这部3幕歌剧据意大利剧作家戈齐（CarloGozzi，1720—1806）的5幕同名寓言剧，由阿达米（Giuseppe Adami）与席莫尼（Renato Simoni）撰脚本，作于1921—1924年，逝世前仅完成第三幕前半部分，后半部分由阿法诺续成。其故事素材似乎取自17世纪末介绍到欧洲的波斯《仙女之箱》。此剧1926年4月5日在斯卡拉歌剧院首演，指挥为托斯卡尼尼，首演之夜，剧情到第三幕柳儿自刎时，托斯卡尼尼放下指挥棒对听众说：“就在这里，普契尼放下了笔。”全剧首演为次日。这部歌剧的3幕为：第一幕，北京紫禁城前。持续的行板，表示图兰朵的动机。黄昏，广场上的各式人听官吏宣读布告，布告上说，图兰朵公主将下嫁给猜中3道谜底的人，如果猜不中就会被斩首。波斯王子因猜不中，月亮出来时即被处以极刑。人们骚动着，向皇宫拥去。人群中丫环柳儿（Liu）搀扶着鞑靼逊王铁木尔（Timur），当柳儿哀求旁人帮着扶起被挤倒的铁木尔时，铁木尔儿子卡拉富与父亲相见。周围百姓被驱散，传来刽子手要行刑的叫声，铁木尔称柳儿无微不至地照顾他，柳儿称“我一直无法忘记王子的笑容”，表示她内心的爱慕。刽子手磨斧子，高唱《上油，磨利斧子》，即将被处刑的追求者高喊“图兰朵，冷酷的美人”。在东方氛围中，描述死刑的执行，合唱告终后，刽子手退场，众人在广场上仰望夜空，唱《月亮怎么还不出来》。月亮出来后，众人合唱《月亮出来了》，远方传来童声合唱《在东方山顶上有鹳鸟在歌唱》，其旋律取自中国民歌《茉莉花》。在月光下押到刑场的波斯王子脸色苍白，大众合唱“可怜的年轻人，请公主赦免”，卡拉富则诅咒冷酷的公主。在月光下，图兰朵上场，众人跪下，她默默拒绝大众的请求。卡拉富被公主美貌倾倒，忘我地自语：“美如天仙，宛如梦境。”众人都下场后，只剩下帕木尔、柳儿和卡拉富，卡拉富念叨着图兰朵，想跑到城墙边去敲锣，决心参加猜谜。3位大臣平（Ping）、彭（Pong）与潘（Pang）带着面具出场，忠告说：“你想干什么，快转身，否则生命难保。”3人说：“美丽的公主也不过是一张脸两只手两只脚的女人。”侍女要大家安静，因为公主在休息。3位大臣告诉卡拉富：3个谜是无法解开的，最好快快回去。卡拉富表示：“只有我才是她的恋人。”帕木尔悲哀地对他说：“你想遗弃年老的父亲吗？”哭泣的柳儿则唱咏叹调《请听我说，王子》（Signore，ascolta），哀求王子不要去冒险。卡拉富被感动，唱咏叹调《柳儿别哭》（Non Piangere，Liu），一边安慰柳儿，一边表示坚定的决心。卡拉富不顾大家劝阻，跑到墙下大喊3声图兰朵的名字，尽管柳儿等高喊“死亡”，他还是用力敲了3声锣，以示求婚。乐队奏图兰朵主题，高官称一切都完了，帕木尔与柳儿为之哭泣。

第二幕第一场，幕间剧。大帷幕上有各种装饰，平、彭、潘3人各带随从上场，平唱《命运的铜锣在圣殿响起》，3人唱中国风味的三重唱，他们计算为破谜处死的已有13人，反对参与这残酷的游戏。后面又传出《磨利斧子》的合唱，3位大臣哇庆祝婚礼的《为她铺上柔软的被子》，据说此旋律采自中国皇帝去寺庙礼佛时的音乐。喧闹起，3人说又有人要被斩首，以进行曲节奏换场。第二场，皇宫前广场。8位官员拿着写着图兰朵谜题与答案的案卷，众人交头接耳，3位大臣也上场，年老的皇帝坐在最高层宝座上。卡拉富站在阶下，帕木尔与柳儿则在围观群众中，百姓跪伏在地，齐声赞颂皇帝。皇帝劝说卡拉富取消求婚，卡拉富拒绝。进行曲声中，侍女们在台阶上撒下鲜花，台后传来童声之歌，图兰朵登场。她微视卡拉富后，以威严的口气唱咏吧调《过去的故事》（In questa Reggia），叙述她祖母遭入侵的鞑靼人俘虏凌辱后悲惨地死去，说她是为了替祖母报仇，才以这主意使外来的求婚者赴死。她说，没有人能占有她，冷酷地唱：“外邦人试试看，谜题有3个，死亡只有一次。”卡拉富也回答：“谜题有3个，死亡只有一个。”猜谜开始，第一个谜题是“在黑暗中，幻影如彩虹飞舞”。公主说：“这幻影是人人梦寐以求的，它为了在每个人心中苏醒，便在每一个晚上诞生，在清晨死亡。”卡拉富回答：“希望。”官员打开答案，表示正确。图兰朵走到台阶中段，说出第二个谜语：“像火焰非火焰，失去了生命就会冷却，梦见征服就会复燃，颜色如夕阳艳红，声音清晰可闻。”卡拉富想了一会儿答：“一见到公主双眼就燃烧、苦恼的是热血。”答案正确，大家欢呼。公主愤怒地走下台阶，第三道题是：“冰冷给你火焰，从火焰中得到更冷的冰。若盼望自由就成奴隶，想当奴隶却变成国王。”卡拉富脸色苍白地陷入沉思，图兰朵逼问，一会儿卡拉富跳起来说：“而今胜利属于我，我的火焰会使冰融化，那就是图兰朵！”群众庆贺合唱，欢呼谜已被彻底解开。图兰朵跪在皇帝前说，“请不要把清纯的处女交给陌生人”，又面对卡拉富说：“我不会成为你的！”皇帝却说誓言是神圣的，众人呼应。卡拉富说，“刁蛮的公主啊，我真心爱你。”他对图兰朵说，解除婚约只有在天亮前回答一个问题，说出他的名字。众人歌颂皇恩，送他入宫。

第三幕第一场，皇宫内庭。夜，卡拉富听着远处传来“谁能不准睡觉”的声音，唱著名的咏叹调《无人入眠》（Nessun dorma），他坚信黎明一到，胜利就会属于他。平、彭、潘上场，把一个美女推给卡拉富，美女向卡拉富献媚。3个官吏又以财物诱惑，见美女与贿赂都不发生作用，对卡拉富说：“如查不出你的名字，我们都会被杀死，请你快离开这里。”卡拉富坚持“我的希望是图兰朵”，大家拔剑指向他，想逼他说出名字。这时舞台后传来“我们知道了”的喊声，士兵把帕木尔和柳儿押上来，图兰朵登场。图兰朵一声令下，先审帕木尔，柳儿挺身而出说，只有我知道他的名字卡拉富想去救柳儿，反被逮捕，柳儿当着卡拉富的面被拷打，图兰朵问她为什么不愿说出名字，她说“这是爱情的力量”。柳儿唱《隐藏在心里的爱比痛苦更坚强》（Tanto amore segreto），她对图兰朵说，我沉默地把他的爱给你，我虽然会失去一切，但这是心爱者最珍贵的礼物。这时大众叫道“杀头，杀头！”刽子手出现，柳儿唱咏叹调《公主你冰冷的心》（Tu che di gel sei cinta），她说公主你懂得爱后，冰冷的心就会被热情的火焰融化。趁卫兵不注意，她拔剑自刎，普契尼原作到此为止。续完的内容是，帕木尔靠在柳儿尸体边痛哭，送葬的队伍远去后，卡拉富与图兰朵的二重唱。卡拉富扯去图兰朵的面纱，说冰冷的公主，你应看看这为你而流的热血。图兰朵表示，即使面纱拿掉，我的心仍在天上。卡拉富强行亲吻，图兰朵自语：“我究竟怎么了？我输了？”她的心终于融化，流下了眼泪。台后传来优美的歌声，人们庆贺黎明来临，卡拉富的爱情诞生，图兰朵唱咏叹调《泪水盈眶》。卡拉富说：“今天公主已属于我，我要把名字和生命都献给你，我是鞑靼王子卡拉富。”图兰朵拉着他的手走向大众等待的广场。第二场，皇宫前广场。早晨，在进行曲下，皇帝坐上宝座，大众高呼万岁。图兰朵与卡拉富上场，图兰朵说，“父亲，日夏养花网我已知道了这个年轻人的名字，他的名字叫作爱。”卡拉富与图兰朵拥抱在一起，群众高唱“太阳，生命，愿一切永远”的合唱祝贺他们幸福，剧终。 全剧在神秘与恐怖情绪的背景衬映下，以中国公主图兰朵、鞑靼王子卡拉夫、鞑靼侍女柳儿三个人物为主线，成功地表现了一个充满人性而又离奇曲折的爱情主题。

有，不过是揉合了国外的，因为元朝时，中外联系密切了，尤其外国人和蒙32313133353236313431303231363533e78988e69d8331333239303934古上层的关系，所以外国人吸收了中国文化然后构造了许多故事。图兰朵是其一。
Turandot（图兰朵）》是意大利著名作曲家贾科莫普契尼根据童话剧改编的三幕歌剧。为人民讲述了一个西方人想象中的中国传奇故事。图兰朵的故事始见于17世纪波斯无名氏的东方故事集《一千零一夜》《图兰朵》，意大利剧作家卡罗哥兹(Carlo Gozzi)于1762年把它写成剧本。之后德国诗人席勒在哥兹剧本上翻译并加以改编的图兰朵是其名作。该剧本最著名的改编版本是由普契尼（Giacomo Puccini）于1924年作曲的同名歌剧。普契尼在世时未能完成全剧的创作。在普契尼去世后，弗兰科阿尔法诺(Franco Alfano)根据普契尼的草稿将全剧完成。该剧于1926年4月25日在米兰斯卡拉歌剧院（Teatro alla Scala）首演，由托斯卡尼尼（Arturo Toscanini）担任指挥。
其他一些剧作家和作曲家也曾改编该剧或为其创作音乐，其中包括作曲家韦伯（Carl Maria von Weber）、布索尼(Ferruccio Busoni)和中国当代剧作家魏明伦。歌剧吸收了江南民歌《茉莉花》的旋律，带有浓郁的东方韵味。

意大利作曲家普契尼根据意大利作家卡洛?戈齐同名童话剧的题材改编的剧本谱写的这部歌剧，讲述的是e68a84e8a2ad3231313335323631343130323136353331333239303862一个发生在中国古代北京的荒诞故事：

紫禁城门前的广场上，公主图兰朵向她的求婚者宣布：在谁能够猜中由她所出的三道谜语，她就嫁给谁，但若猜不中就将被处死。面目冷若冰霜的图兰朵因百年前祖母被外国侵略者蹂躏，遂决心为祖上报仇，于是便设计以"猜谜"方式残杀所有向她求爱的外国王族男子。很久以来公主的这三道谜语没有一人能猜出，许多人在为了这场残酷游戏的刀下。年轻的鞑靼王子卡拉夫深为图兰朵的美丽容颜所动心，决心冒死求婚并用他的勇敢和智慧以及火热的爱情征服了公主，最终两心相许圆满结合。而忠贞、纯洁、善良的女仆柳儿虽已暗恋着卡拉夫，却无天缘，最后竟为搭救自己热爱的王子而徇情自尽。

全剧在神秘与恐怖情绪的背景衬映下，以中国公主图兰朵、鞑靼王子卡拉夫、鞑靼侍女柳儿三个人物为主线，成功地表现了一个充满人性而又离奇曲折的爱情主题。作曲家特地选取了18世纪末英国人巴罗的《中国游记》中用五线谱所记录的中国民歌《茉莉花》的旋律，作为歌剧《图兰朵》的重要音乐日夏养花网主题之一。普契尼还要求与他合作的剧作家西蒙尼和阿丹米在编撰脚本时"要将图兰朵被埋藏在无上尊荣的如此长久的热情极力挖掘出来"。作曲家本人则在音乐与戏剧的结合上，对人物情感与心理的提示做得特别细致而又深刻，故事展现得扣人心弦，波澜壮阔：这的确只有普契尼这位独具天才的舞http://www.rixia.cc台戏剧感、深谙音乐戏剧性之道的大师才能做到。

一千零一夜的故事改编，中国版

紫禁城午门前的广场上，公主图兰朵向她的求婚者们宣布：“有谁能够猜中由回她所出的三个谜语答，她就嫁给谁，但如若猜不中就将被处死。”面目冷若冰霜的图兰朵因百年前祖母曾被外国侵略者蹂躏，遂决心为祖上报仇，于是便设计以“猜谜”的方式残杀所有向她求爱的男人。很久以来公主的这三条谜语没有一人能够猜出，但却有许多人成为了这场残酷游戏的刀下鬼。年轻的鞑靼王子卡拉夫深为图兰朵的美丽容颜所动心，于是冒死求婚并用他的勇敢和智慧以及火热的爱情征服了图兰朵，最终两心相许圆满结合。而忠贞、纯洁、善良的女仆柳儿虽早已热恋着卡拉夫但却无天缘，最后为了卡拉夫自尽，殉情而死。

楼上已详copy细描bai述了，我就不描du述了。zhi楼主具体dao查看
http://baike.baidu.com/view/36885.htm?fr=ala0_1_1
吧

意大利作曲家普契尼的歌剧《图兰朵e68a84e8a2ad62616964757a686964616f31333365653138》是世界音乐史上的名作，不仅其中的咏叹调《今夜无人入睡》家喻户晓，而且剧中常常化用中国民歌《茉莉花》的旋律。歌剧讲的是一个“中国公主”的故事，这又是怎么回事呢？
《图兰朵》故事讲的是元朝时的蒙古公主图兰朵为了报祖先被掳掠之仇，下令如果有哪男人可以猜出她的三个谜语，她便嫁给他；如猜错，便处死。三个谜语分别是：什么东西生于夜间，死于黄昏？什么东西像火一样温暖而火红，但又不是火？什么东西像冰一样冷，却又像火一样热？三年下来，无数追求者死于这三个难题。流亡元朝的鞑靼王子卡拉夫被图兰朵公主的美貌吸引，不顾父亲帖木儿、侍女柳儿和三位大臣的反对，前来应婚并答对了三个问题：谜底是“希望”、“鲜血”和“图兰朵”。但图兰朵不愿认输，也不愿嫁给卡拉夫王子。于是王子自己出了一个谜，只要公主在天亮前知道的名字，王子不但放弃公主，还愿意被处死。公主于是命人捉住王子的父亲帖木儿和丫鬟柳儿并严刑逼供。柳儿为保守秘密，在狱中自杀。而王子则在焦灼的一夜中唱起了那段著名的咏叹调《今夜无人入睡》：
无人入睡!无人入睡!
公主你也是一样,
要在冰冷的闺房,
焦急地观望
那因爱情和希望而闪烁的星光!
但秘密藏在我心里,
没有人知道我姓名!
等黎明照耀大地,亲吻日夏养花网你时
我才对你说分明!
用我的吻来解开这个秘密,
你跟我结婚!
合唱：
没人会知道他的名字.
而我们就得去死,哎!
王子:
消失吧,黑夜!星星沉落下去,
星星沉落下去!黎明时得胜利!
得胜利!得胜利!

天亮时，公主尚未知道王子之名，但王子的强吻融化了她冰般冷漠的心，而王子也把真名告诉了公主。公主也没公布王子的真名，反而公告天下下嫁王子，王子的名字叫“爱”。
《图兰朵》的故事母本来自与《一千零一夜》并称的阿拉伯民间文学经典《一千零一日》中的《卡拉夫和中国公主的故事》（又称《杜兰铎的三个谜》）。德国文学家席勒也曾根据这个故事创作戏剧《图兰朵》。普契尼的歌剧《图兰朵》，则是由曾担任过意大利《晚间邮报》驻北京记者的作家希莫尼编剧。显然，这不是一个典型的中国故事。图兰朵身上并没有体现传统文化赋予传统女性的各种“美德”：顺从、温柔、贤淑，反而像是古希腊悲剧里的复仇女神。而三个谜语的桥段，更像是古希腊悲剧《俄狄浦斯王》里“早上四条腿、中午两条腿、老了三条腿”的“斯芬克斯之谜”再混搭一点“苏小妹三难新郎”的民间故事。当然，《倚天屠龙记》里“艳若桃李，毒如蛇蝎”但其实非常有爱的蒙古公主赵敏，似乎反而有点图兰朵得影子。相反，为了保护所爱之人而以身相殉的柳儿，倒更有传统“烈女”的气息。

当然，《图兰朵》的故事不能说是对中国的“妖魔化”，更不能说图兰朵公主的形象是对蒙古铁骑横扫亚欧大陆之“黄祸”的恐怖记忆。其实，在西方的文学传统中，图兰朵的形象无疑属于了不起的悲剧英雄。她敢于为祖先报仇，倒是实践了《春秋公羊传》里“九世犹可以复仇”的正义论。当然，为了复仇而伤及无辜，这只是由于悲剧性的需要，最典型的莫过于古希腊悲剧《美狄亚》。而德国大文豪席勒笔下的《图兰朵》则不仅是为祖先报仇，更是作为被压迫的女性对男权社会进行反抗：“我看到整个亚洲，女性被轻视，我要为我被虐待的同性们。向那些骄傲的男性族群报复，他们在温柔的女性前展现的长处，只是原始的力量。”这固然有对传http://www.rixia.cc统东方的偏见，但席勒要表达的仍然是席卷欧洲的启蒙思想，批判的对象当然也包括欧洲大陆的中世纪传统。故事最终以爱终结仇恨，既带有从中东到欧洲的宗教精神以及现代浪漫主义色彩，或许也体现了西方人对儒家的一些雾里看花的理解。
《图兰朵》的故事流传于古代中东，后流行于近现代欧洲。它既体现了中西交流不足时期对中国的想象，也反映了启蒙时代和现代西方对东方的期待。这固然是一个西方中心论视野下的“中国故事”，但我们也不妨以此为一面镜子。中国女性当然不应该像图兰朵一样残忍乖戾，但应该像图兰朵一样独立勇敢。这也是西方人的“中国故事”反过来对中国的警策。