1、茉莉花
2、蓝色的多瑙河
3、长江之歌
4、梁祝
5、欢乐颂

1、茉莉花
2、蓝色多瑙河
3、
4、梁祝
5、第九交响曲

3.是《长江之歌》 5.是《欢乐颂》

1、茉莉花
2、蝙蝠
3、长江之歌
4、梁祝
5、欢乐颂
以上答案，经过验证

1.茉莉花
2.长江之歌
3.梁祝
4.欢乐颂

中国民歌的分类：
中国民歌有多种分类法。按体裁形式分类,大致可分为:号子（包括搬运号子、船工号子、作坊号子等）、山歌（包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等）、小调（包括谣曲、时调、风俗仪式歌曲、舞歌等）3大类。在有些学者的论著中将民歌细分为号子、山歌、牧歌、田秧歌、船歌、童谣、小调、风俗仪式歌等。体裁分类法，有助于认识和研究民歌与人民生活的关系、民歌的社会功用、以及音乐表现方法、特点等问题。
按民族和区域的风格色彩分类。中国有56个民族,由于各民族历史传统、语言特点、生活风俗等的差异，致使各民族民歌的风格色彩相距甚远。一些人数较多、居住地域较广的民族，如汉、蒙古、藏、壮、维吾尔等族，还可根据其不同地区民歌的音乐特色划分为若干色彩区。如汉族民歌大致可分为西北、华北、东北、西南、江浙、闽粤台、湘鄂、江淮8个色彩区，其中前3个地区属北方片，第4至第6属南方片，第7、第8属南北过渡地区。也有将南方片及过渡区分为云桂黔、川湘鄂、江浙、闽粤台等4个地区。分法不一，各有各的依据。
风格色彩分类法有助于认识和研究民歌的风格色彩、音乐与民俗的关系等问题。按题材内容分类有助于认识、研究民歌内容与形式的关系等问题。此外，还有根据历史发展时期分类，或出于某一专题研究的需要而进行的特殊分类。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－中国民歌的分布：
根据不同的民族文化背景以及民歌的不同风格色彩，中国民歌大体可以分为六个不同的风格色彩区。
1．北方草原文化民歌区；
2．西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区；
3. 西部受佛教文化影响的藏族民歌区；
4．西南高原多民族古老原始文化民歌区；
5．东北受萨满教影晌的狩猎文化民歌区；
6．西北高原多民族半农半牧文化民歌区；
7．中原及东部沿海有着古老传统文化的汉族民歌区。
至于每个民歌区的民歌分类。由于民族不同，各自有其传统的分法，不可能划一，只能存异。
1．北方草原文化民歌区
这个民歌区主要处于现在的内蒙古自治区，以蒙古族民歌为代表。蒙古族历来有“音乐民族”、“诗歌民族”之称。民歌可分“长调”、“短调”两大类，“长调”民歌主要流行于东部牧区以及阴山以北地区，特点是字少腔长，富有装饰性，音调嘹亮悠扬，节奏自由，反映出辽阔草原的气势与牧民的宽广胸怀。牧歌、思乡曲、赞歌等大多属于长调。闻名的曲目有《辽阔的草原》、《牧歌》等。“短调”主要流行在西部、南部半农半牧区，其特点是结构短小，节奏规整，不少叙事歌、情歌、婚礼歌都属于“短调”。著名的短调民歌有《森吉德马》、《小黄马》等。草原文化民歌的共性是表现出草原牧民的质朴、爽朗、热情、豪放的情感与性格。此外，在西蒙还有一种“蒙汉调”（蛮汉调），它是蒙、汉两个民族的音乐文化相互吸收，相互交流的产物。流行于河套一带的“爬山调”也是蒙、汉民族共同喜爱的歌种。
2．西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区
这个民歌区地处新疆，以维吾尔、哈萨克民歌为代表，它受过来自中亚伊斯兰传统文化的影响，与阿拉伯音乐文化有着一定的联系。维吾尔族是一个能歌善舞的民族，其歌舞艺术以“十二木卡姆”闻名于世。民歌有爱情歌、劳动歌、历史歌、生活习俗歌四大类。维吾尔民歌在音调方面包括了中国音乐、阿拉伯、欧洲三种音乐体系，它是中国民歌音调多元化来源最突出的一种。有不少民歌是与舞蹈相结合的，具有活泼、风趣的格调。闻名中外的民歌有《阿拉本罕》、《半个月亮爬上来》、《达坂城》、《送我一朵玫瑰花》等。哈萨克族主要居住在北疆，从事牧业。民歌可分为三大类：（l）词曲固定的民歌（包括牧歌、狩猎歌、情歌、宗教歌等）；（2）即兴填词的民歌（包括山歌、渔歌、谜语歌等）；（3）习俗歌（包括婚礼歌、哭嫁歌、送嫁歌等）。其中以情歌数量最多，大都表现情人离别的痛苦和祝福。哈萨克民歌中有中国音乐和欧洲音乐两种体系。中国音乐体系以宫、羽调式最多。闻名全国的有《玛依拉》、《等我到天明》等。
3．西部受佛教文化影响的藏族民歌区
这一民歌区包括西藏自治区和青海、四川的部分藏族聚居地区。民歌包括山歌（牧歌）、劳动歌、爱情歌、凤俗歌、颂经调五大类。民歌演唱活动大都与佛教节日有关，民歌中不少是与舞蹈结合在一起的，如“囊玛”、“堆谢”、“果谢”、“锅庄”等歌舞品种。音乐属于中国音乐体系，民歌一般特点为热情、开朗、诚挚、动人，极富高原特色，节奏律动性强。闻名的民歌有《北京的金山上》等。《北京的金山上》原来是一首箭歌（即狩猎歌），最初流传在西藏的东南部林区。如今成了流传全国的新民歌。
4.西南高原多民族古老原始文化民歌区
这一民歌区包括云南、贵州、广西等地的少数民族地区一带。有二十几个不同民族聚居在这里。该区民歌有着不同层次的古老文化特征，具有特殊的社会功能，民歌大多为“诗、歌、舞”相结合的演唱形式，内容复杂多样，同时存在着不同历史阶段的民歌。由于许多民族没有文字，民歌成了他们记载历史、传播知识以及进行社交活动的重要手段，已成为日常生活中不可缺少的一部份。所有这些都反映出特殊的、多层次的文化现象。这一地区代表性民歌是多声部民歌。多数民族都有二声部、三部民歌。民歌的分类有“大歌”、“小歌”。大歌以侗族、布依族、壮族等民族的最闻名，大歌又分男声、女声、童声三种，男声大歌一般节奏性较强，曲调明快。女声大歌节奏较自由，旋律细腻、柔和。小歌除二声部外也有单声部民歌。内容以爱情为主，一般是青年男女在室内用小嗓轻声唱。此外还有古歌，以苗族的古歌历史最悠久。内容叙述天地的形成，人类的起源。游方的起因等。曲调富于吟诵性，歌唱者多为老人。侗族大歌50年代即闻名全国，其他民歌如《桂花开放贵人来》、《阿细跳月歌》等，也都是有代表性的曲目。
5．东北部受萨满教影响的狩猎文化民歌区
这个民歌区主要包括东北大、小兴安岭一带，以鄂伦春族民歌为代表（包括鄂温克、赫哲、达斡尔、满族筹），鄂伦春族在1949年前还保留着不少原始社会的痕迹。这是一个喜爱歌舞的民族，过去以狩猎为生，每当狩猎满载归来，或者民族节日，都要进行歌舞狂欢。他们的民歌可分为三大类：（l）山歌，（2）歌舞曲，（3）萨满调。山歌又分“长调、“短调”，“长调”高亢刚健，节拍自由；“短调”曲调平稳，节奏规整。歌舞曲大多为一领众和形式。萨满调是为请神、跳神、祭祖、葬礼时唱的歌，曲调吟诵式，多为领和。鄂伦春民歌为五声音阶。以宫调式、羽调式居多。他们最喜爱的民歌有《额呼兰

中国民歌的分类：
中国民歌有多种分类法。按体裁形式分类,大致可分为:号子、山歌、小调3大类。在有些学者的论著中将民歌细分为号子、山歌、牧歌、田秧歌、船歌、童谣、小调、风俗仪式歌等。

体裁分类法，有助于认识和研究民歌与人民生活的关系、民歌的社会功用、以及音乐表现方法、特点等问题。 

拓展资料

某个民族在古代或者近代时期创作带有自己民族风格的歌曲，是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去。

今天我们所说的民歌，大都是指流行曲年代的民歌，所指的是主要以木吉他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。

明个儿有哪几个种类？我觉得名额有好多好多的宠物了，具体的也说不太清楚了。

民歌的种类和特点　　</B>
　　劳动歌，有狭义、广义之分。狭义的专指号子，以与劳动动作相配合的强烈声音节奏和直接促进劳动的功用为其基本特征。广义的包括在劳动中唱的歌，如草原牧歌、采茶歌等。后一类歌，有些也配合劳动动作而歌唱,一般对劳动也能起一定的鼓舞和调节情绪的作用,但无明显的与劳动动作相配合的强烈声音节奏。广义的劳动歌，有时也可归入生活歌中。
　　仪礼歌，伴随民间祈年庆节、贺喜禳ndgcWrdEF灾、祭祖吊丧等仪式及日常迎亲送友等习俗活动而吟诵演唱。大致有诀术歌、仪式歌、习俗歌三类。诀术歌，是被认为具有法术作用的民间歌诀与咒语，如"天皇皇，地皇皇，我家有个哭夜郎，过路君子吟三遍，一觉睡到大天光"之类。仪式歌，是与节令庆祝、其他祭祀等仪式相结合而诵唱的歌，主要内容为祭神求福、祈保丰收等。如祭灶王爷求福、祭龙王爷求雨所唱的歌。习俗歌，用于婚娶、生子、祝寿、送葬、造房等红白喜事和迎宾待客的场合，如撒帐歌、哭嫁歌、盖房歌、敬酒歌等。这是仪礼歌中数量居多、迷信色彩较少、文学价值较高的部分。
　　时政歌，主要内容是反映人民群众对某些政治事件、人物的认识和态度的。有相当高的文献价值。中国古代的时政歌谣，不少以童谣形式出现，其书日夏养花网面记录，较多见于各朝史书的《五行志》中。时政歌谣大致可分三类：①揭露讽刺统治者的歌谣，这类作品数量最多；②赞扬廉洁、爱国官吏的歌谣；③历代农民起义的歌谣，这类歌谣，体现农民的觉醒最充分，政治色彩最浓。
　　生活歌，反映人民一般的社会家庭生活和日常劳动生活的各方面，尤以表现农民和妇女生活的为多。关于农民生活的歌，反映了广大农民在旧社会所过的非人生活，揭露地主残酷剥削和贪婪吝啬的本质。流传相当普遍的《十二月长工歌》，比较集中地反映了长工与地主的尖锐矛盾。妇女生活歌，大部分出自民间妇女之口。女性从一出生即受歧视的童年，到像货物一样被买卖的出嫁；从备受虐待摧残的小媳妇生涯，到熬成婆后仍无幸福可言的毕生悲惨遭遇，在妇女生活歌中都有所反映。在大量的苦情歌中，又常蕴含着对美满生活的憧憬。在资本主义兴起后的近代歌谣中，常迸发出反抗的时代强音。
　　情歌，据有些学者的看法，大概最早产生于对偶婚与对偶婚从夫居的一夫一妻制的交替时期，是民间歌谣中数量最多，也更加脍炙人口的一种，在历代劳动人民特别是少数民族人民的爱情生活中，占有十分重要的地位。它大致可以分为以下几类：①倾诉互相爱恋之情和表明选择爱人标准的，如《丝线牵桥妹敢过》、《金银不是如意郎》。②抒发离别、想念之情的，如《把你画在眼睛上》、《和来捏作一个人》。③表达誓不分离的坚贞爱情的，如《情愿挨打不丢郎》、《出了衙门手牵手》。④告诫和批评的怨情歌，如："要学苋菜红到老，莫学花椒黑了心"、《小妹郎多乱了心》。⑤为数甚多的"家花不如野花香"之类的偷情歌，虽含某些不健康的思想情感，但往往也表现了被剥夺正常爱情生活的人们对幸福生活的向往与追求。
　　儿歌一词，中国"五四"以后才普遍使用。古代称为"孺子歌"、"小儿谣"等。儿歌有狭义广义之分。狭义的专指由儿童自己创作以及由大人教唱但内容符合儿童生理心理特征和理解能力的歌。广义的还包括由妈妈奶奶等教唱、反映旧社会大人特别是妇女生活情感的、但由儿童传唱开来的歌。具有时政歌谣性质的所谓"童谣"，一般非真正的儿歌。儿歌按其功用，大致可分为三类：游戏儿歌、教诲儿歌、训练语言能力的绕口令等。
　　中国不仅不同民族和地域，民歌形式往往各异，即使在同一民族和地区中，也常有多种样式。
　　句式方面：如汉族民歌，除七言体外，还有三、四、五、六、八言或多达十几字一句的。纳西族民歌和苗族古歌，几乎都是五言句，水族的歌多为前三言、后四言的特殊复式句。
　　章段结构方面：四句头最多。陕南、鄂西以及湖南、安徽、四川等省部分地区流行赶五句。两句一首的有陕北信天游、内蒙古爬山歌、晋西北的山曲、壮族"师"体歌等。藏族"鲁"体歌，多三至五句成章，三章成首，且句子之间讲究对应。"谐"体歌多四句一首，也有六或八句成首的。僳僳族民歌，凡两句两句唱的，均分为上句与下句，上下句要求对仗。汉族各地流传的小调歌词，体例各有格套，如四季调为四段式，五更调为五段式,十送等为十段式,十二月调为十二段式等。西北"花儿"的河湟、洮岷、陇中三派，格式各异。各族民歌中，还有不少章、段、句数是不固定的。
　　用韵方面：汉族民歌押尾韵的居多，四句一首的多一、二、四句用韵，五句一首的一、二、四、五句用韵，两句一首的每句有韵。蒙族民歌则多押头韵，在大多数四行为一章，上、下两章成一首的民歌中，一般每行都要求押韵。各民族的民歌中，还有押腰韵、腰脚韵、头脚韵或腰韵、尾韵相互为韵的。壮族的"勒脚欢"，西北各族的"花儿"，有特殊的押韵法。
　　表现手法方面:比兴、夸张、重叠、谐音等手法,在民歌中多有运用。揭露抨击性的时政歌谣，常用谐音、隐语。双关语在情歌中运用较多。拟人化手法，儿歌中较为常见。纳西族的相会调，在大量运用谐音同时，通篇以物拟人，如用蜂花、鱼水相会，比喻男女间的爱情。 民歌的风格，因地区、民族等不同而异。傣族民歌明丽，赫哲族民歌粗犷。汉族民歌，北方的多偏于豪放，南方的一般比较婉约。但同为南方民歌，吴歌又比楚歌更显细腻。同是花儿，不同民族或地区，也各有特色。
　　中国的民族民间音乐是世界民族音乐之林中的一棵古老而长青的参天大树，是我们华夏子孙的骄傲，它以丰富璀璨的繁花硕果，深广久远的历史传统，独特而多样的色彩风貌，巍然挺立于世界的东方。
　　中国的民族民间音乐是一个浩瀚的大海，每一个民族都有着自己引以自豪，流传久远的民歌，民歌是中华民族灿烂文化的组成部分，中华民族大家庭的56个民族拥有古老的历史，悠远的文明和灿烂的文化，神州大地的肥沃土壤孕育的优秀民歌、古朴、悠扬、明快、美妙、悦耳、令人感动、神往，与其它艺术一样，民歌艺术同样博大精深，同样有着独特的韵鼓掌和强大的生命力。
　　民歌就是人民的歌，是广大人民群众在社会生活实践中，经过广泛的口头传唱逐渐形式和发展起来的，和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术，悠久深厚的历史传统，复杂多样的自然环境，博大的文化背景，众多的民族和人口是造就民族音乐的最大原因，民歌有着三个基本特征：1、和人民的社会生活有着最直接最紧密的联系，民歌的作者是人民群众，是他们在长期的劳动，生活实践中，为了表现自己的生活，抒发自己的感情，表达自己的意志，愿望而创作的，在过去，劳动人民被剥夺了掌握文化的权力，不识字，更不懂谱，但他们却用口口相传的方式编唱自己的歌曲，以满足生活的需要，如《长工苦》、《揽工人儿难》，倾吐了遭受欺诈压迫的长工的悲苦情怀，《绣荷包》，抒发了少女对情人的思恋和对幸福生活的惮憬等。（明冯梦龙）有“但有假诗文，无假山歌”之说，民歌所表现的人民群众的思想是最真实，最深切的。2、民歌是经过广泛的群众即兴编作，口头传唱而逐渐形成和发展起来的，它是无数人的智慧结晶。（民歌的创作过程和演唱过程，流传过程是合而为一的，在传唱过程中即兴创作，在编制过程中演唱流传）③民歌的音乐形式具有日夏养花网简明朴实，平易近人，生动灵活的特点。
　　我国各民族的民间歌谣蕴藏极其丰富，从《诗经》里的《国风》到解放后搜集出版的各种民歌选集，数量相当多，至于目前仍流传于民间的传统歌谣和新民歌，更是浩如烟海，这些民歌就形式而言，汉族的除了民谣，儿歌，四句头山歌和各种劳动号子之外，还有“信天游”、“扑山歌”、“四季歌”、“五更调”，至于像藏族的“鲁”“协”，壮族的“欢”，白族的“白曲”、回族的“花儿”、苗族的“飞歌”、侗族的“大歌”等，都各具独特的形式，民歌的内容丰富，种类繁多，按照它的体裁我们可以将其分为三大类，号子、山歌、小调。
　　1、号子——是人们在体力劳动过程中编唱并直接为之服务的民歌，它的音乐坚实有力，粗犷豪迈，和劳动者关系十分密切，号子对劳动有着实用性和表现性两种功用，号子有以下5种：①搬运号子（包括装卸、挑抬、推车号子等）；②工程号子（包括打夯、打硪、建房、采石等）；③农事号子（包括车水、打粮号子等）；④船渔号子（包括行水、打鱼、船务号子等）；⑤作坊号子（包括打蓝、盐工、榨油、制麻等）。在民歌中，劳动歌产生的最早，鲁迅先生认为：我们不会说话的祖先原始人，在共同操劳得特别吃力的时候，懂得唱歌谣来减轻股肉的疲乏，来集中注意力……。号子的领唱者就是劳动的指挥者，他用富于号召性的歌腔指挥众人的劳动，号子的结奏极为短促，歌词也比较单一，劳动者随着节奏调整身体的协调，作为一种语言艺术，劳动歌最突出的艺术特点就是它强烈的节奏感。
　　2、山歌——是产生于山野劳动生活中，声调高亢、嘹亮、节奏较自由，具有直畅而自由抒发感情特点的民歌，山歌产生在辽阔宽广的大自然环境之中，是人们上山砍柴，田间劳动，山野放牧，或行脚、小憩时，为了抒发内心的感情或向远处的人遥递情意，对答传语而即兴编唱成的，山歌在艺术表现上有三个特征：①感情抒发的直畅性；②编唱形式的自由性；③形式手法的单纯性，山歌又分为北方山歌，与南方山歌两大类，北方山歌主要分布在西北色彩区，西北山歌大多集中在几个歌种之中。主要有：陕北的“信天游”，甘肃、宁夏、青海的“花儿”，内蒙西部的“爬山调”和山西西北部的“山曲”等，南方山歌比北方普遍，几乎各地都有，大多以地名称之：江浙山歌，用吴语方言，称之为“吴歌”，客家山歌，湘鄂山歌、西南山歌、南方的田秧山歌等，山歌的声调高亢嘹亮，常用上扬的自由延长音来抒发感情，乐段结构较简单，乐句内容的结构变化手法较多，它不仅简单，乐句内部的结构变化手法较多，它不仅与向远方喊话口气语调直接相通，而且擅长表现热烈、爽快、坦率、真诚的情绪与性格。
　　3、小调——是产生在群众日常生活的休息娱乐、集庆等场合中的民间歌曲，它的流传最为广泛、普遍，形式较规整，表现手法较多样具有曲折，细致的特点，小调产生在人们劳动之余，一般有两种场合：一是休息或从事家务劳动的时候，人们常常用小调来泳叹自己的心思，美化自己的生活环境；二是集体娱乐在街头巷尾，酒楼茶馆或者逢年过节，婚丧喜庆等时候，用以消遣助兴，小调的音乐表现特点是：表达的途径比较曲折，常常寓意于叙说故事，或寄情于山水风物，或借助于传说古人，婉转地表现出内心的意思来；表现方法比较细腻，较善于表现矛盾复杂的心情，含蓄内在的隐衷曲折多层的事物发展过程；形式比较规整化，修饰化，小调可分为北方小调，南方小调两类，北方小调：1、北方时调，时调是小调的一种是在民间休息娱乐时为消遣助兴而唱的民歌它还常被民间的职业，半职业艺人在城镇市集酒楼茶馆，街头巷尾，游览胜地用来为人们演唱，时调的音乐形式比较成熟，结构严谨、完整、节奏规整，常用乐器伴奏，表现手法也较丰富，汉族地区的时调分布很广，北方、特别是华北色彩区的时调尤为突出，流行最广的，有“茉莉花调”、“剪靛花调”、“孟姜女调”、“绣荷包调”、“对花调”等。2、华北、东北的其他小调《小白菜》这是一首河北一带流传的儿歌，《花蛤蟆》，这是山东菏泽地区的一道儿歌，3、西北的其他小调《揽工人儿难》是一首流行在陕北的长工诉苦民歌。《三十里铺》是一首旋律非常优美，感情真切动人的陕北民歌，南方的小调有江浙，闽粤台小调、湘鄂、西南的小调等，形式多样，调式变化和衬词衬腔的运用都较丰富。
　　至清末民初，中国民歌在经历了数千年的传播、流变、创新、积累之后，一方面是为适应不同社会阶层以及不同的民俗场景而形成的题材范围和体裁类别都以达到十分丰富成熟的境地，另一方面则是它在不同民族不同地区的特定环境下所蕴积起来的民族和地域性风格的全面展示，从而使这类民间音乐成为历史悠久、传承不断、体裁多样、色彩斑斓、蕴藏丰富的一个民族文化宝库，正是在这个意义上，有人明确指出：中国民歌是中华民族社会生活的一部“百科全书”，也是为其他民间音乐提供丰富营养的永不枯竭的源泉。
　　

——《自新大陆》。上海世博会开幕式上，升国际展览局旗，奏国际展览局曲。这首曲子是根据捷克作曲家德沃夏克第九交响曲《自新大陆》第四乐章改编的。
十九世纪九十年代，美国纽约国家音乐学院聘请德沃夏克出任院长。《第九交响曲》是德沃夏克在美国停留期间完成的，其第四乐章为快板，奏鸣曲式，气势宏大而雄伟，抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景。
——《茉莉花》。世博会开幕式文艺表演中，中国江苏民歌《茉莉花》的轻柔音乐不时响起，令人不禁畅想山清水绿的江南春色。
“好一朵美丽的茉莉花，好一朵美丽的茉莉花，芬芳美丽满枝桠，又香又白人人夸”。民歌《茉莉花》在明清时期已经广泛流传于江浙一带，其曲调后被意大利作曲家普契尼运用到讲述中国古代宫廷故事的歌剧《图兰朵》中，成为中西文化交融的经典范例。
——《蓝色多瑙河》。开幕式文艺表演第二章《江河情缘》中，上海交响乐团演奏起小约翰施特劳斯的圆舞曲《蓝色多瑙河》。
《蓝色多瑙河》与世博会有着不解之缘。它创作于1867年巴黎世博会之际，在1873年维也纳世博会上演出时引起巨大反响。《蓝色多瑙河》音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。
——《长江之歌》。开幕式文艺表演第二章《江河情缘》中，著名钢琴家郎朗弹奏《新上海协奏曲》，这首曲子的音乐素材取自《长江之歌》。
“你从雪山走来，春潮是你的风采。你向东海奔去，惊涛是你的气概……”上世纪八十年代，《长江之歌》甫一面世就传唱大江南北。这首歌旋律激昂，歌词气势磅礴，通过对母亲河长江的赞美，表达了中国人民热爱祖国的深厚情感。
——《今夜无人入眠》。开幕式文艺表演第三章《世界共襄》中，意大利盲人歌唱家安德烈波切利深情演唱歌剧名曲《今夜无人入眠》。
《今夜无人入眠》也来自意大利作曲家普契尼的歌剧《图兰朵》，这段咏叹调是全剧最动人的一个唱段，不仅热情明朗，而且极好地发挥了男高音的魅力，因此歌唱家们都十分喜欢它，常常将它作为压轴节目。
——《春节序曲》。开幕式室外灯光喷泉焰火表演第一章《中国欢迎你》，背景音乐就有欢快的《春节序曲》。
《春节序曲》是《春节组曲》的序曲，由李焕之创作。乐曲取材于中国民间秧歌、陕北民歌等，旋律明快优美，富有民族风格，节奏鲜明热烈，生动展现了中国人民在节日里敲锣打鼓、载歌载舞的场面。
——《梁祝》。开幕式室外表演第二章《欢聚在世博》，优美的小提琴协奏曲《梁祝》是其背景音乐之一。
《梁祝》诞生于1958年，创作者是陈钢、何占豪，俞丽拿担任首演小提琴独奏。《梁祝》取材于中国家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐表现手法，在创新中创造了经典。
——《欢乐颂》。当贝多芬第九交响曲高潮《欢乐颂》的音乐响起时，世博会开幕式表演也达到最高潮，烟花密集喷放，所有的探照灯、激光、喷泉全部加入狂欢。
《欢乐颂》是一首庞大的变奏曲，气势辉煌，是人声与交响乐队合作的典范之作。通过对主题的多次变奏，乐曲最后达到高潮，也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。

　　新闻上能搜到的呀

　　——《自新大陆》。上海世博会开幕式上，升国际展览局旗，奏国际展览局曲。这首曲子是根据捷克作曲家德沃夏克第九交响曲《自新大陆》第四乐章改编的。
　　十九世纪九十年代，美国纽约国家音乐学院聘请德沃夏克出任院长。《第九交响曲》是德沃夏克在美国停留期间完成的，其第四乐章为快板，奏鸣曲式，气势宏大而雄伟，抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景。

　　——《茉莉花》。世博会开幕式文艺表演中，中国江苏民歌《茉莉花》的轻柔音乐不时响起，令人不禁畅想山清水绿的江南春色。
　　“好一朵美丽的茉莉花，好一朵美丽的茉莉花，芬芳美丽满枝桠，又香又白人人夸”。民歌《茉莉花》在明清时期已经广泛流传于江浙一带，其曲调后被意大利作曲家普契尼运用到讲述中国古代宫廷故事的歌剧《图兰朵》中，成为中西文化交融的经典范例。

　　——《蓝色多瑙河》。开幕式文艺表演第二章《江河情缘》中，上海交响乐团演奏起小约翰施特劳斯的圆舞曲《蓝色多瑙河》。
　　《蓝色多瑙河》与世博会有着不解之缘。它创作于1867年巴黎世博会之际，在1873年维也纳世博会上演出时引起巨大反响。《蓝色多瑙河》音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。

　　——《长江之歌》。开幕式文艺表演第二章《江河情缘》中，著名钢琴家郎朗弹奏《新上海协奏曲》，这首曲子的音乐素材取自《长江之歌》。
　　“你从雪山走来，春潮是你的风采。你向东海奔去，惊涛是你的气概……”上世纪八十年代，《长江之歌》甫一面世就传唱大江南北。这首歌旋律激昂，歌词气势磅礴，通过对母亲河长江的赞美，表达了中国人民热爱祖国的深厚情感。

　　——《今夜无人入眠》。开幕式文艺表演第三章《世界共襄》中，意大利盲人歌唱家安德烈波切利深情演唱歌剧名曲《今夜无人入眠》。
　　《今夜无人入眠》也来自意大利作曲家普契尼的歌剧《图兰朵》，这段咏叹调是全剧最动人的一个唱段，不仅热情明朗，而且极好地发挥了男高音的魅力，因此歌唱家们都十分喜欢它，常常将它作为压轴节目。

　　——《春节序曲》。开幕式室外灯光喷泉焰火表演第一章《中国欢迎你》，背景音乐就有欢快的《春节序曲》。
　　《春节序曲》是《春节组曲》的序曲，由李焕之创作。乐曲取材于中国民间秧歌、陕北民歌等，旋律明快优美，富有民族风格，节奏鲜明热烈，生动展现了中国人民在节日里敲锣打鼓、载歌载舞的场面。

　　——《梁祝》。开幕式室外表演第二章《欢聚在世博》，优美的小提琴协奏曲《梁祝》是其背景音乐之一。
　　《梁祝》诞生于1958年，创作者是陈钢、何占豪，俞丽拿担任首演小提琴独奏。《梁祝》取材于中国家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐表现手法，在创新中创造了经典。
　　——《欢乐颂》。当贝多芬第九交响曲高潮《欢乐颂》的音乐响起时，世博会开幕式表演也达到最高潮，烟花密集喷放，所有的探照灯、激光、喷泉全部加入狂欢。

　　《欢乐颂》是一首庞大的变奏曲，气势辉煌，是人声与交响乐队合作的典范之作。通过对主题的多次变奏，乐曲最后达到高潮，也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。

今夜无人入眠 梁祝 欢乐颂 better sity better life 茉莉花

——《自新大陆》。上海世博会开幕式上，升国际展览局旗，奏国际展览局曲。这首曲子是根据捷克作曲家德沃夏克第九交响曲《自新大陆》第四乐章改编的。
十九世纪九十年代，美国纽约国家音乐学院聘请德沃夏克ndgcWrdEF出任院长。《第九交响曲》是德沃夏克在美国停留期间完成的，其第四乐章为快板，奏鸣曲式，气势宏大而雄伟，抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景。
——《茉莉花》。世博会开幕式文艺表演中，中国江苏民歌《茉莉花》的轻柔音乐不时响起，令人不禁畅想山清水绿的江南春色。
“好一朵美丽的茉莉花，好一朵美丽的茉莉花，芬芳美丽满枝桠，又香又白人人夸”。民歌《茉莉花》在明清时期已经广泛流传于江浙一带，其曲调后被意大利作曲家普契尼运用到讲述中国古代宫廷故事的歌剧《图兰朵》中，成为中西文化交融的经典范例。
——《蓝色多瑙河》。开幕式文艺表演第二章《江河情缘》中，上海交响乐团演奏起小约翰施特劳斯的圆舞曲《蓝色多瑙河》。
《蓝色多瑙河》与世博会有着不解之缘。它创作于1867年巴黎世博会之际，在1873年维也纳世博会上演出时引起巨大反响。《蓝色多瑙河》音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。
——《长江之歌》。开幕式文艺表演第二章《江河情缘》中，著名钢琴家郎朗弹奏《新上海协奏曲》，这首曲子的音乐素材取自《长江之歌》。
“你从雪山走来，春潮是你的风采。你向东海奔去，惊涛是你的气概……”上世纪八十年代，《长江之歌》甫一面世就传唱大江南北。这首歌旋律激昂，歌词气势磅礴，通过对母亲河长江的赞美，表达了中国人民热爱祖国的深厚情感。
——《今夜无人入眠》。开幕式文艺表演第三章《世界共襄》中，意大利盲人歌唱家安德烈波切利深情演唱歌剧名曲《今夜无人入眠》。
《今夜无人入眠》也来自意大利作曲家普契尼的歌剧《图兰朵》，这段咏叹调是全剧最动人日夏养花网的一个唱段，不仅热情明朗，而且极好地发挥了男高音的魅力，因此歌唱家们都十分喜欢它，常常将它作为压轴节目。
——《春节序曲》。开幕式室外灯光喷泉焰火表演第一章《中国欢迎你》，背景音乐就有欢快的《春节序曲》。
《春节序曲》是《春节组曲》的序曲，由李焕之创作。乐曲取材于中国民间秧歌、陕北民歌等，旋律明快优美，富有民族风格，节奏鲜明热烈，生动展现了中国人民在节日里敲锣打鼓、载歌载舞的场面。
——《梁祝》。开幕式室外表演第二章《欢聚在世博》，优美的小提琴协奏曲《梁祝》是其背景音乐之一。
《梁祝》诞生于1958年，创作者是陈钢、何占豪，俞丽拿担任首演小提琴独奏。《梁祝》取材于中国家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐表现手法，在创新中创造了经典。
——《欢乐颂》。当贝多芬第九交响曲高潮《欢乐颂》的音乐响起时，世博会开幕式表演也达到最高潮，烟花密集喷放，所有的探照灯、激光、喷泉全部加入狂欢。
《欢乐颂》是一首庞大的变奏曲，气势辉煌，是人声与交响乐队合作的典范之作。通过对主题的多次变奏，乐曲最后达到高潮，也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。

是不是戴黑框眼镜的那个 很会笑的那个啊