你好！以下向你详细介绍油画的步骤：
（1
）起稿：
用木炭在画布上勾画出物体的轮廓和处理好大致的素描关系，技术熟练的人可直接用熟褐加上少许的冷色，或用群青经松节油稀释后在画布上直接完成起稿。因为褐色是一种中间色，易于与其他任何颜色协调关系。
（2）上大色调：用松节油稀释颜料并与物体颜色近似的色彩迅速地画出画面的总的色彩感觉。注意色调应比最后要达到的效果对比稍强一点，在这一步时颜色不宜画得太厚。上大体色
调时应取一点提前量，将色调画得鲜明一点，随着不断地刻画深入，各种不同的灰色自然而然地会把这种“过火”的色相关系处理得恰到好处。
（3）深入刻画
：待松节油稍挥发后，用较厚的颜料逐步在画面上进行深入刻画，如有条件把作业时间进行得比较长最好。应该注意有计划、分步骤地去完成，比如说今天只画脸，那
么其他地方就不动。明天画手，手以外的任何地方都只保留上大色调时所画的底色。一天画不完的地方应用画刀将厚颜色刮去，待其基本上干透后再画，以免吸油。
画油画时应注意亮色一般都应画得比较厚，而暗色一般都须画得比较薄。
（4）整体调整
经过多次完成的油画画面细节丰富，有些细节可能已超出了预定的需求，除去不必要的细节，调整整www.rixia.cc体关系，使整个画面虚实相生，主体部分更加突出。油画至此，功告而成。

1\先去买现成的画框,已经绷好刷了底的画布的那种.(越贵的保存时间就越长,区别在于画布的质量和底料的质量)
2\挑选你喜欢的油画作为参照,临摹还是创作当然要随你了,最好参照一下你房间的整体色彩来定你油画的色彩.
3\起稿,可以用炭笔起个线稿
4\如果是简单的装饰画的话就直接按照线稿划分出来的区域涂颜色就可以了.
5\刷或者喷一遍上光油,能一个保护层,需要等油画完全干燥后在刷.
6\配上合适的外框,根据画面和你个人喜好.

^_^笑容

不同画家技法不同，古典油画技法有精密的体系，各个时期的技法有传承有演变，不可能有一种以不变应万变的傻瓜方法可以使你学了就成为大师的。
还是别太急躁了，虽然国内目前流行急躁。

你说的这两种方法都有人用，但还有很多种方法你不一定知道。前者也不代表就工艺品了，米开朗基罗、达芬奇、拉斐尔、伦勃朗都用这个方法画画，你觉得哪个比较俗气呢？相反的后者也有大批画家作品极其工细，比如维米尔、布歇。有时是因为匠人眼里出俗物，所以他们手里出的也才是俗物。后一种方法画得不好一样匠气，而且还粗糙。粗——不代表就可以脱俗。先努力提高自己的眼界和认识能力是最重要的。

简单说几句：油画透明罩染的技日夏养花网法是从蛋彩坦培拉演变来的，因为蛋彩只能层层罩染，另外古代没有管装颜料，都是自己磨颜料用，色彩种类很少，必须要求画家有精密的色彩透叠知识和技艺，才能画出丰富自然的效果，真正的大师笔下出来的作品丝毫不会给人以匠气的感觉，（尤其是在看原作的时候）。
后来之所以出现直接画法，一方面是因为颜料种类渐渐丰富、制作渐渐成熟，另一方面是因为绘画逐渐产业化，行业化，对社会必要劳动时间的要求变日夏养花网得苛刻，所以画家只能寻找快速便捷的制作方法。
再后来有了管装颜料，画家可以像从水龙头里接水一样挥霍颜料的时候，就出现了流行一时的印象派的笔法，结果真正把印象派的色彩和严谨的造型结合起来的画派却出现在俄国——巡回展览画派，可惜这些人的技法不地道，后来作品保存中出了很多严重问题，列宾的《伊凡杀子》成为了油画修复史上的一场噩梦。

所以，哪种技法也不是盲目学就一定有效的，任何一种技法，不能做到精益求精，就最好别学，见过孙韬临摹的达芬奇《圣母子》吗？他以为那就是古典技法了，还舔着脸高价卖给了中央美院当范画，只能说欺负同胞没见过世面。可是现在和过去不一样了，要辨明真伪，劳驾自己亲自去看看原作，还不是那么的难的。

想学技法是绝对不能靠自己瞎猜的，劝你至少去一次欧洲看看几大博日夏养花网物馆里收藏的油画珍品，亲眼看看真正的油画家是怎么运用技法的，还有不同的技法到底能画出什么效果。看印刷品只能自己给自己编故事，那根本不能帮你学到真本事。而且油画技法在欧洲是积累了几百年的历代大师的经验才完备起来的，想一朝一夕就学通，还是有点太浮躁了，先找到一种方法钻研进去再说别的吧，