花》诗可作为代表。其诗云：

帝城春欲暮，喧喧车马度。

共道牡丹时，相随买花去。

贵贱无常价，酬直看花数。

灼灼百朵红，戋戋五束素。

上张幄幕庇，旁织巴篱护。

水洒复泥封，移来色如故。

有一田舍翁，偶来买花处。

低头独长叹，此叹无人喻。

一丛深色花，十户中人赋！

李商隐十七岁就以文才受到令狐楚的赏识，被聘请到令狐楚的幕府里作官，受到令狐楚的指点，学习做奏章。这个时候李商隐正是人生得意，风华正茂。当他看到盛开的牡丹，想到令狐楚对他的栽培，挥笔写下了一首七律《牡丹》诗：

绵帏初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君。

垂手乱翻雕玉佩，折腰争舞郁金裙。

石家蜡烛何曾剪，荀令香炉可待熏。

我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云。

首名用孔子见南子的典故，《典略》："夫人在锦帏中，孔子北面秘首，夫人自帏中再拜，"环佩之事 然。次句用鄂君泛舟的典故，《说苑》："鄂君乃揄修袂，行而拥之，举绣被而复之。"从盛开的牡丹联想到这些历史典故，又以这些历史典故中的人物来表现绿叶丛中娇艳的牡丹所给人的印象，显示出牡丹的韵致引起读者美丽的遐思。何焯评："非牡丹不足以当之，起联生气涌出。"（见《李义山诗集》沈厚土爽辑评本）

三四句把牡丹比喻成善舞的女子，在舞动时一刹那垂手触动玉佩，在一转身时飘起长裙，典见《西京杂记》所载"戚夫人善为翘袖折腰之舞。"这两句描摹了牡丹在春风中枝叶摇曳的情景，十分生动。诗的五六句借《世说新语》所记石伦用蜡烛为炊之事，和《襄阳记载》刘季和所说："荀令君至人家，坐处三日香。"描写牡丹开放时的光采和芳香，给人的感受很强烈。诗的最后两名用江淹梦中得五笔和巫山神女的典故，托化出令猎狐楚对他的器重和栽培，以及他自己对令狐楚心怀的感激之情，抒发了诗人荡漾的春心，使牡丹平添了无限妩媚。纪昀说："八句八事，却一气鼓荡，不见用事之迹，绝大神力！"（见《玉溪生诗说》）这首诗的好处就在于发展了用事的枝了，把死典用活了，丰富了构思和诗的表现力，显示出李商隐的才华。

不久李德裕党人河阳节度使王茂元因爱李商隐的才华，任为书记，并把自己的女儿嫁给他。从此李商隐就在党派争斗的夹缝中过日子，再也没有昔日赏花时的那种高兴心情了。唐文宗开成三年的暮春时节，李商隐在长安应试博学鸿词科落第，由长安动身回径原，途经回中，（今甘肃固原增内）住在逆旅，恰遇苦雨天气，院子里的牡丹刚刚绽苞，就被一阵狂风疾雨打落。诗人回想往事，触景生情，借牡丹以寄慨身世，写下了著名的《回中牡丹为雨所败二首》。

其一

下苑他年未可追，西州今日忽相期。

水亭暮雨寒犹在，罗荐春香暖不知。

舞蝶殷勤收落蕊，佳人惆怅卧遥帏。

章台街里芳菲伴，且问宫腰捐几枝。

回想当年京城赏花，而今却在这里"忽相期"，水亭暮雨，微寒犹在，那被雨打败的牡丹实在令人可惜。诗人借牡丹作比，由自己的沦落想到失意的亲朋，因小见大，寄托遥深。

其二

浪笑榴花不及春，先期零落更悉人。

玉盘迸泪伤心数，锦瑟惊弦破梦频。

万里重阴非旧圊，一年生意属流尘。

前溪舞罢君回顾，并觉今朝粉态新。

这首诗从自己的原已沦落，写到自己被人排挤。诗的一开头就撇开牡丹，先写榴花。因为榴花晚开，赶不上春天，有人便莫明其妙地笑它，岂知早开早落，更觉悉人。三句写花含雨，四句写雨打花， 希望成空之意，这是多么悉楚！而牡丹即为雨所败，万里阴霾，顿非旧圊，一春生气，荡涤全无。这几句从牡丹的零落写到整个人事的变化，把愁人之愁推向顶峰，到诗的结尾又出以反笔，谓他日雨过，牡丹落尽，回想今朝，雨中粉态，尚觉新艳动人，言外之意就是今天的零落还算什么，他年的摧残将远甚于今日。全诗咏物亦即言志，写景亦即抒情，从中我们不难窥见诗人在遭受政治打击以后内心的无限惆账。

二

咏物诗作为一种诗体，源远流长。《诗经周南》首篇即以"睢鸠"托兴，《楚辞离骚》抒志于"兰芷"，寄情于"荃蕙"。到了西汉和魏晋六朝，出现了以物命题的诗。当诗歌发展到唐代达到高峰后，咏物诗也随之丰富起来，蔚为大观。

唐代五十多位吟咏牡丹诗歌的作者，大多属于中唐以后的诗人。他们在唐朝中后期社会矛盾日趋势尖锐复杂的形势下，受到新乐府运动的影响，继承了由《诗经》《楚辞》发展而来的咏物诗的优良传统，在创作中表现出现实主义的倾向。

唐人吟咏牡丹之作为我们留下了一系列生动而鲜明的形象。咏花讽时之作中的劳动人民形象以白居易《买花》诗中的田舍翁为代表，成为唐代诗人塑形象群中的一个典型，不可磨灭地留在我们的记忆中。咏花抒怀之作中的赏花人形象，不因所吟咏的对象都是牡丹花而使这一形象出现雷同化。"看遍花无胜些花，剪去披雪蘸丹砂。"（徐夤《牡丹二首之一》）我们只要透过赏花人的神态，就可以感到这一形象的生动和鲜明。"情愿扛壶入醉乡，"（段应式《牛尊师宅看牡丹》）这是具有一种豪放性格的赏花人；"不必繁弦木必歌，静中相对更情多。"（吴融《红白牡丹》）这是具有一种内向性格赏花人。有从不同角度来描写赏花人的，"待到天晴花已老，不如携手雨中看。"（窦梁宾《雨中看牡丹》）这是雨中来赏花的；"高低深浅一栏红，把火殷勤绕露丛。"（温庭筠《夜看牡丹》）这是夜里来赏花的，以至到了"只欲栏边安枕席，夜间闲共说相思。"（薛能《牡丹四首之三》）的程度，其形象也就跃然于纸上了。作者把赏花人如醉如痴的神态描写的越充分，那么诗中的这一形象也就越突出。还有描写赏花人的心理变化的，更会使人物的形象神态俱出，惟妙惟肖。王建有首：《题所赁宅牡丹花》诗：

赁宅得花饶，初开恐是妖。

粉光深紫腻，肉色退红娇。

且愿风留著，惟愁日炙焦。

可怜零落蕊，收取作香烧。

全诗细致入微地描写了赏花人心理上的一系列变化过程："初开恐是妖"，当在刚租到的宅院里看到盛开的牡丹时，也许是第一次看到吧！引起赏花人一种惊奇、害怕的感觉，甚至担忧是妖异所化，"粉光深紫腻，肉色退红娇"，艳美的牡丹终于使他陶醉沉浸在一片喜悦之中，从而在心中深深地祝愿春风把它留住，烈日不要把它晒焦。但是花开总有花落时，等到花事已去，鲜花飘零，怜惜之心促使他又来收取残花，以作香燃，寄托恋恋不舍之情。一连串的心理刻画十分细腻，人物形象也随之生动起来，产生了很强的艺术感染力。咏花抒怀之作中赏花人的形象，大多是诗人自我形象的再现，因此我们也就从这些诗作中感触到诗人们思想感情跳动的脉搏，见出唐人吟咏牡丹之作中捕捉形象的能力。

唐人吟咏牡丹之作，在艺术上还有很多特色。牡丹花的风姿神韵，使诗人们产生了丰富的想象，如描写白色和紫色的牡丹"白疑美玉无多润，紫觉灵芝不足祥"；（孙鲂《又题牡丹上主人司空》）描写牡丹的芳香"蕊堪灵凤琢，香许白龙亲"；（徐夤《和仆射二十四丈牡丹八韵》）形容牡丹花后期与落"开日绮霞应失色，落时青帝合伤神"；（唐彦谦《牡丹》）想象的翅膀纵横千里、万里，天上、地下。为了状摹出牡丹的姿态，诗人们运用了大胆夸张的手法：

龙分夜雨姿娇态，夫与春风发好香。

--徐夤《依韵和尚书再赠牡丹花》

虚生芍药徒劳妒，羞杀玫瑰不敢开

--徐凝《题开元寺牡丹》

这些夸张地描写和衬托牡丹的容姿。

乍怪霞临砌，还疑烛出笼。绕行惊地赤，移坐觉衣红。

--姚合《和王郎中召看牡丹》

玉帐笙歌留尽日，瑶台伴侣待归天。

--齐已《题南平后园牡丹》

这些是夸张地描写赏花时的情形。同时在吟咏牡丹时，诗从头还运用了各种巧妙的拟人手法。

欲绽似含双靥笑，正繁疑有一声歌。

--温庭筠《牡丹二首之二》

金蕊霞英叠彩香，初疑少女出兰房。

--周繇《看牡丹赠段成式》

这些是通过拟人的手法，把牡丹形容成美丽的女子。还有通过巧妙的拟人手法，同历史传说中的人物形象联系起来，状摹牡丹的美丽。

裁分楚女朝云片，剪破 娥夜月光

--徐夤《追和白舍人咏白牡丹》

剪裁偏得东风意，淡薄似矜西子妆。

--殷文圭《赵侍郎看红白牡丹因寄扬状头赞图》

宋玉 边腮正嫩，文君机上绵初裁。

--徐夤《忆牡丹》

那堪更被烟蒙蔽，南国西施泣断魂。

--唐彦谦《牡丹》

这些和历史传说中的人物联系起来的拟人手法，创造聘个优美的境界，引起读者丰富的想象。

诗人们在运用各种艺术手法描写牡丹时，并不是单一的采用某一种艺术手法，而是综合性地多样化地把各种艺术手法融合在一起，多方面、多侧面地状摹出牡丹的美丽，极尽体物之妙，借以传达诗人心中的思想感情。上面我们是为了说明各种艺术手法在吟咏牡丹之作中的运用，才做了大致的分类。其实丰富的想象要通过大胆的夸张，巧妙的拟人来达到，而大胆的夸张中又包含着巧妙的拟人，巧妙的拟人中也包含着大胆的夸张，它们之间几乎是不可分的。白居易的《牡丹芳》就是一个很好的例证，其诗云：

牡丹芳，牡丹芳，黄金蕊绽红玉房。

千片赤英霞灿灿，百枝绛点灯煌煌。

照地初开锦绣缎，当风不结兰麝囊。

仙人琪树白无色，王母桃花小不香。

宿露轻盈泛紫艳，朝阳照耀生红光。

红紫二色间深浅，向背万态随低昂。

映叶多情隐羞面，卧丛无力含醉妆。

低娇笑容疑掩口，凝思怨人如断肠。

浓姿贵彩信奇绝，杂卉乱花无比方。

石竹金钱何细碎，芙蓉芍药苦寻常……

在白居易的笔下，丰富的想象，大胆的夸张，巧妙的拟人等等，融各种艺术手法于一炉，使这首诗犹如一幅国画，工笔之处细腻，写意之处驰骋，把牡丹花的丰姿神韵韵，尽行托出，给人以身临其境之感。

唐人吟咏牡丹诗歌的语言，以浅切、流畅为主，象白居易的诗"意深词浅，思苦言甜。"（袁枚）他的《买花》诗以"欲见之者易谕（白居易）为目的，写的平易近人。"其他诗人牡丹诗的语言也都表现了这一特点。如令狐楚有首《赴东都别牡丹》

十年不见小庭花，紫萼临开又别家。

上马出门回首望，何时更得到京华。

语言简朴，明白如话，爱花之情，惜别之意溢出诗外。刘禹锡也写了一首《和令狐楚公别牡丹》

平章宅里一栏花，临到开时不在家。

莫道西就非远别，春明门外即天涯。

同样是浅切流畅，话别之中含有深深的蔚藉。两首诗合在一起读，如话家常一般，却又含有深情，运用白描手法创造出一个情深词显的优美境界。正因为这种语言浅切流畅的特点，才使诗人较多地运用了白描手法，几笔便勾出一幅生气盎然的图画，含不尽之意于诗外。徐凝有首《牡丹》诗：

何人不爱牡丹花，占断城中好物华。

颖是洛川神女作，千娇万态破朝霞。

诗中有典故，有想象，有夸张，有拟人，但诗的语言又是十分流畅、生动的，读起来朗朗上口，借助白描手法，天然之中见真谆，发人清新之思。这样的例子不胜枚举。浅切流畅的语言，使诗歌易唱、易记，便于流传。盛唐诗人李正封有两句描写牡丹的诗："国色朝酣洒，天香夜染色。"含蓄、典雅，对仗工整；刘禹锡《赏牡丹》诗中有"唯有牡丹真国色，花开时节动京城"句，清新流畅，明白如话，都把牡丹推崇到"国花"的地位，但是流传至今，李正封的诗句被后人简化为"国色天香"，而刘禹锡的诗句却完整地为人们传咏，这个例证生动地说明浅显、流畅的诗句，更利于流传和让人接受。

唐人吟咏牡丹的诗歌，对后世产生很大影响。唐以后描写牡丹的作品日见繁多，引起了历代作家的极大兴趣，成为我国咏物诗中的一个重要方面，甚至还发展到别的艺术领域，当词兴盛起来，宋朝前后的牡丹也成为词的吟咏对象。再往后的曲、戏剧、小说等文艺体裁也都出现一些描写牡丹的作品，同时还产生了许多趣闻、轶事，民间传说，神话故事等等。唐人吟咏牡丹诗歌所创造出来的艺术美，加深和影响了我国人民对牡丹的喜爱。

采菊东篱下 悠然见南山 错不了 书上这样写得 (*^__^*) 嘻嘻……
采菊东篱下 悠然见南山
采菊东篱下 悠然见南山
采菊东篱下 悠然见南山
采菊东篱下 悠然见南山
采菊东篱下 悠然见南山 采菊东篱下 悠然见南山
采菊东篱下 悠然见南山

采菊东篱下 悠然见南山

采菊东篱下,悠然见南山 .

和郭主簿
晋陶渊明
和泽周三春，清凉素秋节。
露凝无游日夏养花网氛，天高肃景澈。
陵岑耸逸峰，遥瞻皆奇绝。
芳菊开林耀，青松冠岩列。
怀此贞秀姿，卓为霜下杰。
衔觞念幽人，千载抚尔诀。
检素不获展，厌厌竟良月
秋菊有佳色，裛露掇其英。
泛此忘忧物，远我遗世情。
一觞虽独进，杯尽壶自倾。
日入群动息，归鸟趋林鸣。
啸傲东轩下，聊复得此生。
世短意常多，斯人乐久生。
日月依辰至，举俗爱其名。
露凄暄风息，气澈天象明。
往燕无遗影，来雁有馀声。
酒能祛百虑，菊解制颓龄。
如何蓬庐士，空视时运倾
晋陶渊明 菊诗
和郭主簿其二
和泽周三春 清凉素秋节
露凝无游氛 天高肃景澈
陵岑耸逸峰 遥瞻皆奇绝
芳菊开林耀 青松冠岩列
怀此贞秀姿 卓为霜下杰
衔觞念幽人 千载抚尔诀
检素不获展 厌厌竟良月
饮酒其七
秋菊有佳色 裛露掇其英
泛此忘忧物 远我遗世情
一觞虽独进 杯尽壶自倾
日入群动息 归鸟趋林鸣
啸傲东轩下 聊复得此生
九日闲居
余闲爱重九之名 秋菊盈园 而持醪靡由 空服九华 寄怀于言
世短意常多 斯人乐久生
日月依辰至 举俗爱其名
露凄暄风息 气澈天象明
往燕无遗影 来雁有馀声
酒能祛百虑 菊解制颓龄
如何蓬庐士 空视时运倾
尘爵耻虚垒 寒华徒自荣
敛襟独闲谣 缅焉起深情
栖迟固多娱 淹留岂无成
陶渊明《饮酒》其五
结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。
陶渊明《归去来兮辞》
舟遥遥以轻飏，风飘飘而吹衣。问征夫以前路，恨晨光之熹微。乃瞻衡字，载欣载奔。僮仆欢迎，稚子候门。三径就荒，松菊犹存。携幼入室，有酒盈樽。引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜。倚南窗以寄傲，审容膝之易安。园日涉以成趣，门虽设而常关。策扶老以流憩，时矫首而遐观。云无心以出岫，鸟倦飞而知还。景翳翳对将入，抚孤松而盘桓。

陶渊明《饮酒》其五 结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。 陶渊明《归去来兮辞》 舟遥遥以轻飏，风飘飘而吹衣。问征夫以前路，恨晨光之熹微。乃瞻衡字，载欣载奔。僮仆欢迎，稚子候门。三径就荒，松菊犹存。携幼入室，有酒盈樽。引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜。倚南窗以寄傲，审容膝之易安。园日涉以成趣，门虽设而常关。策扶老以流憩，时矫首而遐观。云无心以出岫，鸟倦飞而知还。景翳翳对将入，抚孤松而盘桓。 和郭主簿 晋陶渊明 和泽周三春，清凉素秋节。 露凝无游氛，天高肃景澈。 陵岑耸逸峰，遥瞻皆奇绝。 芳菊开林耀，青松冠岩列。 怀此贞秀姿，卓为霜下杰。 衔觞念幽人，千载抚尔诀。 检素不获展，厌厌竟良月 秋菊有佳色，裛露掇其英。 泛此忘忧物，远我遗世情。 一觞虽独进，杯尽壶自倾。 日入群动息，归鸟趋林鸣。 啸傲东轩下，聊复得此生。 世短意常多，斯人乐久生。 日月依辰至，举俗爱其名。 露凄暄风息，气澈天象明。 往燕无遗影，来雁有馀声。 酒能祛百虑，菊解制颓龄。 如何蓬庐士，空视时运倾 晋陶渊明 菊诗 1）和郭主簿其二 和泽周三春 清凉素秋节 露凝无游氛 天高肃景澈 陵岑耸逸峰 遥瞻皆奇绝 芳菊开林耀 青松冠岩列 怀此贞秀姿 卓为霜下杰 衔觞念幽人 千载抚尔诀 检素不获展 厌厌竟良月。

和泽周三春,清凉素秋节.
露凝无游氛,天高肃景澈.
陵岑耸逸峰,遥瞻皆奇绝.
芳菊开林耀,青松冠岩列.
怀此贞秀姿,卓为霜下杰.
衔觞念幽人,千载抚尔诀.
检素不获展,厌厌竟良月
秋菊有佳色,裛露掇其英.
泛此忘忧物,远我遗世情.
一觞虽独进,杯尽壶自倾.
日入群动息,归鸟趋林鸣.
啸傲东轩下,聊复得此生.
世短意常多,斯人乐久生.
日月依辰至,举俗爱其名.
露凄暄风息,气澈天象明.
往燕无遗影,来雁有馀声.
酒能祛百虑,菊解制颓龄.
如何蓬庐士,空视时运倾
陶渊明《饮酒》其五
结庐在人境,而无车马喧

陶渊明《饮酒》赏析

●原文
结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。
●背景简介
陶渊明(365～427)，浔阳柴桑人。陶诗以其冲淡清远之笔，写田园生活、墟里风光，为诗歌开辟一全新境界。
《饮酒》组诗共二十二首，此为第三首。前有小序，说明全是醉后的作品，不是一时所写，并无内在联系，兴至挥毫，独立成篇。这首主要表现隐居生活的情趣，于劳动之余，饮酒致醉之后，在晚霞的辉映之下，在山岚的笼罩中，采菊东篱，遥望南山，此时情味，何其深永！陶诗的一大特色就是朴厚，感觉和情理浑然一体，不可分割。他常常用“忘言”“忘怀”等词语阻断对情理规律的探索和揭示，这或者就是诗歌回归自然的一种表现。

●北京大学中文系程郁缀教授点评
【主持人】陶渊明幽居于田园之中，不问世事的隐士，竟然能对中国文学产生深远影响，甚至成为后世士大夫的精神归宿，您能谈一谈他在中国文学史上的地位吗？
【程郁缀】陶渊明在我们中国文学史上地位是非常突出的，他的120多首诗歌可以说每一首诗歌都是非常非常好的。我们可以这样说唐代以前很多题材的诗歌，唐代的时候才登上它的高峰。比如边塞诗、山水诗、送别诗，惟独有一个非常特殊的现象，就是田园诗是陶渊明开创的，并且由陶渊明把它推上了它的顶峰。我们说唐代有很多田园诗人，比如说王维、孟浩然，宋代有些田园诗人，像范成大、杨万里。唐宋这么多的田园诗人应该说他们所创作的田园诗都是在陶渊明田园诗的浓荫笼盖之下，可以说是没有超过陶渊明的田园诗的。所以说陶渊明的田园诗歌是我们中国文学史上一笔非常宝贵的财富。
他生在公元365年去世在427年。一生可以分为三个时期：29岁以前主要是读书的时期，从29岁到41岁他是一会儿出来做官、一会儿又要归隐，是仕隐反复的时期。他在彭泽当县令时有一次上级来检查工作，他的这些下级的书吏们就说，你赶紧把衣服穿好了帽子戴好了再去迎接吧。他喟然长叹曰：“我不能为五斗米折腰向乡里小儿”于是就挂冠而去。这种不肯为五斗米折腰的精神，正是我们中国知识分子的傲骨，它影响了一代又一代的知识分子。像李白，他说“安能摧眉折腰事权贵使我不得开心颜”，这种精神是非常可贵的。那么他挂冠归隐以后就隐居到田园中去，他的晚年是在田园中度过的。他跟乡亲们的关系非常好，自己有酒的时候就让隔壁邻居的老人们一起来喝酒，他自己没酒喝的时候就去敲人家的门说你家有没有酒，所以这个是非常率真的。而且他还亲自参加体力劳动，他有首诗歌写“种豆南山下,草盛豆苗稀。晨兴理荒秽,带月荷锄归。道狭草木长,夕露沾我衣;衣沾不足惜,但使愿无违。”这个“愿”一般人理解为回归自然之愿，但是我觉得除了这个以外还可以有一种解释，那就是这个愿望就是丰收的愿望。我认为只要能够丰收，那么衣服打湿了没有什么关系，这样理解可能更接近于普通的老百姓，而且这一点也不影响陶渊明形象的伟大。陶渊明性格方面是非常率真的，他自己说“少无适俗运，性本爱丘山。”他很喜欢自然、很喜欢率真，有一个非常典型的例子。他这个人不会弹琴，可是他自己家里老是放着一把无弦琴，就是没有琴弦的那个琴，高兴起来的时候就把琴拿着拨喇拨喇，没有琴弦肯定没有声音的，没有声音不要这个声音。“但得琴中趣，何劳弦上音。”就是说只要有琴动的意趣就不需要有子弦的声音，这是非常有趣的。他的一生最喜欢的一个是美酒，一个是菊花，这两点都非常突出，这两点在《饮酒》其五中都有生动的体现。
【主持人】请您给我们评析一下陶渊明这首《饮酒》。
【程郁缀】这首诗是非常好的一首诗，他开头说“结庐在人境，而无车马喧”，把自己的房子建筑在人世间，可是听不到车马的喧闹，那么“在人境”一定会有“车马喧”，为什么没有“车马喧”呢？他自己自问，说“问君何能尔”，就是我问你是什么原因能够达到这样的地步呢？下面他答到“采菊东篱下，悠然见南山”。这是陶渊明非常有名的咏菊的诗歌，“采菊东篱下”是一俯，“悠然见南山”是一仰，在“采菊东篱下”这不经意之间抬起头来看南山，那秀丽的南山就是庐山，他家乡的庐山，一下就扑进了他的眼帘。所以这个“见”字用得非常好，苏东坡曾经说：如果把这个“见”南山改成“望”南山，则一片神气都索然矣。下面他就说“山气日夕佳，飞鸟相与还”，就是说山里面自然的景观早晨和晚上都非常好，在傍晚时分飞鸟呼朋唤侣结伴而归，大自然是在这个很自然的气氛中飞鸟就回到鸟巢中去了。然后从这样一种非常自然的、非常率真的意境中，陶渊明感受到人生的某一种境地。但是这样一种非常微妙的境地，是难以用语言来表达的，只可意会不可言传，所以“欲辩已忘言”了。
【主持人】这首诗对我们今天的意义何在？
【程郁缀】这首诗歌是非常好的一首诗歌，它的好就在感情非常真率，一切都自然，特别是“问君何能尔，心远地自偏”，“心远地自偏”对我们今天也不无启发，就是我们今天生活在一个非常现代化的、非常喧闹的这样一个社会当中，我们已经不可能像陶渊明时代那样隐居到山林里面去。我们在这个非常热闹的现实当中，只要我们每个人他的心远离了一些名利、一些物质的追求、远离了一些世俗的官场，那么我们住的地方也会变得偏僻起来，我们的心情也会变得宁静起来。我们也会克服一些浮躁的情绪，这样使自己变得非常的宁静，这个对于我们自己人生的修养，对于我们社会的安宁都是很有好处的。

结庐在人境，
而无车马喧。
问君何能尔，
心远地自偏。
采菊东篱下，
悠然见南山。
山气日夕佳，
飞鸟相与还。
此中有真意，
欲辩已忘言。
这是东晋诗人陶渊明辞去彭泽令、决心隐居后所作。诗人通过描写农村的美好风光，展现自己闲适的生活和超脱的心境。
此诗的语言平淡朴素，但又不失韵味。以毫不夸张的手法，用家常话写出沁人心脾的境界，显得自然而又耐人寻味。“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”这句话把这首诗的语言特色表达得淋漓尽致。
以景为诗源，以情为诗缘，以理为诗尾。前四句的“心”与“地”正是主观精神与客观环境的关系。只要你“心远”，无论在何地都不会受世俗喧嚣的干扰。你，一边采着菊，一边赏着山，人景融为一体。日夕的山气，归还的飞鸟，构成一幅美好的风景。其中蕴藏着人生的真谛，不是语言所能表达。物我相融，意味无穷。
全诗清新自然，无任何矫情，写出诗人与世无争、怡然自得的感情。若是没有他超凡脱俗的品性，和对人生了悟明彻的心境，如何能有如此海阔天空的诗作。欲 人都有欲。人欲无忌，而人欲有异；人欲无边，而人欲有限。活到哪种年纪就有哪种欲望。无欲望便无希望。但欲因人生，人因欲使。不同的人有不同的欲望，不同的欲望造就不同的人。立欲必正，验欲必果。人生如何，重在立欲。欲系福祸，各自把握。唯非分之欲是过。欲壑难填，莫坠其渊！
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http://blog.guqu.net/user1/14/archives/2006/2964.html 这里有

采菊东篱下,悠然见南山.

不随黄叶舞秋风
「土花能白又能红，晚节犹能爱此工。宁可抱香枝头老，不随黄叶舞秋风。」宋朝朱淑贞的这首〈菊花〉诗，说的既是菊花，字里行间处处说的也是陶渊明。

提起陶渊明，总是令人怀想起「不为五斗米折腰」而辞官，读书「不求甚解」，在乡间过着「采菊东篱下，悠然见南山」的惬意生活，又把他的社会理想，写成《桃花源记》的那位田园诗人「五柳先生」。

诚然这就是陶渊明；就是这位在悠然自得中，见豁达的陶渊明，就是这位爱菊、赏菊、以菊自况的陶渊明，让后人感于他正如在萧瑟的秋风中，傲然盛开的菊花，而尊他为九月菊花花神。

「田园诗人」的桂冠，是陶渊明最终的成就，但也成了后人对他的刻版印象，反而忽略了他也曾想兼善天下的另一面。在他的〈感士不遇赋〉中有「或击壤以自欢，或大济于苍生」之句；在〈杂诗〉中，也有「猛志逸四海，骞翮思远翥」的表白，显见他并非一心一意只想当个田园诗人；至少，他年轻时，应曾有过「大济苍生」的志趣。这样志趣，极可能与他的家世有关，而家世也是他几度出仕的主因。

大济苍生之壮志
陶渊明，字符亮，晋哀帝兴宁三年（公元三六五）生于浔阳柴桑（今江西九江），曾祖父是东晋开国元勋、以日日搬砖健身闻名的大司马陶侃；祖父陶茂、父亲陶逸都当过太守；只是在他八岁、十二岁时，父亲、母亲相继过世，家道中落，他在外祖父孟嘉家中长大。因此，他的个性、修养，都很有外祖父的遗风，也受到儒家和道家两种不同思想的影响，培养出「兼善天下」和「归隐田园」的双重志趣。

《晋书陶潜传》说他在东晋孝武帝太元十八年，出任江州祭酒，「少日自解归」，州府又召他作主簿，他也辞谢了。但在晋安帝隆安四年投入桓玄门下作属吏，却又不满桓玄怀有二心，思索着「如何舍此去，遥遥至西荆。」后来在桓玄叛晋，遭刘裕、刘毅等击败西走，挟持晋安帝到江陵时，陶渊明仿效田畴效忠东汉王朝驰驱的故事，乔装冒险突破桓玄的封锁线，抵达建康，投奔刘裕，把安帝遭挟持的状况，驰报朝廷。

相对于他「三天打鱼，两天晒网」的出入官场，这场历险突围传递军情的举动，实属异常；这个异常除了因祖、父辈、自己都是东晋官吏，在感情上，是东晋政权的拥护者外，另一个动机，即是他「大济苍生」的志向；他的目的是希望能早日平乱，予民生息。

晋安帝义熙元年三月，江州刺史刘敬宣上表辞职，时任刘部建威参军的陶渊明也跟着去职。后来又辗转出任彭泽县令，在职八十一天，因不愿束带迎接督邮，留下「岂能为五斗米向乡里小儿折腰」的话和印绶，结束断断续续十三年的官场生活。

豁达人生与诗酒
陶渊明辞官后，作了著名的〈归去来兮辞〉，「躬耕自资」，与续弦夫人翟氏过着「夫耕于前，妻锄于后」的生活。大量以田园生活为背景的诗作，充分显露他的「如鱼得水」，也因而获尊为「田园诗人」。他的家「方宅十余亩，草屋八九间，榆柳荫后檐，桃李满堂前。」无聊时，还可「忽与一觞酒，日夕相欢持。」农闲时，总能「采菊东篱下，悠然见南山。」最令人陶醉的是，他还可以以「性嗜酒」为由，「偶有名酒，无夕不饮」；每遇朋友来访，无论贵贱，必与同饮，饮必先醉，醉便对客人说：「我醉欲眠，卿可去。」

但是他真正悠闲自在的日子，似乎只有二、三年。义熙四年，他的旧居遭回禄，举家迁至栗里，生活已大不如前。从他「欢会酌春酒，摘我园中蔬」、「夏日抱长饥，寒夜列被眠」并存的诗句，可以看出他过的是时饥时饱的日子。虽然他安贫乐道，许多亲友却为他操心。他的〈饮酒‧九〉诗，背景正是如此。有一位老农携酒与他同饮，说他「褴褛茅檐下，未足为高栖（穿、住皆破烂，再怎么也成不了高士）」，劝他出仕，还说「一世皆尚同（天下乌鸦一般黑）」，「愿君汩其泥（希望你一起和稀泥）」。他谢绝了，说：「纡辔诚可学，违己讵非迷？且共欢此饮，吾驾不可回。」意思是说当官是不错，但迷失自我就不好了；我们还是快乐地一起喝酒吧！我的志向是改变不了了。

陶渊明的五个儿子似乎不能在经济上给他多少依靠，他在〈责子〉诗中说：「白发被两鬓，肌肤不复实。虽有五男儿，总不好纸笔。阿舒已二八，懒惰故无匹。阿宣行志学，而不爱文术。雍端年十三，不识六与七。通子垂九龄，但觅梨与栗。天运苟如此，且进杯中物。」加上政治已进入南北朝五胡十六国连年争战的局势，他的晚年生活愈来愈贫困，竟到了需要朋友周济的地步。他的老朋友颜延之任（刘）宋始安郡太守，经过浔阳时，每天都到他家饮酒，临走还留下两万钱济助他。虽然接受救济，陶渊明还是有其原则。

有一次江州刺史檀道济见他饿病在床，劝说：「贤者在世，天下无道则隐，有道则至。今子生文明之世，奈何自苦如此？」又送他上好的肉；他却不齿檀道济把战祸连年的乱世，说成是「文明之世」，愤而挥臂将肉丢掉。

元嘉四年九月中，陶渊明在贫病老钝的生活中，写了三首〈拟挽歌辞〉，预悼自己将死，十一月便与世长辞，得年六十三。「……严霜九月中，送我出远郊。四面无人居，高坟正嶕峣…幽室一已闭，千年不复朝……死去何所道，托体同山阿。」

显然，贫病交迫的晚年，并没有改变陶渊明对生死泰然处之的心胸；虽然他自知将与山林草木同朽，但他的诗酒与豁达，就像秋霜下的菊花，在乱世的悲风中，泰然开放，金华耀眼。

醉酒不醉心
陶渊明喜好饮酒，但他的酒名不像李白那样让人印象深刻。在〈行赠影〉中，他劝人「得酒莫苟辞」，他直接写酒的诗有二十余首，其它作品中大多「篇篇有酒」，在在都说明他嗜酒；但是他并未嗜酒如命，反而是「饮而不乱」。颜延之的〈陶征士诔〉称他「性乐酒德」，后世形容人对某种事物的极端喜爱迷恋程度，用的是「陶（渊明之）醉」一辞，也都证明他对酒的好饮，止于陶醉而已。他所留下与酒有关的故事，也可以见证他在醉与醒之间的分寸。

他当彭泽令时，制度规定县令可种公田二百亩，他却吩咐家人将公田全都种秫，便于煮酒。他的妻子翟氏劝他多种点粳，免得一家人捱饿。陶渊明不得已，才分出五十亩地种粳。

江州刺史王弘早就钦慕陶渊明之名，却不得其门而入，只好去拜托陶渊明的老友庞通想办法。庞通打听到陶渊明要上庐山，便在半路上置酒食，邀他一起吃。二人正喝得痛快时，王弘趁机出现，三人遂一同畅饮。后来王弘便时常派人送酒给陶渊明；檀道鸾的《续晋阳秋》记载：「陶潜尝九月九日野外酒，宅边菊丛中，摘菊盈把，坐其侧久，望见白衣至，乃王弘送酒也，即便就酌，醉而后归。」这件事就是成语「白衣送酒」的由来。

有一次，酒酿好了，家里却穷得连滤酒渣的布也没有，陶渊明一急，就摘下头上戴的葛巾当做滤布，等酒滤好了，就直接将葛巾戴在头上。嗯！熏点酒香也不错。

颜延之送陶渊明两万钱，他要儿子将钱全部存放到酒家，以便随时沽酒买醉；倒是他的儿子自行将一半留作家用，这些钱对于陶渊明晚年的生活帮助颇大。看来他责子呆笨懒惰，只是「天下父母心」的忧虑而已。

高僧慧远大师在庐山成立白莲社，邀陶渊明加入，陶渊明说：「贵社禁酒，如允饮酒，则入社。」慧远破例答应了；不过陶渊明还是未加入，但与慧远经常来往。为一己之私破佛门之戒，陶渊明虽醉酒，却不醉心！

爱菊以自况
陶渊明不只爱酒，更爱菊花，所以家里有自产的佳酿菊花酒；将菊花与酒结成一体，既满足他的口腹之欲，也满足他的精神升华。他的〈饮酒‧七〉诗说：「秋菊有佳色，裛露掇其英。泛此忘忧物，远我遗世情。一觞虽独进，杯尽壶自倾。日入群动息，归鸟趋林鸣，啸傲东轩下，聊复得此生。」

可见酒和菊花都是他的生命里不可或缺之物；在精神层面上，他爱菊，是认为秋菊足以自况其高洁的人格。

陶渊明的诗作中，出现最多的植物名称，就数菊了。「秋菊盈园」、「松菊犹存」、「芳菊开林耀」、「秋菊有佳色」、「采菊东篱下」等等诗句，在在说明他对菊花的钟爱。

他在〈归去来兮辞〉中，因「三径就荒，松菊犹存」而感欣慰；他在〈和郭主簿‧二〉中，赞美菊花有如松树一样凌霜雪而不折：「芳菊开林耀，青松冠岩列。怀此贞秀姿，卓为霜下杰。」他在千古名作〈饮酒‧五〉中，因采菊而入忘我之境：「结卢在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。」

菊花知陶心
有一年，陶渊明在重阳节那天，闲居无事，看见秋菊盈园，想喝酒却没酒，独自空对着菊花丛，心有感触，便写了〈九日闲居并序〉诗，以寄情怀：「余闲居，爱重九之名。秋菊盈园，而持醪靡由，空服九华，寄怀于言：世短意常多，斯人乐久生。日月依辰至，举俗爱其名。露凄暄风息，气澈天象明。往燕无遗影，来雁有余声。酒能祛百虑，菊解制颓龄。如何蓬庐士，空视时运倾！尘爵耻虚罍，寒华徒自荣；敛襟独闲谣，缅焉起深情。栖迟固多娱，淹留岂无成。」

相传他的亲友听说他无聊，就三三两两来看他。后来相因成习，每逢秋菊盛开，亲朋好友就到陶渊明家中作客赏菊，他就做点心、烧菊茶款待众人。等亲友要离去时，又采菊相送，忙得不亦乐乎，往往让他不能到田里耕作。因此他很希望菊花在某一天全开，客人在同一天全来；于是便对着菊园祝祷说：「菊花知我心，九月九日开；客人知我意，重阳一日来。」说也神奇，那年的九月九日，各色的菊花果真一同盛开，客人们也都在那天一起来了。众人赏花饮酒、尝饼作诗，都夸菊花有真情，不负陶公心，相约年年重阳都来赏菊，就形成了后来国人重阳赏菊的习俗。这一天，人们喜开菊花宴，醉饮菊花酒，既与陶渊明神交，又可祛病延年；从此重阳节又多了一个「菊花节」的别称。

在国人心目中，菊花几乎成了陶渊明的象征，反之亦然；在花的国度里，十二个月的当令花花神是谁，往往各有所爱，但九月菊花花神的归属，始终非陶渊明莫属，可见古来国人对他的敬爱，既崇高且一致，几乎已可用「偏爱」来形容；反之，或许也是对陶渊明的钦慕，国人爱乌及屋，对于九月的当令花，千百年来菊花总是第一选择。

「宽乐令终之美，好廉克己之操」，颜延之在〈陶征士诔序〉中，为陶渊明的思想品格，作出这十二个字的赞语；亲友们赞赏他勇于活出自己的精神，以「靖节先生」的谥号尊他；他的诗文《靖节先生集》充分反映了农民的苦与乐，也彰显了他的志节与天真。

陶渊明的生命，宛如一阵从他的桃花源里吹出http://www.rixia.cc的率直自在之风，丰美了中国人文思想的内涵；他的理念，像秋季里一盅温暖的菊花茶，呵开了人们被僵锢的本性，激发出生命的喜悦与尊严。这位「宁可抱香枝头老，不随黄叶舞秋风」的九月菊花花神，果真一如菊花，千余年来，香传至今。

我们可以从元稹的诗中找到答案。
秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。
不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。
第一句就写:丛丛秋菊围绕房舍，好似到了陶潜的故居。