名称: 清平调三首

　　作者: 李白
　　简介
　　李白
　　（701～762）字太白，号青莲居士，祖籍陇西成纪（今甘肃省天水附近）。少居蜀中，读书学道。二十五岁出川远游，客居鲁郡。游长安，求取功名，却失意东归。至天宝初，奉诏入京，供奉翰林。不久便被谗出京，漫游各地。安史乱起，入永王李璘军幕；及永王为肃宗所杀，因受牵连，身陷囹圄，流放夜郎。遇赦东归，客死当涂令李阳冰所。唐朝另一诗人白居易诗“但是诗人最薄命，就中沦落莫如君”，正是他寂寞悲凉身世的写照。但他以富于浪漫主义的诗歌反映现实，描画山川，抒发壮志，吟咏豪情，因而成为光照千古的伟大诗人。
　　主题
　　主题词或关键词: 唐诗
　　栏目关键词: 唐诗三百首
　　类别: 七言绝句 乐府
　　体裁: 诗
　　年代: 盛唐 内容介绍
　　原文
　　清平调三首①
　　李白
　　其一
　　云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓②。
　　若非群玉山头见，会向瑶台月下逢③。
　　其二
　　一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠④。
　　借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆⑤。
　　其三
　　名花倾国两相欢，长得君王带笑看⑥。
　　解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干⑦。
　　注释
　　[注释]
　　①清平调：题为乐府调名，实际上这组清平调是李白用七绝格律自创的。
　　②槛：栏杆。华：花。
　　③群玉山：神话传说中西王母所居的仙山。瑶台：传说在昆仑山，是西王母居住的宫殿。
　　④红艳：指牡丹。云雨巫山：指楚王与巫山神女欢会事，典出宋玉《高唐赋》。
　　⑤飞燕：汉成帝宠妃赵飞燕。
　　⑥倾国：喻美色惊人。典出汉李延年《佳人歌》："一顾倾人城，再顾倾人国。"
　　⑦解释：消散。沉香：亭名，沉香木所筑。
　　赏析
　　[赏析]
　　这三首诗第一首以牡丹比贵妃，歌咏她的美艳；第二首运用典故，以带露之花比贵妃得宠；第三首兼咏贵妃和牡丹。这组诗构思精巧，咏花咏人，紧密结合。诗中"云想衣裳花想容"等都是清新自然的佳句。
　　李白《清平调》三首赏析

　　清平调 李白

　　云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
　　若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

　　一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
　　借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

　　名花倾国两相欢，长得君王带笑看。
　　解释春风无限恨，沉香亭北倚槛杆。

　　【赏析一】

　　有关李白的这三首《清平调》，是李白在长安期间创作的流传最广、知名度最高的诗歌之一。据说在唐玄宗开元年间，宫中曾经在兴庆池东面的沉香亭畔，栽种了不少名贵的牡丹，到了花开时节，紫红，浅红，全白，各色相间，煞是好看。一日，唐玄宗骑着心爱的照夜白马，杨太真，即杨贵妃则乘了一乘小轿，一同前来赏花，同时带着当时宫中最著名的乐师，即大名鼎鼎的李龟年。李龟年看到皇帝与杨玉环兴趣盎然地在赏花，便令他那班梨园弟子拿出乐器，准备奏乐起舞为皇上与贵妃助兴，唐玄宗却说到：“赏名花，对爱妃，哪能还老听这些陈词旧曲呢？”于是急召翰林学士李白进宫，李白进得宫来，略一思索，便有了主意，很快下笔如飞，一挥而就，在金花笺上写了三首《清平调》诗送上，唐玄宗看了十分满意，当即便令梨园弟子奏起丝竹，李龟年展喉而歌，杨贵妃拿着玻璃七宝杯，倒上西凉州进贡的葡萄美酒，边饮酒边赏歌，不觉喜上眉梢，唐玄宗一见愈发兴起，忍不住也亲自吹起玉笛来助兴，每到一首曲终之际，都要延长乐曲，重复演奏，尽兴方止。杨贵妃饮罢美酒，听完妙曲，遂款款下拜，向唐玄宗深表谢意。这段出自《杨太真外传》的传奇故事，也许有不少夸张、虚构的成份。但是不容置疑的是，虽然历史上描写皇帝身边女子的诗歌数不胜数，但是要论起既能够得到当事人的喜爱，又受到后人一致好评的却不多，而其中最著名的恐怕非李白这三首《清平调》莫属了。

　　李白对于他这次突然被召入宫，所要写的特定题材有着一种非同寻常的准确把握，即紧紧抓住了唐玄宗当时的特殊的心理，从“赏名花，对爱妃”这一特定的角度切入，从而一下子就使得全诗不论在立意谋篇上，还是在修辞手法上，都显得游刃有余，又得心应手。不过，要在创作时事先想得如此周全完备，绝不是一件轻而易举的事。首先，这要得益于李白与生俱来的那种“视同俦为草芥，戏万乘（sheng 音剩）若僚友的”气质。清人赵翼说得好：“挥洒万乘之前，无异长安市上醉眠时，此何如气也”（《原诗》）。李白本来是带了一腔的抱负奉召来到西京长安的，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”（《南陵别儿童入京》）。他本来以为这次到了首都就可以实现他“使寰区大定，海县清一”的伟大政治理想，可是万万没想到的是，唐玄宗只不过把他当做了太平盛世的一种点缀而已，所以对于这种强加的御用文人的角色，李白的内心感到非常痛苦与失落。杜甫曾在《饮中八仙歌》一诗中活灵活现地描绘了李白醉卧长安的放浪生活：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”李白以他极为特殊的“待召翰林”的身份，再加上他天生的傲骨，所以哪怕是在皇帝与贵妃面前，也从来都是自在从容、不卑不亢的，唯其能够如此，才不会在这种事先毫无准备，突如其来，又只能写好不能写坏的即时创作前忙了手脚，乱了方寸。因为此时皇帝的兴致正高，贵妃娘娘也在一旁翘首等待，换了别人，恐怕也只有写出一般的应景文字而交差而已。所以说从容构思，立意独到，坐等可待，文思敏捷，正是《清平调》诗最主要的，也是常人望尘莫及的难能可贵之处。

　　这组诗一共写了三首，其中第一首最为出色，QiCEDOV“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”而这其中最令人拍案叫绝的又是一开始的“云想衣裳花想容”，所有立意、构思都是从这一句实际逐渐展开的。句中两个“想”字，化实为虚，虚实结合，把唐玄宗此时最为得意的“名花”与“爱妃”非常巧妙地联系起来，天上那多姿的彩云，犹如贵妃翩翩的霓裳（chang 音常），而眼前娇艳无比的牡丹，恰似贵妃的花容月貌，盛开的牡丹和美艳的妃子，正所谓是“国色天香”，就这样被李白轻而易举地用短短的七个字，一行诗天衣无缝地联系在一起，真是遐想联翩，妙不可言。既然第一句是一笔两到，以花喻人，那么接下来的诗句自然也就笔笔是花，又句句写人了，“春风拂槛露华浓”，可是哪个又能分得清，在明媚的春风中，亭槛下，那风华正茂、光采照人、洋溢着无穷生命魅力与展示造物绝妙手笔，又使唐玄宗心驰神往的到底是迎风怒放的牡丹？还是仪态万方的美人？抑或是两者相得益彰，互相媲美？这可真是集良辰美景、赏心乐事于一时一处呀。难怪唐玄宗会说“赏名花，对爱妃，哪里还能老听陈词旧曲呢！”而我们也就不难想象，这种含而不露、将花拟人的手法在那种特定的场合所能收到的事半功倍的艺术效果了。试想这种诗如果不是像李白这样写，而分别直接描绘牡丹的娇艳和杨玉环的美貌，哪怕再写得长篇累牍，惟妙惟肖，和这首诗比起来恐怕都会落得画蛇添足、吃力不讨好的下场的。接下来的两句，作者已是欲罢不能，索性干脆放开笔墨，一气呵成：“若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”仍然是比喻手法，只不过从眼前实际的景物移开，转换成天上仙境，群玉山，是西天王母娘娘所居之处，据说山上多产美玉，因以为名；而瑶台，传说在昆仑山上，也是王母娘娘的仙宫。若非，会向，均为当时口语，和如今口语中“如果不是”和“应该就在”的意思差不多，也就是说，（这样美若天仙的女子）如果不是在群玉山中见到，也只应该在瑶台仙境碰上。言外之意，这种难得的盛事，即“赏名花，对爱妃”所带来的极大的感观享受与心灵美感，岂是一般的俗人所能想象的？这就不仅仅是在赞美杨玉环惊人的美艳了，而且也分明是在说唐玄宗身为大唐一代的太平天子，既然使得眼前这人面与花光浑融一体，让其同蒙恩泽和雨露，而使其焕发出生命的美好与韵味，自然理所当然地应该享有和独占这一切！并且还不露痕迹地表达了自己能够有机会参与这种盛事，在内心由衷地感到荣幸。所有这一切意思，包括对贵妃美貌的惊叹，对唐玄宗功德的称颂，以及对自己身逢盛事的庆幸，在诗文中绝对没有一个字的正面提及，却无一遗漏地、恰到好处地表达得淋漓尽致，而这只在短短四句二十八个字中，除了从容镇静，大气包举的天上谪仙，地上诗仙李太白，谁能有这样的本事？谁会有如此的手笔？名花、美眷、贤君、诗仙，这一次兴庆宫中沉香亭畔可真称得上是“天下四绝”，当然当时在场的还有历史上最著名的宫廷音乐家李龟年和他的那班梨园弟子，不过在这四美并集的场合，他们注定只能是扮演陪衬的角色了。

　　第一首诗写得如此得体，圆满，以下的二首就很容易落笔了。

　　第二首是“一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。”首句不但描绘出牡丹的艳丽色彩，而且用“露凝香”三个字进一步刻划出它的神韵，仔细体会，似乎比上一首的“露华浓”更显得含蓄内在。我们知道，再好的花，也都有一个由含苞到怒放到衰败的过程，而“露凝香”则正是她生命中最灿烂的阶段，所以也就越发叫人疼爱与珍惜。如此花中极品，人中尤物，比起传说中那每每叫人浮想联翩却又可望而不可及的“巫山云雨”要强过百倍了。这是用的楚襄王的故事，据宋玉《高唐赋》所描写，楚襄王与宋玉同游于云梦之台，远望高唐之观，只见上面云气蒸腾，须臾万变。楚襄王就问宋玉，“此何气也。”宋玉答到：“所谓朝云也。昔者先王尝游高唐，怠而昼寝，梦见一妇人曰：‘妾，巫山之女也。为高唐之客。闻君游高唐，愿荐枕席。’王因幸之。妇人临去时，告辞说，‘妾在巫山之阳，旦为行云，暮为行雨。朝朝暮暮，阳台之下。’”楚襄王听了不觉心思神往，但到头来，所谓的巫山云雨，不过毕竟是虚无飘渺、枉断愁肠而已。的确，楚王梦中的神女，哪里及得上唐玄宗眼前的国色天香，看得见摸得着，比比古人，看看眼前，于愿已足，夫复何求！紧接着，李白又用了一个与巫山云雨同样使人艳羡不已的掌故，汉成帝宫中的赵飞燕，可称得上是绝代佳人了吧，据说她身轻如燕，能够站在由人托着的盘子中跳舞。不过，她的美貌还得依靠浓妆淡抹，方敢面君，哪里比得了杨玉环不施粉黛，便花容月貌的“天生丽质”呢！这第二首诗着重从传说与历史两方面，抑古尊今，令人信服地说明杨玉环真乃是天下绝色，而唐玄宗当然也就是天下最有福的天子喽。

　　第三首诗是这组诗的最后一首，自然要下一番布局安排乃至点题的功夫，于是从仙境回到了眼前的现实，“名花倾国两相欢，长得君王带笑看。”李白在这里不再借用比喻、传说、神话等手法，而是直接放笔直书，牡丹乃国色天香花，玉环是倾城倾国貌，诗歌直到这里才下笔点题，引出杨玉环，但仍用“两相欢”将其与盛开的牡丹相提并论，因为没有牡丹的盛开，也就没有今日的欢聚。而“带笑看”三字又将唐玄宗融入其中，使得名花美女与君王三者合一，浑然无间，缺一不可。谁都明白，如果没有君王的关爱与恩泽，花草也罢，花容也罢，哪来如此的风光和体面？“解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。”春风一词历来可以用作君王的代名词，所以这里又是一个双关语。沉香亭在兴庆宫的龙池东面。这一句是说君王哪怕心中再有多大的烦恼，只要和贵妃一起来到这沉香亭畔的牡丹园中，也会被化解得无影无踪了。人倚阑干，花在阑外，春风拂来，丝竹入耳，何其风流蕴藉，令人艳羡呀。

　　古人对李白的这三首《清平调》好评如潮，称其为“语语浓艳，字字葩流”（周

清平调三首①
李白

其一
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓②。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢③。

其二

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠④。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆⑤。

其三

名花倾国两相欢，长得君王带笑看⑥。
解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干⑦。

[注释]
①清平调：题为乐府调名，实际上这组清平调是李白用七绝格律自创的。

②槛：栏杆。华：花。

③群玉山：神话传说中西王母所居的仙山。瑶台：传说在昆仑山，是西王母居住的宫殿。

④红艳：指牡丹。云雨巫山：指楚王与巫山神女欢会事，典出宋玉《高唐赋》。

⑤飞燕：汉成帝宠妃赵飞燕。

⑥倾国：喻美色惊人。典出汉李延年《佳人歌》："一顾倾人城，再顾倾人国。"

⑦解释：消散。沉香：亭名，沉香木所筑。

[赏析]

这三首诗第一首以牡丹比贵妃，歌咏她的美艳；第二首运用典故，以带露之花比贵妃得宠；第三首兼咏贵妃和牡丹。这组诗构思精巧，咏花咏人，紧密结合。诗中"云想衣裳花想容"等都是清新自然的佳句

最初是专宠弃江山于不顾（从此君王不早朝），继而是用杨玉环的命换自己的命（回看血泪相和流），最后是刻骨铭心的情爱（在天愿做比翼鸟）以及深深地忏悔（此恨绵绵无绝期）作者客观地写下他们爱情的发展过程经历，不是矛盾。

没有矛盾，就是写作者自己理解的过程

君王无情，你俩这么爱，本不该有的

有三首哦：
其一：
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

其二：
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

其三：
名花倾国两相欢，长得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚槛杆。

要赏析吗？
赏花亦在赏人，花容玉面，相互映衬，因此才得君王带笑看。 诗人写花又在写人，物我交融，言在此而意在彼。诗中语语浓艳，字字流葩，读这首诗，如觉春风满纸，花光满眼，人面迷离，无须 刻画，自然使人觉得这是牡丹，是美人玉色，而不是别的。

还有别的：
有关李白的这三首《清平调》，是李白在长安期间创作的流传最广、知名度最高的诗歌之一。据说在唐玄宗开元年间，QiCEDOV宫中曾经在兴庆池东面的沉香亭畔，栽种了不少名贵的牡丹，到了花开时节，紫红，浅红，全白，各色相间，煞是好看。一日，唐玄宗骑着心爱的照夜白马，杨太真，即杨贵妃则乘了一乘小轿，一同前来赏花，同时带着当时宫中最著名的乐师，即大名鼎鼎的李龟年。李龟年看到皇帝与杨玉环兴趣盎然地在赏花，便令他那班梨园弟子拿出乐器，准备奏乐起舞为皇上与贵妃助兴，唐玄宗却说到：“赏名花，对爱妃，哪能还老听这些陈词旧曲呢？”于是急召翰林学士李白进宫，李白进得宫来，略一思索，便有了主意，很快下笔如飞，一挥而就，在金花笺上写了三首《清平调》诗送上，唐玄宗看了十分满意，　受唐玄宗和杨贵妃的www.rixia.cc喜爱。　（田南池）
在三首诗中，把木芍药（牡丹）和杨妃交互在一起写，花即是人，人即是花，把人面花光浑融一片，同蒙唐玄宗的恩泽。从篇章结构上说，第一首从空间来写，把读者引入蟾宫阆苑；第二首从时间来写，把读者引入楚襄王的阳台，汉成帝的宫廷；第三首归到目前的现实，点明唐宫中的沉香亭北。诗笔不仅挥洒自如，而且相互钩带。“其一”中的春风，和“其三”中的春风，前后遥相呼应。
第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到！玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。
第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面！再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。
第三首从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释了。末句点明玄宗杨妃赏花地点──“沉香亭北”。花在阑外，人倚阑干，多么优雅风流。
这三首诗，语语浓艳，字字流葩，而最突出的是将花与人浑融在一起写，如“云想衣裳花想容”，又似在写花光，又似在写人面。“一枝红艳露凝香”，也都是人、物交溶，言在此而意在彼。无怪这三首诗当时就深为唐玄宗所赞赏。（沈熙乾）
附 ：唐.刘禹锡 《赏牡丹》
庭前芍药妖无格 ，池上芙蕖净少情 。唯有牡丹真国色 ，花开时节动京城 。
芍药、荷花也算是享有盛名的佳卉，诗人只用了“妖无格”和“净少情”，便将这两种花的美中不足点了出来。应该说诗人观察得很细，笔法却是写意的。芍药与牡丹同科（牡丹又名“木芍药”），盛开时极艳丽，但花朵大都集中在花株的顶端，未免呆板、张扬了些，花形少变化，不及牡丹花掩映在绿叶扶疏中，千姿万态，婀娜多姿，花色丰富。荷花素有“君子花”的美誉：出污泥而不染，濯清涟而不妖。但它的不枝不蔓，矜持冷艳，自是少了一些情趣和风致，而且，即使在最盛开之时，荷塘里也还是绿肥红瘦，不成气候。诗人在点评了“芍药”、“芙蕖”的美中不足后，笔锋陡转，由静态转为动态，由微观到宏观，直抒胸臆道：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”那种春光万里、姹紫嫣红、倾城倾国的美景，诗人只字不提，一个“动”字，就把无限的想象和美感留给了读者去延伸……昔日的唐都就是今日的花城洛阳，牡丹花会期间，当您置身于牡丹花的海洋，就会豁然解读刘禹锡的“唯有牡丹真国色”的诗句。

世人总说唐明皇与杨玉环的爱情悲剧是由于李隆基疏于政务，任用奸佞小人，杨贵妃又专横跋扈，一人得到鸡犬升天，致使朝纲无到，民怨四起，才让安禄山有机可乘，发动叛变。在我看来，他们的爱情悲剧也有一方面是由于运气不好造成的。试想，古往今来，多少帝王没有后工佳丽的，哪个皇帝不是既爱江山又爱美人的。现在好了，一听说哪个皇帝时代有叛乱或被灭，有些人就一口咬定说是那个皇帝沉溺后宫，不管国事造成的。从历史观来看，人类是不断向前发展的，从原始到奴隶到封建到资本主义到社会主义都有其必然性，谁又能说王朝被灭不是一件好事呢，从另一侧面，它推动了历史地进步。

　　长恨歌
　　白居易
　　汉皇重色思倾国， 御宇多年求不得。
　　杨家有女初长成， 养在深闺人未识。
　　天生丽质难自弃， 一朝选在君王侧。
　　回眸一笑百媚生， 六宫粉黛无颜色。
　　春寒赐浴华清池， 温泉水滑洗凝脂。
　　侍儿扶起娇无力， 始是新承恩泽时。
　　云鬓花颜金步摇， 芙蓉帐暖度春宵。
　　春宵苦短日高起， 从此君王不早朝。
　　承欢侍宴无闲暇， 春从春游夜专夜。
　　后宫佳丽三千人， 三千宠爱在一身。
　　金屋妆成娇侍夜， 玉楼宴罢醉和春。
　　姊妹弟兄皆列土， 可怜光彩生门户。
　　遂令天下父母心， 不重生男重生女。
　　骊宫高处入青云， 仙乐风飘处处闻。
　　缓歌慢舞凝丝竹， 尽日君王看不足。
　　渔阳鼙鼓动地来， 惊破霓裳羽衣曲。
　　九重城阙烟尘生， 千乘万骑西南行。
　　翠华摇摇行复止， 西出都门百余里。
　　六军不发无奈何， 宛转蛾眉马前死。
　　花钿委地无人收， 翠翘金雀玉搔头。
　　君王掩面救不得， 回看血泪相和流。
　　黄埃散漫风萧索， 云栈萦纡登剑阁。
　　峨嵋山下少人行， 旌旗无光日色薄。
　　蜀江水碧蜀山青， 圣主朝朝暮暮情。
　　行宫见月伤心色， 夜雨闻铃肠断声。
　　天旋地转回龙驭， 到此踌躇不能去。
　　马嵬坡下泥土中， 不见玉颜空死处。
　　君臣相顾尽沾衣， 东望都门信马归。
　　归来池苑皆依旧， 太液芙蓉未央柳。
　　芙蓉如面柳如眉， 对此如何不泪垂。
　　春风桃李花开日， 秋雨梧桐叶落时。
　　西宫南内多秋草， 落叶满阶红不扫。
　　梨园弟子白发新， 椒房阿监青娥老。
　　夕殿萤飞思悄然， 孤灯挑尽未成眠。
　　迟迟钟鼓初长夜， 耿耿星河欲曙天。
　　鸳鸯瓦冷霜华重， 翡翠衾寒谁与共。
　　悠悠生死别经年， 魂魄不曾来入梦。
　　临邛道士鸿都客， 能以精诚致魂魄。
　　为感君王展转思， 遂教方士殷勤觅。
　　排空驭气奔如电， 升天入地求之遍。
　　上穷碧落下黄泉， 两处茫茫皆不见。
　　忽闻海上有仙山， 山在虚无缥缈间。
　　楼阁玲珑五云起， 其中绰约多仙子。
　　中有一人字太真， 雪肤花貌参差是。
　　金阙西厢叩玉扃， 转教小玉报双成。
　　闻道汉家天子使， 九华帐里梦魂惊。
　　揽衣推枕起徘徊， 珠箔银屏迤逦开。
　　云髻半偏新睡觉， 花冠不整下堂来。
　　风吹仙袂飘飘举， 犹似霓裳羽衣舞。
　　玉容寂寞泪阑干， 梨花一枝春带雨。
　　含情凝睇谢君王， 一别音容两渺茫。
　　昭阳殿里恩爱绝， 蓬菜宫中日月长。
　　回头下望人寰处， 不见长安见尘雾。
　　唯将旧物表深情， 钿合金钗寄将去。
　　钗留一股合一扇， 钗擘黄金合分钿。
　　但教心似金钿坚， 天上人间会相见。
　　临别殷勤重寄词， 词中有誓两心知。
　　七月七日长生殿， 夜半无人私语时。
　　在天愿作比翼鸟， 在地愿为连理枝。
　　天长地久有时尽， 此恨绵绵无绝期。
　　人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。
　　骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。
　　——这是纳兰容若的《木兰花令• 拟古决绝词》全篇。我所念念于心的“人生若只如初见”读到下阕，应该是从汉代走到唐朝来的时候了。汉唐，这是五千年里最辉煌的年岁，至今是中华民族的骄傲，它们遗下的风韵洒下我们血液里，像金子一样熠熠生辉。
　　如花美眷，似水流年，从班婕妤到杨贵妃，有多少人走了又回来，来来回回躲不开的是命运的纠缠。不如，随着这两个女子款款的身影，闲闲看过千年的花开花落，王朝兴替，借着“骊山语罢清宵半”的好辰光，说一说这个“祸国”的女人，虽然，弹指又过了千年。
　　那场惊天动地的“黄昏恋”开始于骊山。那是历代皇家的行宫，一个很不叫人安分的地方，比如周幽王烽火戏诸侯的事儿就是在这儿做出的。结果，亡了四百多年国祚的西周。再
　　后来，唐玄宗在这里遇上杨玉环，断送了开元盛世。
　　骊山的温泉宫，李隆基最爱的地方，只是那时候，他最宠的人还不是杨玉环。所以，她做了他儿子寿王的妃，他成了她的长辈，亦因此有了后来的兜兜转转。他那时候喜欢的女人是武惠妃，一个精明美貌的女人，则天女皇帝之侄武攸止的女儿。
　　与很多人所想不同的是，李隆基内心里对自己的祖母，有着很强烈的欣赏和景仰之心。他觉得祖母是一个了不起的女人，甚至是一位英伟的帝王。因此，他对遗着一点祖母和姑姑影子的武惠妃也有着强烈的好感和绵绵的情意。
　　开元二十五年，武惠妃病重，明皇决定去骊山过冬，第一次遇见杨玉环。偶然的邂逅没有花火，只是皇家一次例行的谒见而已。稚气明朗的玉环给皇帝留下了很好的印象。杨玉环有令人着迷的青春活力，她聪明，但不锐利，融融地，让人很放松。对中年已过的皇帝而言，是潜在的刺激。
　　这种需要在武惠妃死后益发明显。孤独的大唐皇帝，需要一个新鲜的女人了。像白居易说的：“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。”白乐天不能写明是“唐皇”，一来，不合韵；二来，纵然唐朝世风开明，终究也要有些避忌。况且时人多以“汉唐”并举，说汉反而有更深长的味道。
　　五十六岁的老皇帝偷偷地爱恋起自己的儿媳。这是www.rixia.cc“不伦”的事，即使在今天也要受到指诟，然而他终究还是做了。因为玉环是当世最美的女子，又和他一样精通音律。昔有伯牙摔琴谢子期，可见知音对“音乐人”而言有着磅礴难挡的魅力，何况爱情的魅力还远远不止于此。
　　说“三郎”与“玉环”的爱情，免不了要说到白居易的《长恨歌》，仿佛是千年来品听同一场哀艳的爱情悲歌一样。必得和贾宝玉一样手拿曲谱，听人唱得一句：“开辟鸿蒙，谁为情种？”一切才于恍恍中开场。
　　白乐天。我现在不太喜欢这个男人了。年少时读他的《卖炭翁》，平易近人，老妪能解，只觉得他是一等一的好人；看他的《琵琶行》，又以为他是能够同情贫贱女子的有情人。说什么“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”，整得跟真的似日夏养花网的，害我白白感动好久。
　　后来窥见他的士大夫底色，人性斑斓的一面，对他也就少了那样纯粹地喜欢。他仕途跌拓，不好缘附党人，好似清清白白一丈夫，固然是不错的；私底下却又沉溺酒色，蓄家妓过百，一边说什么“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”，一边又说“十载春啼变莺舌，三嫌老丑换蛾眉”，也不想想自己都已经风烛残年，而樊素、小蛮，不过十八九，年方潋滟。这老家伙有这么糟蹋人的吗？
　　实在老得不行了，患了风痹之疾，就放妓卖马，自诩“既解风情，又近正声”，总之是一派遮都遮不住的自得之色。这样做作实在是叫人厌恶。就这样的人，还好意思指摘一位立志为夫守节的女子，害得人家绝食而死。仅仅是因为这女子的出身不好——曾沦落青楼做过名妓。可是，人家关盼盼已经从良，而且夫死后矢志守节了呀，你又指手画脚地做什么，说人家应该以死殉夫。她死了，对你有什么好处呢？
　　东坡在年老时作诗感慨朝云和自己患难与共的感情，当中有“不似杨柳别乐天”一句，是说小蛮在白居易老了以后离开他。但我只想击节而赞：小蛮终于脱离魔掌了！走的好，似这等无情无义，视女子为玩物的老厌物，留在他身边才是最大的不幸！
　　少年显才华，中年露锋芒，晚年享安乐，白居易走的是一条中国知识分子欣赏和追求的人生道路。可是，在对待女人和爱情的态度上，同是男人的他比李隆基逊了何止一筹？
　　李隆基是沉溺了，他是“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”了，那又怎样？若不是后来的“安史之乱”生灵涂炭，若不为天下苍生计，谁也没有资格来指责他的不是。这天下是他打下来的，平韦后，清太平，大唐的煌煌岁月，浩浩河山，谁及得上临淄王李隆基的功勋
　　？即位后，一扫武周后期的积弊，励精图治，开创开元盛世，论到做皇帝，他比哪个差？
　　这样的男人，是天纵的英才，是旷世的名主，合当有个绝代的佳人来配他。所以李白说的好：“名花倾国两相欢，常得君王带笑看。”
　　他为什么爱她？我们看了很多史料、小说，总之是情投意合的一对。两个人都喜好音律，他做羯鼓，她作舞，志趣相投；再者，她美，美得“天生丽质难自弃”，她媚，媚得“回眸一笑百媚生”。她单纯，她朗直，她听话，但是她不乏兰心慧质。她甚至会跟他闹脾气跑回娘家，只因自己的孩子生病了，她去看，而他吃醋得紧，跟她发了大大的一通脾气。因为……让她独自去面对前夫和孩子，万一……牵动旧情，该怎么办？
　　在她面前，他不再是君临天下的万乘之尊，更像个意绵绵、情切切的少年郎，多喜而多愁的有情人。
　　他们的爱多数时候是平等的。卸下那些礼节后，她娇呼他为三郎，我的三郎。这样温馨平等的爱，是他在别的妃嫔身上怎么也感受不到的。没有人敢毫无顾忌地招惹他，又毫无困难地让他高兴。对人如对花，日日相见日日新，他和她，在一起的每一天都是新的。
　　他料不到，年过半百，自己能重新活过。于是宠爱达到无以复加的地步。她的姐妹、兄弟、族人，个个沾恩。一时间，杨家泼天的富贵，让天下人生出从此“不重生男重生女”的感慨。只是，这人间又有几个帝王家的爱，能如三郎和玉环，如此的纯粹芳香？
　　他们是一生一代一双人，独一无二。
　　他的爱宠，她受之如饴。并不惊讶，仿佛只是应当，这份坦然是人所不及的。而她待他也真，这真就不再是帝王与妃嫔之间的恩宠，而是寻常人家寻常夫妻的恩爱。这真，连帝王都要爱惜不已。所以，七月七日长生殿，夜半无人私语时，是平常夫妻之语；在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝，也是寻常夫妻的誓言；对帝王而言，这种寻常，反成了不寻常。
　　寂寞。帝王心。
　　她亦只是个小女人，喜欢被娇惯，喜欢受宠溺，像被人供奉在暖房中名贵的花朵，也一直适宜于这样的生活。从寿王到明皇，他们无一例外地给予她最大的包容和娇宠。她从不考虑太多，因这仿佛都是她理应得到的，她也可以轻易得到这些。
　　所谓的红颜祸水，往往是无辜的。像幽王裂帛，千金买笑，烽火戏诸侯，都不是褒姒要求的。她不笑时，这男人已经发了痴，她轻启朱唇，似有若无的那么一笑，这男人早已疯过数百回了。玉环也一样，她不为家里人讨官，自然有那皇帝忙不迭地封赏个遍。
　　一个男人爱着一个女人时，不用她要求，什么也为她想得周全。他爱以江山换一笑，奈何？
　　一家子顷刻鸡犬升天，自然有奸佞小人攀附过来，权倾朝野，富可敌国不是希奇事。若想富贵的久长可要费点脑筋，不为朋党，岂有势力？几千年来的先贤不都是这么示范的吗？这些，是因为她的关系，却不是她的过错。
　　她是一个不涉时政的娇憨女人，最终变了风云，全在意料之外。身在福中不知祸，更不知自身干系天下苍生，王朝国祚。这是所有“红颜祸水”的悲哀。
　　否则，三郎，怎忍你千里奔波劳碌出潼关，怎忍你皇图霸业转眼成灰？今日里还是“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足”，转眼他日竟已“九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行”。
　　她像那紫霞仙子，意中人是绝世的大英雄，有以天下相赠亦不皱眉的疏豪。可是，料到了绚烂的开头，谁又见得到那命中注定的结局？
　　玉环不知，是以长恨。
　　李商隐诗云：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”彼此太浓腻的纠缠，往往如是。
　　需要一个死，才能戛然而止。这种决裂是上天的旨意，不允许人弥补。这才是——天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
　　三郎，我误你，所以“宛转蛾眉马前死”也一无所怨。只求三军齐发，护你早日回长安。
　　玉环，我并不觉得被误，从未觉得后悔，只是救不得你，我抱恨终天！
　　悲剧的开始往往毫无征兆。命运伸出手来，把种子埋下，幽秘地笑着，等待开花结果的一天。“温泉水滑洗凝脂，夜半无人私语时。”大明宫韶华极盛时，谁会料到，结局竟是马嵬坡前“一掊黄土收艳骨，数丈白绫掩风流”？
　　命运伸出手来，我们无能为力。有些爱要用一生去忘记，恨，一样会模糊时间。
　　若，人生若只如初见，多好。他仍是他的旷世名主，她仍做她的绝代佳人，江山美人两不相侵。没有开始，就没有结束。