用金黄做底，面积不要大，就留茎一小块，然后覆盖上（留出一部分金黄）一点土黄，衔接好；
再上一点绯红（土黄和绯红只是一层边，不要太多），在接下来外面全部涂上艳红；
再在边缘处大约到茎3分之1的范围内（外部）图上暗红（不要太实或者太规则）茎用土黄打底色，然后盖上暗红，左右侧再加一点黑。

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工笔画画荷叶和上色全过程：
一、白描。

荷花花瓣、叶子、茎的线条都较长，要求勾线时，形象准确而饱满，线条流畅。中淡墨勾花瓣及小莲蓬。较重墨色勾叶子。后面的荷叶以没骨法完成，不用勾线.

二、染底色。

用白色调稀罩染花头、花苞。黄绿色罩染小莲蓬，颜色薄一些。花青墨晕日夏养花网染正面叶片。草绿色罩染反叶及花叶的茎。

三、进一步刻画。

芽绿色晕染花瓣，花苞染得深些。深绿色罩染正面叶，石绿色晕染反叶及茎。藤黄加少许朱磦晕染莲蓬壁。黄色勾蕊丝，白色立粉点蕊、小莲子。反瓣勾筋，正面不用。

四、没骨法完成后面的荷叶及长草。

偏写意画法，不受轮廓线的约束。笔中的色有深浅变化，画得见笔、生动.

工笔画亦称“细笔画”。属中国画技法类别，与“写意画”对称。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画，明代仇英的人物画等。工笔画要求“有巧密而精细者”（北宋http://www.rixia.cc韩拙《山水纯全集》），水墨、浅绛、青绿、金碧、界画等艺术形式均可表现工笔画。

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1、草绿：约35%花青+65%藤黄调配而成，工笔画最常用色彩之一，一般用于叶子的最后罩色。
翠绿：约35%酞青蓝+65%藤黄，用于白色花头的暗部，重彩叶子的表色，甚至现代工笔的背景都可用此色。
汁绿：约15%花青+80%藤黄+5%朱膘，用于嫩叶，托叶，反叶底色，白色花头暗部分染，白色鸟类暗部分染等。
青绿：30%花青+60%藤黄+10%酞青蓝，画叶前可先用此色打底色，绿色花头的最暗处也经常用到此色提染，远景正也罩色。
墨绿：30%花青+60%藤黄+10%墨，反叶分染，访古画风的正叶罩色，加入大量水以后也可以作为远景叶子的表层色。
四绿：石绿的一种，用国画色中的常用色三绿加入白粉即可得到四绿，主要用来提染反叶亮面，一些浅绿花头常用四绿+白粉做底色。
2、第一：勾线
重墨勾正叶，葡萄蒂（铁线描）
中墨勾反叶、老藤杆（用笔要干）。
淡墨勾葡萄（游丝描）、勾新藤干、蝈蝈。
勾叶子的轮廓线时线条要灵动，随着叶子外轮廓的起伏线条要有粗细的变化，辅叶脉用墨要比主叶脉稍淡一点，叶筋和辅叶脉的线条要逐渐变细。
第二：淡墨染出叶子、滕干和葡萄的素描关系

一、淡墨打底色。
正叶：淡墨大面积平涂，尖部和边缘处要分染一下，使墨色在叶子的边缘和尖部逐渐变淡。
反叶：清墨分染叶子的叶子的根部和主脉的四周。
枝干：淡墨分染与叶子、葡萄与枝干交接部分（蝈蝈附近的葡萄与枝干交接的地方暂时不要染），枝干的暗部。
二、统染

正叶：继续根据明暗关系加重颜色，染色面积要小于打底色时的面积。
枝干及藤蔓：染出明暗关系。主要染背光部分（很细的部分可以勒一下在染开）。
正叶叶脉的分染：淡墨（较打底色的墨要深一些，不要太浓）分染正叶的叶脉，除主筋以外，辅叶脉两侧都留水线。受光面分染的面积小一些。这一遍只是固有色的变化。
反叶叶脉的分染：青墨继续加重打底色部分。
老杆的皴然：干笔、中墨皴染老藤部分，包括筋在滕干上的投影部分也要在这一步染出来。
筋藤皴染：继续染出暗部、灰部，留出亮部。
第三：葡萄和叶子上色

葡萄：继续用淡墨染出葡萄的层次，首先染出葡萄的遮挡关系，然后染出葡萄本身的明暗关系。先染最底层的。属于底层的葡萄要敢于让它暗下去，上层的葡萄染时就要谨慎一些。画的时候还要考虑一串葡萄的明暗关系，不能一味的只考虑一个葡萄，还要注意整体关系。一串葡萄中上面的葡萄最亮所以染的面积不要大，接着暗下来，中间凸出来的葡萄又亮了起来但比上层的还是要暗一些，下面的葡萄最暗。左上角的葡萄受光面要大一些，一个一个葡萄分析，每一个葡萄的固有明暗关系都从右下开始染开。
正叶：中墨分染主叶脉，主叶脉的水线继续保留，辅叶脉的水线不用保留了。面积要较前次有所缩小。这一步要染足为止，每次染的面积要逐步缩小。
反叶：汁绿平涂反叶、叶柄、筋、藤蔓。汁绿要有一定的浓度日夏养花网，颜色不要太浅。
赭墨（朱磦+墨）平涂老杆。不等颜色干用水笔洗一下亮的部位。
葡萄的着色：葡萄固有色的染色。一支笔蘸紫红色（曙红+少量酞青蓝）平涂，另一支笔蘸黄绿色（三绿+藤黄），在紫红色和绿色之间采用湿染法接染，让颜色自然过渡。对于紫色的葡萄上也可以点上一些黄绿色。这一步可能会有斑驳干，但是没关系。
正叶：橘黄色（藤黄+朱磦）（比黄色要红，比红色要黄）不要太浓。从尖部向根部罩染。

反叶：五绿（三绿+白粉）提染，不要压住主脉线和外轮廓线。叶柄、藤蔓、筋的亮部提染。

第五：整理
用羊毫笔蘸黄绿色（藤黄（多）+酞青蓝）罩染反叶、梗，让原来染得粉绿不太刺眼，色笔不能太干，水份要足。
老杆：干笔蘸浓墨局部复勒。点苔点：墨绿色笔尖蘸墨，在老杆上点
复勒叶子的主筋：勾线笔复勒叶子的主筋（墨+微量酞青蓝），有点模糊的杆也要勒一下。
正叶主脉水线：勾线笔淡淡的五青（三青＋白粉）勒正叶水线，要若有若无的感觉
反叶、梗和藤：用勾线笔调极淡胭脂水勒主筋、外轮廓、辅脉和藤。
换一只粗一点的笔蘸淡胭脂水勒叶柄，梗。
用勾线笔蘸稍浓一点的四绿（三绿＋白）将反叶的辅脉和主筋贴边勒一遍。梗的最亮的部分提勒一下。

花青加墨分染叶子，反叶用花青分染。

葡萄叶子：淡草绿（非常淡）打底色，也就是染第一层颜色。 然后用酞青蓝加淡墨 一步步的进行缩小范围的分染，最后罩染翡翠绿（嫩叶）或者草绿（老叶），如果叶子更老化就需要加上点赭石或者朱膘来染尖部，染出感觉来。。。。。最后反叶子，用淡墨分染就可以了，罩染嫩绿色（草绿加点腾黄） 个人觉得这样染艳丽点，但是实际上，你最好别这样染色，因为。。。葡萄叶子没那么花，特别成熟的葡萄，现在工笔向低调朴素发展，颜色太艳丽不好，感觉太普通！

今天准备工笔画范画，在这与大家分享一下工笔画几种染法染法 1、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。 2、统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染。 3、罩染：在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。 4、提染：染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。 5、烘染：在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。 6、点染：用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景或小型花卉的时日夏养花网候时常用到此法。 7、斡染：将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法，工笔牡丹的绘制中也会用到。 8、醒染：在罩色过后色彩略显发闷的画面上http://www.rixia.cc用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使画面醒目。 9、接染：方法是分碟调出二至三种图案色，各色厚薄相同，多为同类色或类似色，分几枝笔将各色铺于纸上，迅速以偏干的清水笔将各色接起刷匀。或将两个在一个范围的颜色用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。先竖后横，迅速准确，使之不露笔痕，色晕匀和。工艺绘画图案亦用此法