中国盆景所谓的立意造景，就是要表现一种心志，诗情画意；“景外之景，象外之象”。所以说，盆景的立意是盆景的灵魂，是盆景所蕴含的内在魅力。因此，谈盆景的意境与审美，有着一定的理论及实践意义。
1．盆景的景象 盆景的景象是指由盆、山石、水体、动、植物等诸因素构成的具体形象。它源于现实，经过艺术加工后，又高于现实，蕴藏着作者对自然和社会的审美意识和情趣。“意在笔先”是盆景创作的前一步，这里的“意”就是指蕴含在盆景景象中属于理性的东西，从审美的过程看，盆景景象所含的蕴意是审美产生意境的先决条件。
2．盆景的意象 审美人在审美感知过程中，将直接感知到的产物一盆景的景象，借助联想，想象，注入情感和思想因素，塑造成审美人意识中的虚像，即盆景的意象。 从盆景创作的角度看，盆景的意象是与作者的审美理想、趣味，经验相关联，是作者创造性思维后构成的虚像，它借助富有特征意义的物质形态——盆景的景观传达出审美内容的特定感知信息，因而盆景的意象具有规定性的一面，即“立象以尽意”，“意以象尽象以言著”，二者相互渗透，迂回反复。另一方面，作者将审美的丰富内涵熔铸在高度概括提炼的盆景景象中，含而不露，隐而不显，给人以想象的空间，为意境提供了进一步充实其内容的必要性和可能性，从而能调动人们凭借自身的审美经验去进行再造想象。因此，盆景的意象又具有含蓄性，模糊性的一面。即“妙中含糊”“渺茫多趣”。这也恰是盆景意境的魅力所在。
3．盆景的意境 盆景的意境是作者对自然景观的典型概括和高度提炼，赋于景象以某种精神情意的寄托，然后加以引导和深化，使人在观赏这些具体景象时，触景生倩，产生共鸣，激发联想，对眼前景象进行不断补充、拓展，经“去象取意”思维加工后，感悟到景象所蕴含的情意，观念，甚至直觉体验到的某种人生哲理，从而获得精神上的一种超尘脱俗与自由。上升到“得意忘形”的纯粹精神境界。 盆景的意境是审美的最高境界。是作者立意的本质所在，亦是欣赏过程的终点。 从盆景创作的角度来分析。它是作者将自己对自然、社会、人生的真切深刻的理解。通过对自然的高度概括和创造想象，联想等创造性思维，凝结在盆景景象中的物态化的意识结晶。这是一个由内及外的过程，即“意在笔先”。 从审美欣赏过程来看，审美人以盆景的景象为感知起点。以盆景的意象为中介。进行再造塑象“得意忘形”，获得对客体的哲理化感悟。——盆景意境的审美体验。这是一个由表及里的过程。即“画尽意在”。

合植式盆景的塑造要诀

所谓合植，即是在平盆或浅盆中，培植三棵以上的单株树木，借此展示森林型态。

有些甚至多达几十棵，而随着干数增加，所呈现的茂盛感更强大。栽种时，每盆大多以相同的树种为原则，因为，如此一来，不但有利于培养，整体看来也会更显自然。此外，最好是挑选叶性与干肌都相同的树种，才能显出特有的风味。

(一)选择种木

大致的分配情况依次为主木，副木，陪衬木。，假如是小型的合植，除了主木以外，其它还可以采用扦插苗。

首次塑造合植树型时，以7干的合植最佳。因为干数愈少，培植工作愈容易。

(二)塑造要点

首要之途，即是把主木向右或向左种植，紧接是副木，然后是陪衬木。利用各种树木的长短与粗细，树型等，强调距离感及协调美。 此外，如果干极多时，可制造出WCYZKh几条小路，将森林的型态具体的呈现出来。

合植的造枝，以直干，曲干，斜干的基本型为准。健全的培植各种树木，是造就合植树型的重点。因为愈近盆外侧，生根愈容易，且位于中心部位的树木，其根部大多生成速度慢，所以，在施肥浇水时应注意以上问题。

同时，根的发展情形将会左右主枝的成熟。所以，栽培时最好将根朝盆外伸展。

盆景的分类

盆景分类的方法较多，还没有一个严格的统一标准。盆景研究者一般根据取材和造型的不同，分为两大类:以树木材料为主，称为树木盆景(或称树桩盆景)以山石材料为主，称为山水盆景 (或称山石盆景)。

水旱盆景

它是介于树木盆景与出水盆景二者之间的另一类盆景形式，是以树木、山石、人物、水、土为材料，采取山石隔开及各式各样的树景。自然界的景物，往往都不是孤立存在的，而是不可分割的整体，水旱盆景的特点正是在于能再现这种完整的景观。因此，自然气息较为浓厚。如果再适当地安置一些人物，建筑等小配件，还可表现出一些富有生活情趣的题材，如清溪垂钓、柳塘放牧等等。山石多采用硬质石料。树木选用于矮叶小的树木，如五针松、真柏、短叶罗汉松、六月雪、榔榆、虎刺等。水旱盆景在布局时，可以植物为主体，也可以山水为主景，但必须协调统一，成为一个有机联系的整体。

山水盆景

以各种山石为主要材料，经过精心选择和加工造型，模仿真出真水的天然景色，装饰于咫尺盆申，展现悬崖绝壁，险蜂幽壑，翠峦碧涧等山水风光，犹如立体的山水画。所谓一峰则太华千寻，一勺则江湖万里乃，这种 缩地千里，小中见大的艺术造型，是山石盆景的特色。

山水盆景有水盆式和旱盆式的区别，山石置于浅口水盆中，盆中贮水，表现出有山有水的景物，称为水石盆景;由石置于浅日旱盆中，盆中盛土:表现无水的天然山景，称为旱石盆景。近年来，盆景艺术工作者吸取了贝雕、挂屏等工艺品的某些长处，创作了一种可以挂放在墙上的盆景，称?quot;挂壁式”盆景。这就是将盆钵平挂在墙壁上，里面镶嵌山石，并置土栽种各种耐阴植物。

树木盆景

以树木为主体材料，种盆造型取景者，统称�髂九杈啊9�ハ肮叱莆�髯�www.rixia.cc杈?(简称桩景）。树木是有生命的植物体，在其生长过程中，随着树龄的增长，季节的更替，而产生不断的形态变化。不同的树木种类，其取景的内容则千变万化，有的以露根、虬干取胜;有的以叶形、叶色见长;有的以花果取景。树姿则力求古朴、秀雅、苍劲、奇特，色彩要丰富，风韵要清秀，这是树木盆景造型艺术的基本要求和技巧。
树木盆景是大自然树木优美姿态的缩影，一般宜于选取植株矮小、枝密叶细、形态古雅、寿命较长的树种为材料。盆栽后，再根据它们的生长特性和艺术要求，经过攀扎、整枝、修剪、摘叶、摘芽等技术措施，创造出较之自然树姿更为优美多彩的艺术品。虽然高不盈尺，却具有曲干虬枝、古朴秀雅、翠叶荣茂、花果鲜美等特色。树木盆景的规格有大小之分，其中最小的一类称为微型盆景，又?quot;掌上盆景。由于盆域狭小，取用材料的特点是体积微小，造型细腻，制作精致，线条简练、能充分体现出微型盘景的艺术美。

花草盆景

这是一类以花草为主体的装饰盆景，既要突出名花芳草的观赏价值，又要着意盆景布局造型的优美。

花草盆景的选材，既区别于以观赏树姿为主的树木盆景;也不 同于一般的盆花;可以选用观花为主的木本花卉，如海棠、月 季、杜鹃、山茶、迎春等;也可选用兰花、菊花、水仙等草 本花卉。盆中可配置山石。牧童，仕女、考翁等小型配件，以 表现花草盆景的整体装饰美和一楚题材的诗情画意

　　中国盆景美学

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　　来源：cn-flower 时间：003-10-24
　　中国盆景艺术的美学特点是求雅脱俗，形神兼重，十分讲究含蓄美，朦胧美，意境深远。讲究以实景托虚景，虚实结合；讲究层次和景深，以达到“有限变无限，有界变无界”、“只可意会，不可言传”、“引人入胜，令人遐思”、“不尽之意，回味无穷”。

　　中国盆景素以诗情画意见长，优秀的作品耐人寻味，发人深思。要使作口产生这种艺术魅力，就必须遵循一定的艺术创作原则，灵活的运用艺术辨证法，处理好景物造型中的各种矛质，达到既多样又统一的效果。

　　“师法造化”是盆景创作的重要原则。它是指观察自然，学习自然，掌握其规律，从中吸取创作源泉，使作品真实地更高更好地表现出自然景物。在师法造化的基础中，还须对表现对象进行分析、研究，抓住景物特点，“繁是求简”，使作品更加集中和典型。

　　创作优美盆景作品，要做好“主次分清”，应该采取各种对比和烘托的手法，使主体突出，意境上，应该追求虚中有实，实中有虚，终而达到“虚实相生”。

　　为了创作优美作品，盆景的布局不可全部塞满，须根据表现力度的需要，作出一定的空白处理，以虚代实，使观者有自由想象的天地。

　　盆景中的景物安排，要做到“疏密得当”，即有疏有密，疏密相间，“疏可走马，密不透风”。在节奏上，可通过高低，起伏，疏密，开合等规律的变化，表现一种“韵律”，以传达人的心理情感，增强作品的表现力。

　　优美的盆景作品，对盆景的态势要求十分严格，最忌四平八稳，须注意取势导向；即有意识地布置出动势，以达到“动静相衬”，使作品显得生动而有气势。

　　盆景中景物的形体或色彩，应有轻有重，同时要形成不对称的均衡，这就是“轻重相衡”。

　　盆景中景物的比例安排，要做取相互“顾盼呼应”，才能有机地结合在一起。

　　优美的盆景造型和其他艺术创作一样，既不可一味粗放，也不可过于纤细，而应该有粗有细，“粗中见细”，这样才能重点突出，对比鲜明，形神兼备。

　　“景愈藏则境界愈大；景愈露则境界愈小”。盆景中的景物不可全部遗露在外，而应“露中有藏”，以引起观者丰富的联想，从而有利于意境的再创造。

　　盆景艺术，既不能太平凡，也不能太奇特。太平凡没有趣味，太奇特又失却自然。做到“平中见奇”，方为上乘。

　　盆景的造型，不可一味求刚，也不可一味求柔，应该使之刚中有柔，柔中有刚，以达到“刚柔互济”。

　　巧与拙是辩证的关系。在盆景艺术中，巧固然中一种美，其实拙也是一种美，二者缺一不可，故应做到“巧拙互用”。

　　自然界枯荣并存。在盆景中，也常常通过“枯荣对比”象征生命与死亡的抗争，并从中显示生命的活力。

　　盆景要在小小的盆中表现出很大的境界，必须采用透视法则，做到近大远小，近清晰远模糊。中国盆景除了采用定点透视（即视点固定）以外，还有一种规律的散点透视（即视点可按一定规律移动），可以表现出极大范围的景观。尤其是山水盆景更是如此。

　　盆景中各种景物的体量，尺度，应处理得“比例恰当”。这样既能合乎自然情理，又可起到对比，衬托的作用，使用品达到小中见大，由近求远。

　　盆景中的“色彩处理品”，主要体现在选材和配置上，中国盆景崇尚色彩简炼，含蓄，古朴，素雅。www.rixia.cc

　　优秀的盆景作品，应该“情景交融”。即盆中的一山一水，一草一木，都应该凝聚着作者的思想感情和美学造诣，使观者能触景生情，从有限的景物中产生无限的联想。
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　　中国盆景艺术网 http://www.bonsaiart-cn.com/
　　中国花卉盆景http://www.flowers-china.net/

山水盆景是我国优秀的传统艺术之一，从古到今深受人们的喜爱。山水盆景是运用移天缩地、以小见大的艺术手法，根据“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”的原则来造型和布局的。那么，山上盆景是怎么做成的呢？制作山水盆景的基本材料主要是山石。接下来小编就给大家介绍山水盆景制作方法。

【山水盆景简介】

山水盆景是山、石、草、树在盆盎中排列组合所构成的景观，山石材料是山水盆景创作的主要素材，山石种类繁多，大都从大自然中采掘而得，其质地、色泽、皴纹都具有天然本质。选材时，首先要注意应根据石材的自然特征，确定其适合作那种自然景观的造型，如果选择的是一组皴纹直立简炼、形状长条、轮廓自然的砂积石为一盆盆景的素材时，肯定地说，这些素材最适宜作剑峰峻峭、高耸挺拔的造型景观，选材时要注意，素材的质地、种类、皴纹一定要统一，一盆盆景，最好只用一种类别的素材，色彩不可差异太大。

【山水盆景制作方法】

1、山体轮廓的敲削：

当我们在制作一盆山水盆景进行选材时，首先要对石材的顶部轮廓线进行观察，引发构思，反复推敲，不论硬石、软石，在轮廓线排列起伏不明显时，都要对其进行敲削，使之起伏鲜明，富有节奏感。

2、截锯与粘合：

多数时候，一块石材是不能构成一盆山水盆景完整画面的，因此要进行多块石材组合而形成景观。而石材一般都是天然未经加工的，因此必须根据景观要求进行对石材的锯截、连接和粘合，锯截石材用切割机或钢锯进行，也可用锤子敲断理平的方式进行。然后再用水泥或水泥兑色，或其他粘合剂粘接成形。

3、理纹与错落：

一般说来一盆山水盆景要求在石体皴纹上达到大致一致，这样显得景观画面较为统一。但因石材本身的差异性，因此在尽量选择纹理自然线条一致的前提下，有时要对一些纹理皴法不明显或纹理差异较大的石材进行理纹，理纹一般用剔、掏、敲、锯方式进行，视石材的软硬性质而定，若有的纹理实在不能理出，则可用大致色泽一致的石材进行错落拼接，形成大的块面的皴纹明显凹凸现象，达到景观统一生动的要求。

4、山水盆景的造型与风格

创作立意，是盆景创作的重要的一环。盆景的创作立意，实际上是一个确定意境，并构思、表达这个意境的过程，一般说来有两种表达方式：

①先立意并根据这一立意，经过构思选用适当的树、石、山。草等素材，在盆盎空间中进行排列组合来完成这一立意。

②根据具体的山、草、树、石的形状特点，生发某种立意，然后构思并运用这些山、石、草、树的形状特点，进行排列组合来完成某一景观和意境的构成。由于盆景景观构成受到具形素材的限制，因此这种立意构思方法是山石及各组合类盆景造型中普遍使用的一种构思结合制作的方式。

由于山水盆景是山、石、草、树在盆盎空间中的排列组合，因此这种组合就存在一种山势或结构组合的规律。

山水盆景一般有景观造型开合之说，山体构成复杂的山水盆景一般有一个开会或两个开合或三个开合的取势方法。开合，就是在山水盆景中具有主、客、散点石等完整山体的构成景观，当山体摆放在盆盎中时，它能形成盆盎中具有空间位置的视觉单位，由于构成意义上的“张力”作用（全方位双向辐射），因此人们的视觉心理上造成了一种扩张感（即“势”），具有占据空间的效能。同时，因为它具有三度空间中的方向性（比如山体在盆盎中的朝向），并且非对称地占据空间，所以在人们的视觉心理上和画面上，形成了一种动感。动感的造成，实际上就是点或块面等视觉单位的展开线在画面中辐射所造成的不平衡，这和山体决面在“完型空间”中的位置有关。中国山水画论

山水盆景中的“势”，既然是通过“置陈”而得的（“置陈”指排列组合有如布阵），那么在排列组合山体块面时，山体张力必然形成富有变化的山体张力质即不同的“势”。一般说来，山水盆景的“势”包括“起”、“承”、“转”、“合”、“落”、“结”等几个方面。

衬托与对比在山石盘景的造型中也是非常重要的，衬托与对比的含义是比较宽泛的，是相对而言的。比如大与小的衬托与对比，主体和客体的衬托与对比，疏与密的衬托与对比，藏与露的衬托与对比等等，虚与实的衬托与对比，前与后的衬托与对比，石与树的衬托与对比，这些都必须根据创作主题和创作手法来具体体现，只有掌握创作规律，才能“运用之妙，存乎一心”。

山水盆景的制作  

山石的选材与加工

山石选材： 山水盆景是山、石、草、树在盆盎中排列组合所构成的景观，山石材料是山水盆景创作的主要素材，山石种类繁多，大都从大自然中采掘而得，其质地、色泽、皴纹都具有天然本质。选材时，首先要注意应根据石材的自然特征，确定其适合作那种自然景观的造型，如果选择的是一组皴纹直立简炼、形状长条、轮廓自然的砂积石为一盆盆景的素材时，肯定地说，这些素材最适宜作剑峰峻峭、高耸挺拔的造型景观，选材时要注意，素材的质地、种类、皴纹一定要统一，一盆盆景，最好只用一种类别的素材，色彩不可差异太大。 

（山石截锯与敲削）

山体轮廓的敲削： 当我们在制作一盆山水盆景进行选材时，首先要对石材的顶部轮廓线进行观察，引发构思，反复推敲，不论硬石、软石，在轮廓线排列起伏不明显时，都要对其进行敲削，使之起伏鲜明，富有节奏感。

截锯与粘合： 多数时候，一块石材是不能构成一盆山水盆景完整画面的，因此要进行多块石材组合而形成景观。而石材一般都是天然未经加工的，因此必须根据景观要求进行对石材的锯截、连接和粘合，锯截石材用切割机或钢锯进行，也可用锤子敲断理平的方式进行。然后再用水泥或水泥兑色，或其他粘合剂粘接成形。

理纹与错落： 一般说来一盆山水盆景要求在石体皴纹上达到大致一致，这样显得景观画面较为统一。但因石材本身的差异性，因此在尽量选择纹理自然线条一致的前提下，有时要对一些纹理皴法不明显或纹理差异较大的石材进行理纹，理纹一般用剔、掏、敲、锯方式进行，视石材的软硬性质而定，若有的纹理实在不能理出，则可用大致色泽一致的石材进行错落拼接，形成大的块面的皴纹明显凹凸现象，达到景观统一生动的要求。 

山水盆景的造型与风格

创作立意，是盆景创作的重要的一环。盆景的创作立意，实际上是一个确定意境，并构思、表达这个意境的过程，一般说来有两种表达方式：
①先立意并根据这一立意，经过构思选用适当的树、石、山。草等素材，在盆盎空间中进行排列组合来完成这一立意。
②根据具体的山、草、树、石的形状特点，生发某种立意，然后构思并运用这些山、石、草、树的形状特点，进行排列组合来完成某一景观和意www.rixia.cc境的构成。由于盆景景观构成受到具形素材的限制，因此这种立意构思方法是山石及各组合类盆景造型中普遍使用的一种构思结合制作的方式。

由于山水盆景是山、石、草、树在盆盎空间中的排列组合，因此这种组合就存在一种山势或结构组合的规律。

山水盆景一般有景观造型开合之说，山体构成复杂的山水盆景一般有一个开会或两个开合或三个开合的取势方法。开合，就是在山水盆景中具有主、客、散点石等完整山体的构成景观，当山体摆放在盆盎中 时，它能形成盆盎中具有空间位置的视觉单位，由于构成意义上的“张力”作用（全方位双向辐射），因此人们的视觉心理上造成了一种扩张感（即“势”），具有占据空间的效能。同时，因为它具有三度空间中的方向性（比如山体在盆盎中的朝向），并且非对称地占据空间，所以在人们的视觉心理上和画面上，形成了一种动感。动感的造成，实际上就是点或块面等视觉单位的展开线在画面中辐射所造成的不平衡，这和山体
决面 在“完型空间”中的位置有关。中国山水画论
（一个开合布局的山水盆景） 在谈及画面山体布局时说：“欲使其右，必先其左，欲
使其左，必先其右，欲使其上，必先其下，欲使其下，必先其上。”就精辟地论及了画面构成动感张力的特点。因此，所谓“势”，就是山石体面在盆盎中非对称、有方向地占据空间时。在人们视觉心理上产生的一种视觉张力和扩张感。正是这种张力和扩张感使我们感觉到盆景景观造型中，静止的山体有一种动感，有一种韵律和节奏化的山势走向。

山水盆景中的“势”，既然是通过“置陈”而得的（“置陈”指排列组合有如布阵），那么在排列组合山体块面时，山体张力WCYZKh必然形成富有变化的山体张力质即不同的“势”。一般说来，山水盆景的“势”包括“起”、“承”、“转”、“合”、“落”、“结”等几个方面。

在一个开合格局的山水盆景造型景观中，我们在盆盎中摆置主山，实际上就是在画面空间中进行主势的定位，主势的定位，我们称为“起”势；

在主山的左边或右边错落地放置仅次于主山的客山，使主山的势同其他山体的势之间有一个过渡和承接，我们称为“承”势，“承”势有两种，即“正承’与“反承”；

客山一般是同主山相对，与主山走势有着对立统一关系的山体，在景观整体画面中与“主”势形成了一个总势的开合，而其势向与主势相反，故称为“转”势；

主山势头下落时，有时有过渡，有时无过渡，有过渡就得找过渡山体的落点，而这落点就是“落”势，一般山水盆景中紧靠主山的陪衬山体是主山体势的落点。

而主山之势和客山之势在盆面空间的结合点就是山水盆景一个开合造型画面的结点，称为“结”势，这结点通常是用盆景画面中的散点石来表现的。

有时，我们会在主山或客山上点缀或栽种一横飞出的植物或点缀物，必然在画面中打破主山和其他山体所构成的态势的平衡，一般我们称为“走”势或“破”势，因为“走”或“破”，使整个相对平衡的画面的势的张力增大或变化，使人们观赏盆景时，视觉心理张力连线出现了向外奔趋的现象。

衬托与对比在山石盘景的造型中也是非常重要的，衬托与对比的含义是比较宽泛的，是相对而言的。比如大与小的衬托与对比，主体和客体的衬托与对比，疏与密的衬托与对比，藏与露的衬托与对比等等，虚与实的衬托与对比，前与后的衬托与对比，石与树的衬托与对比，这些都必须根据创作主题和创作手法来具体体现，只有掌握创作规律，才能“运用之妙，存乎一心”。

散点石在景观中的运用

山水盆景的主体和客体山石，在盆盎中的位置是相当重要的，它们的气韵、体量、态势，直接关系到作品意境的高低。但它们的功能突出与否，又与通常被忽略的一种陪衬体——散点石的运用有关。

散点石，是一种散而有致的以群体形式放置在山水盆景的水面空白空间中的陪衬体，其本身具有构成意义上的“点”的性质，是一种具有空间位置的视觉单位。当人们的视线集中于它时，在人们的视觉心理上产生一种扩张感，因此，它本身就能起到占据空间和划分空间作用。 

散点石的作用主要表现在以下几个方面：

作为盆景中主、客山体的陪衬物： 盆景的特点是小中见大，但无论多大的盆景，其主、客山峰的体量都是有限的，为了使人们在欣赏时，心理上产生一种“一峰则太华千寻”的感觉，就必须用一些低小的陪衬物来突出主峰和客蜂，使它显得比实际的存在要大得多，增大它的体积感，散点石在这方面起了极好的衬托作用。

（散点石作主山体的陪衬） 

作为山足水面空白空间的划分物： 盆景是三度空间造型，它不可能像山水画那样让山悬浮在半空中，下面用云或其它一些什么省略而去。盆中山石必须生根座牢。当我们把主体和客体的山石在盆盎中立定的时候，剩下的空白空间就需要细致处理了。盆景界行话说，“峰好立，足子难处理”，就是指这一道工序。而散点石的摆布，就是对山足水面空白空间的处理和划分。前面说过，散点石在人们的视觉心理上要产生一种扩张感，具有张力作用，使它能在空白空间中发挥占据空间的效能，所以散点石的布置若得当，则山足水面就能被合理划分，富于变化。

（散点石在空白空间的划分）

在山水盆景中，特别以一个开合为格局的盆景中，起“结”势的作用：我们知道，在盆景中，特别有主、客山体同时存在的，以一个开合为格局的盆景中，它们的走向安排，一般蕴含“起、承、转、结”四个环节，所谓“层层得势”就是指这四个环节的有机结合，而“结”就是这四个环节的完成点。散点石恰恰就是这样一个“结点”，它在一幅气韵生动的整体画面中起收势，以及对山体态势的发展起最后交待作用。

（散点石在一个开合格局中起结点作用）

在运用散点石布局时，应注意以下几个方面：
①盆景不是生产中的系列产品，而是千姿百态的艺术品，每一盆盆景，即使有同一开合的布局格式，它们的主、客山体的摆布、态势都是有所不同的，这就要求我们无论运用散点石划分空白空间或“结势”，都要有一定的灵活性，但有必须服从整个画面山势走向发展，和山足水面空白空间的处理需要，同整个画面相得宜彰，即是说要做到“形散而神不散”。
②运用散点石要大小相间。因为散点五的大小不同，它们所产生的视觉心理扩张力是不同的。大的散点石，视觉张力要大些，占据空间效能要大些，小的散点石则相反。所以，放置大的散点石，空白空间的“留白”就会减小，安置小的散点石，空白空间的“留白”则会相对多一些，二者结合使用，就可以造成散点石和空白空间的有机结合，如画论所说：“计黑当白，计白当黑”。并打破空白空间的沉闷和单调，造成一种特定的艺术效果。
③散点石所占空间位置不同，也可以不均衡地划分空间，在同一山足水面空白中，散点石摆布的位置不同（即使它们本身体量相同，视觉扩张力相等），也可能不均衡地划分空间，打破空白的均衡和单调。但要注意，如果把大小相同的散点石均衡地排列在山足水面空白中就起不到这种艺术上的作用了，因为这实际上成了一种几何学上的排列形式。同时，当散点石起主、客山体的陪衬作用时，要因面而树，变化相宜，使其和主、客山体比例协调。比如：不能用一块或一组尖而细的散点石，作为一块浑圆的主体或客体的陪衬，也不宜在较为矮小的主、客山体下衬一块或一组体量与之相近或相等的散点石，这样不仅没有起到散点石应有的作用，还忽视了构成艺术中“体、面”与“点”之间的差别。
④散点石的植物配置，以苔草为主，如可用苍蒲、虎耳草、星星草等装点，这样也符合“疏点草苔”的表现方法，同时还可以在其上面放置亭、台等点缀物，深化盆景主题。

山水盆景选盆

山水盆景因其景观留有大量水面，点缀有低矮的散点石和船筏亭台，因此一般选用盆沿极浅的大理石水盆，水盆形状视石材的形状及色彩、造型等而定，可选用椭圆形、圆形、长方形等，色彩一般都选用白色。紫砂水盆及土陶水盆也可用于山石盆景造型，但因其色彩、深度的局限性通常只用于较为特殊的石材或造型。无论选择何种盆盎，均应以造型景观效果是否被衬托突出为主要目的。

（山水盆景选盆宜浅而水面宽阔）

植物的栽种与配件的点缀

山水盆景的山石组合造型完成之后，应当进行植物的配植和配件点缀。画论上说：“山之体，石为骨，树为衣，楼台亭桥为其点缀。”石是无生命的造型固体，而树才是体现其景观生命的象征。行话说：“石好立，植物配植难，”可见植物在山石盆景中的重要性。内行的人都有这样一种感觉，山石成型后，盆景景观实际只完成了一半，要待植物配植后才能算完成，往往植物配植所花费的精力、时间，超过组合石材所用时间。 

（植物与配件的点缀）

配植植物，以叶细枝矮为好，不同景观配不同的植物。如孤峰式景观，可选用技干较为苍老粗壮植物；群峰壁立，可选用丛林繁茂的组合型配植；平缓山坡，点缀配植矮小植物。同时可运用烘托、点缀、穿插、飞出、重叠、密植等手法来具体操作，但要注意一般配植规律比例中的“丈山尺树”的规律，总的说来还是以“起、承、转、结、合”的构成原则配植为好。

配件是在山水盆景中起点题或衬托作用的，但要注意，山水盆景创作不应以点缀配件为主，而应以景观造型为主。配件不可堆砌、乱放，要藏露、疏密适度，要讲求“近大远小”的法则和透视关系。