应该是在日本的北海道

在花海摆什么姿势照相

1．头部和身体忌成一条直线。两者如成直线，难免有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或向右转一些，照片就会显得优雅而生动；同样道理，当被摄者眼睛正视镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得有生气和动势，并能增加立体感。

2．双臂和双腿忌平行。无论是拍坐姿或站姿，千万不要让其双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一直一曲或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。

3、尽量让体型曲线分明。对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。

4、坐姿忌陷。表现被摄者坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着，并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。

5、镜头宜远不宜近。一般来说，拍人像照，距离远些总比近些好。因为当镜头（尤其是短焦距的镜头）离被摄者很近时，会出现畸变现象。因此，摄影时应选择合适焦距的镜头，并让镜头和被摄者保持一定的距离。根据实践我们知道，若是使用标准镜头拍摄人物头像，最佳距离应在6---8英尺（1.8~2.4米）之间；拍胸像则应在8---9(2.4~2.7米)英尺之间；拍全身像，以13---22英尺(3.9~6.6米)之间为宜。

6、表现好手姿。被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时，要露处部分手指，以免给人以截断的印象。
?
内部动作：专业模特儿有个绝招：舌头顶着上颚前牙齿的背面，可令嘴部和脸下部更好看。
深情流露：在眼神中流露感情，可使照片看来充满深情。想象正在笑着倾听爱人诉说衷肠，千万别双目无神。
缩小鼻子：把头部稍向上仰，鼻子看起来会显得较小。
沉默是美：不要说话，以免影响嘴部美感。
心理催眠：想象自己是最漂亮的人，不要老担心自己样子不好看，一定要神情放松，充满自信。
保持稳重：微笑是最上镜的表情，但不可大笑，以免双眼周的细纹明显，失了仪态。
站姿讲究：自然的站直、挺直腰背，那么长腿、臀部曲线自然会出来，表情也会随着神采奕奕。
拿件道具：早年王菲在红馆做一场演唱会，那场演出的歌声一流，但总让觉得有些单调，就是因为他们给不 太爱表现的王菲戴了耳麦，手上没有了麦克风，天后也无奈了。所以你在拍照时如果不知道手往哪儿放，就拿件道具，比如书、杯子或镜子。
明星上相秘技
拍照几乎成为明星职业的一部分，因此他们让自己“上相”的技术也是专业级的。

● 利用眉胶

Charlize Theron共事的化妆师Anastasia使用眉胶来修饰眉毛，它的质地有点类似发蜡，抹上后会使眉毛看起来立即变得更浓密。

● 用热水浸化妆绵

大多化妆师都用rZVNX微湿的海绵来上底妆，它可以同时吸收液体和霜状分子，使它们更好地融合在一起。但Nicole Richie的化妆师Efrat用温水浸泡化妆绵，浸湿海绵的水越热，粉底就越容易抹均匀，并且粉底在短时间内并不干透，不需彩妆的普通人在这时拍照效果最好！

● 吹风机加热面膜

很多明星拍照上妆前都会先敷面膜，Anne Hathaway的化妆师Efr会用吹风机先加热面膜再使用：“这样感觉好极了，而且产生的热量也能帮助精华进入到肌肤的深层”。

● 让刷子先“湿身”

究竟明星们是如何塑造轮廓鲜明又极富立体感的眼妆，但妆容却显得透明干净呢？“在蘸粉之前，请先蘸湿你的刷子。”Pat McGrath说，她就是为明星和名模这么做的，“不过越接近上妆时间，透明感越好，所以最好定妆后立即拍照。拍了一段时间后，就要卸妆重来一次。水是没 办法后补进去的。”

● “三合油”伪造完美皮肤

Paris Hilton在和Stila的彩妆师Sarah Lucero合作时曾经体验过这样的“混合粉底”——“专业化妆师们通常在一滴粉底液中混入润肤乳和亮粉霜。”Stila彩妆师Sarah Lucero说，她给Paris Hilton用的就是这种特制的混合粉底。其实你在拍照前自己也可以做到，如果你拥有不错的皮肤，可以选择粉色的亮粉霜。如果你的肤色暗沉不均，你可以选 择金色的。

● 不能捅破“窗户纸”

相机的闪光灯不能使皮肤变得透明，但能使它特别“油亮”，这就是说明星们拍照时必须要上很多蜜粉来保持脸部的粉嫩状态。为防止蜜粉过厚过重，化妆师们在脸上先盖上薄薄一层纸巾，然后透过它上蜜粉。这层纸巾能滤掉多余的粉而使每次上粉后都分外轻薄。

●眼线笔减震法

很多好莱坞明星的御用化妆师们流传这样一个简单的完美眼线“减震法”：画清晰、准确的眼线时都会用橡皮条包住眼线笔，这样可以防止手指打滑，增加对笔的操控力。
拍摄立可拍和大头贴秘诀

1.脸颊尽量呈45度或65度微侧面，如此脸蛋看起来会更小，轮廓更明显。

2.表情尽可能自然可爱，但不要僵硬，笑时眼睛最好微微目米眼，笑得太夸张的话会出现鱼尾纹喔。要注意嘴角上扬，露齿不露齿皆OK。

3.姿态可以夸张，但是注意不要出框或遮住身旁的朋友。

4.最好微缩脖子，然后往上看，如此眼睛会更加大而有神。（注：我们推荐远距离拍照时要伸长脖子尽显高雅）

5.拍大头贴要注意框线，否则容易拍出半脸照或半只手的照片喔。

人像摄影的美姿造型是商业人像摄影所特有的。商业人像摄影的受众是顾客，由于大多数顾客都希望拍出的照片把自己表现得漂亮一些，这就需要摄影师充分利用拍摄角度、道具环境、灯光造型等手段去美化顾客。在商业人像摄影中人物的美姿造型应根据以下几个方面来决定：

一、顾客的气质类型
一个人的气质是经历、素养、生存状态的综合反映，摄影师在看到顾客并与之接触后，对顾客的气质应该有一个大体的分类，比如有的顾客活泼开朗，有的 顾客文静端庄，有的顾客高贵典雅等等。如为文静端庄的顾，客设计时，要使面部表情含绪微妙，四肢和身体的体块的变化不大，人物的姿态造型应是静态的。

二、顾客的外部特征
人像摄影中一般重点注意面部特征和人物体型特征，不同的面部特征顾客的美姿造型不同，一般我们拍摄的顾客都或多或少存在面部长相的缺，陷和体型的不完美，对此，美姿造型应有所不同。：
1、前额突出：拍摄时应请被摄者下颏上倾。或者设计被摄者的手、头发等掩饰前额。
2、胖脸型：拍摄时让被摄者以半侧面对着镜头。拍正面人像，忌使用大平光。
3、瘦脸型：拍摄时让被摄者面部正对镜头，用大平光、低光位。在取景框中看不要使人物面部颧骨或腮帮轮廊突出。
4、鼻形不正：拍摄时让被摄者以半侧面或侧面对着镜头。避面正面拍摄。
5、高鼻粱：拍摄时让被摄者正面对镜头，用平光位，柔性光。
6、凹鼻粱：拍摄时让被摄者正对镜头，用顺光位，最好在人物鼻粱上产生高光。
7、秃头：拍摄时让被摄者戴上帽子或假发，不要使顾客摆弯腰、头顶正对镜头的动作。
8、双下巴：无论胖瘦，这是一种常见的现象。拍摄时请被摄者下巴向前伸、拉长下巴肌肉，就不会挤在一起。还可以采用高机位拍摄。
9、两眼大小不一：当有明显的大小眼时，可由造型师通过贴假双眼皮的办法解决，也可以请顾客拍照时将小眼睁大或者让眼睛转看不同的地方，还可以让被摄者的小眼靠近镜头，利用近太远小的透视变化修饰被摄者。
10、凸眼睛：拍摄时可以拍正面人像，用平柔的光线顺光投向被摄者。
11、面部一侧有斑痕：让被摄者有斑痕的一侧背向照相机或者用头发、手、饰物掩盖。
12、扇风耳：用头发、手、头饰掩盖，让靠近相机一侧的耳朵处在阴影之中。不宜拍正面人像。
13、对眼：尽量不拍正面平视，让顾客左右上下转动寻找最合适的角度拍摄。
14、体形矮胖：让被摄者穿暗深色衣服，用暗深色背景、道具拍摄。
15、两腿稍短：拍摄时让被摄者穿统一色调的服装，机位偏低拍摄。
16、手臂太粗：用服饰修饰改善。拍照时手臂离开身体，不要挤压手臂，用饰物遮掩手指，减少手臂在画面中所占面积。
17、小腹突出：拍摄时让顾客挺胸收腹，并可用手势或拿花等方式来作改善。
18、两人合影胖瘦距离太大：让较瘦的一方靠近相机，将另一方遮挡一部分或者转动角度使较胖者显瘦。
19、两腿太租：让被摄者穿长裙或用道具、饰物掩饰。
20、手形不美：转动手的角度，选择美的角度拍，如果没有理想角度可采取戴手套，用饰物掩饰等方法拍摄。

三、被摄者的姿势、仪态
1、站姿人像：站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物体型线条，美姿自由度大、姿势多。在摆拍站姿人像时要注意以下几点： A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。B、被摄者 的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面 部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。：
2、坐姿人像：坐姿人像相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成优美的曲线，还有利于消除被摄者的紧张心理。坐姿以与相机成45度斜向坐姿为 基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐...

这仅仅是说你要摆的姿势，拍出好的照片，主要还是摄影师本身敏锐的洞察力和感觉，通过要得到的主题，合理控制景深，是会有好的效果的。如果重点突出人物还是拍3/4身，并且头顶留白要小，身体的位置在照片宽度的1/3或2/3处，虚化背景，会有不错的效果。个人的见解，可以试一下。

在花海摆什么姿势照相

1.头部和身体忌成一条直线。两者如成直线，难免有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或向右转一些，照片就会显得优雅而生动；同样道理，当被摄者眼睛正视镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得有生气和动势，并能增加立体感。

2.双臂和双腿忌平行。无论是拍坐姿或站姿，千万不要让其双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一直一曲或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。

3、尽量让体型曲线分明。对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。

4、坐姿忌陷。表现被摄者坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着，并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。

5、镜头宜远不宜近。一般来说，拍人像照，距离远些总比近些好。因为当镜头（尤其是短焦距的镜头）离被摄者很近时，会出现畸变现象。因此，摄影时应选择合适焦距的镜头，并让镜头和被摄者保持一定的距离。根据实践我们知道，若是使用标准镜头拍摄人物头像，最佳距离应在6---8英尺（1.8~2.4米）之间；拍胸像则应在8---9(2.4~2.7米)英尺之间；拍全身像，以13---22英尺(3.9~6.6米)之间为宜。

6、表现好手姿。被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时，要露处部分手指，以免给人以截断的印象。
？
内部动作:专业模特儿有个绝招:舌头顶着上颚前牙齿的背面，可令嘴部和脸下部更好看。
深情流露:在眼神中流露感情，可使照片看来充满深情。想象正在笑着倾听爱人诉说衷肠，千万别双目无神。
缩小鼻子:把头部稍向上仰，鼻子看起来会显得较小。
沉默是美:不要说话，以免影响嘴部美感。
心理催眠:想象自己是最漂亮的人，不要老担心自己样子不好看，一定要神情放松，充满自信。
保持稳重:微笑是最上镜的表情，但不可大笑，以免双眼周的细纹明显，失了仪态。
站姿讲究:自然的站直、挺直腰背，那么长腿、臀部曲线自然会出来，表情也会随着神采奕奕。
拿件道具:早年王菲在红馆做一场演唱会，那场演出的歌声一流，但总让觉得有些单调，就是因为他们给不 太爱表现的王菲戴了耳麦，手上没有了麦克风，天后也无奈了。所以你在拍照时如果不知道手往哪儿放，就拿件道具，比如书、杯子或镜子。
明星上相秘技
拍照几乎成为明星职业的一部分，因此他们让自己“上相”的技术也是专业级的。

● 利用眉胶

Charlize Theron共事的化妆师Anastasia使用眉胶来修饰眉毛，它的质地有点类似发蜡，抹上后会使眉毛看起来立即变得更浓密。

● 用热水浸化妆绵

大多化妆师都用微湿的海绵来上底妆，它可以同时吸收液体和霜状分子，使它们更好地融合在一起。但Nicole Richie的化妆师Efrat用温水浸泡化妆绵，浸湿海绵的水越热，粉底就越容易抹均匀，并且粉底在短时间内并不干透，不需彩妆的普通人在这时拍照效果最好，

● 吹风机加热面膜

很多明星拍照上妆前都会先敷面膜，Anne Hathaway的化妆师Efr会用吹风机先加热面膜再使用:“这样感觉好极了，而且产生的热量也能帮助精华进入到肌肤的深层”。

● 让刷子先“湿身”

究竟明星们是如何塑造轮廓鲜明又极富立体感的眼妆，但妆容却显得透明干净呢？“在蘸粉之前，请先蘸湿你的刷子。”Pat McGrath说，她就是为明星和名模这么做的，“不过越接近上妆时间，透明感越好，所以最好定妆后立即拍照。拍了一段时间后，就要卸妆重来一次。水是没 办法后补进去的。”

● “三合油”伪造完美皮肤

Paris Hilton在和Stila的彩妆师Sarah Lucero合作时曾经体验过这样的“混合粉底”——“专业化妆师们通常在一滴粉底液中混入润肤乳和亮粉霜。”Stila彩妆师Sarah Lucero说，她给Paris Hilton用的就是这种特制的混合粉底。其实你在拍照前自己也可以做到，如果你拥有不错的皮肤，可以选择粉色的亮粉霜。如果你的肤色暗沉不均，你可以选 择金色的。

● 不能捅破“窗户纸”

相机的闪光灯不能使皮肤变得透明，但能使它特别“油亮”，这就是说明星们拍照时必须要上很多蜜粉来保持脸部的粉嫩状态。为防止蜜粉过厚过重，化妆师们在脸上先盖上薄薄一层纸巾，然后透过它上蜜粉。这层纸巾能滤掉多余的粉而使每次上粉后都分外轻薄。

●眼线笔减震法

很多好莱坞明星的御用化妆师们流传这样一个简单的完美眼线“减震法”:画清晰、准确的眼线时都会用橡皮条包住眼线笔，这样可以防止手指打滑，增加对笔的操控力。
拍摄立可拍和大头贴秘诀

1.脸颊尽量呈45度或65度微侧面，如此脸蛋看起来会更小，轮廓更明显。

2.表情尽可能自然可爱，但不要僵硬，笑时眼睛最好微微目米眼，笑得太夸张的话会出现鱼尾纹喔。要注意嘴角上扬，露齿不露齿皆OK。

3.姿态可以夸张，但是注意不要出框或遮住身旁的朋友。

4.最好微缩脖子，然后往上看，如此眼睛会更加大而有神。（注:我们推荐远距离拍照时要伸长脖子日夏养花网尽显高雅）

5.拍大头贴要注意框线，否则容易拍出半脸照或半只手的照片喔。

人像摄影的美姿造型是商业人像摄影所特有的。商业人像摄影的受众是顾客，由于大多数顾客都希望拍出的照片把自己表现得漂亮一些，这就需要摄影师充分利用拍摄角度、道具环境、http://www.rixia.cc灯光造型等手段去美化顾客。在商业人像摄影中人物的美姿造型应根据以下几个方面来决定:

一、顾客的气质类型
一个人的气质是经历、素养、生存状态的综合反映，摄影师在看到顾客并与之接触后，对顾客的气质应该有一个大体的分类，比如有的顾客活泼开朗，有的 顾客文静端庄，有的顾客高贵典雅等等。如为文静端庄的顾，客设计时，要使面部表情含绪微妙，四肢和身体的体块的变化不大，人物的姿态造型应是静态的。

二、顾客的外部特征
人像摄影中一般重点注意面部特征和人物体型特征，不同的面部特征顾客的美姿造型不同，一般我们拍摄的顾客都或多或少存在面部长相的缺，陷和体型的不完美，对此，美姿造型应有所不同。:
1、前额突出:拍摄时应请被摄者下颏上倾。或者设计被摄者的手、头发等掩饰前额。
2、胖脸型:拍摄时让被摄者以半侧面对着镜头。拍正面人像，忌使用大平光。
3、瘦脸型:拍摄时让被摄者面部正对镜头，用大平光、低光位。在取景框中看不要使人物面部颧骨或腮帮轮廊突出。
4、鼻形不正:拍摄时让被摄者以半侧面或侧面对着镜头。避面正面拍摄。
5、高鼻粱:拍摄时让被摄者正面对镜头，用平光位，柔性光。
6、凹鼻粱:拍摄时让被摄者正对镜头，用顺光位，最好在人物鼻粱上产生高光。
7、秃头:拍摄时让被摄者戴上帽子或假发，不要使顾客摆弯腰、头顶正对镜头的动作。
8、双下巴:无论胖瘦，这是一种常见的现象。拍摄时请被摄者下巴向前伸、拉长下巴肌肉，就不会挤在一起。还可以采用高机位拍摄。
9、两眼大小不一:当有明显的大小眼时，可由造型师通过贴假双眼皮的办法解决，也可以请顾客拍照时将小眼睁大或者让眼睛转看不同的地方，还可以让被摄者的小眼靠近镜头，利用近太远小的透视变化修饰被摄者。
10、凸眼睛:拍摄时可以拍正面人像，用平柔的光线顺光投向被摄者。
11、面部一侧有斑痕:让被摄者有斑痕的一侧背向照相机或者用头发、手、饰物掩盖。
12、扇风耳:用头发、手、头饰掩盖，让靠近相机一侧的耳朵处在阴影之中。不宜拍正面人像。
13、对眼:尽量不拍正面平视，让顾客左右上下转动寻找最合适的角度拍摄。
14、体形矮胖:让被摄者穿暗深色衣服，用暗深色背景、道具拍摄。
15、两腿稍短:拍摄时让被摄者穿统一色调的服装，机位偏低拍摄。
16、手臂太粗:用服饰修饰改善。拍照时手臂离开身体，不要挤压手臂，用饰物遮掩手指，减少手臂在画面中所占面积。
17、小腹突出:拍摄时让顾客挺胸收腹，并可用手势或拿花等方式来作改善。
18、两人合影胖瘦距离太大:让较瘦的一方靠近相机，将另一方遮挡一部分或者转动角度使较胖者显瘦。
19、两腿太租:让被摄者穿长裙或用道具、饰物掩饰。
20、手形不美:转动手的角度，选择美的角度拍，如果没有理想角度可采取戴手套，用饰物掩饰等方法拍摄。

三、被摄者的姿势、仪态
1、站姿人像:站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物体型线条，美姿自由度大、姿势多。在摆拍站姿人像时要注意以下几点: A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。B、被摄者 的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如:胸部体块正向时，面 部要侧面，又如:胸部侧向时臀部转正向正面。D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。:
2、坐姿人像:坐姿人像相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成优美的曲线，还有利于消除被摄者的紧张心理。坐姿以与相机成45度斜向坐姿为 基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐...

这仅仅是说你要摆的姿势，拍出好的照片，主要还是摄影师本身敏锐的洞察力和感觉，通过要得到的主题，合理控制景深，是会有好的效果的。如果重点突出人物还是拍3/4身，并且头顶留白要小，身体的位置在照片宽度的1/3或2/3处，虚化背景，会有不错的效果。个人的见解，可以试一下。

低角度仰拍，利用前后景让画画饱满，视觉上会呈现你想要的效果。
当然先得找到类似的场地，靠地面往上拍，可以用手机前置摄像头。

标准镜头，广角镜头，长焦镜头，是最为常见的三种镜头，但很多初学32313133353236313431303231363533e58685e5aeb931333433626564摄影的人对于这三种镜头该怎么使用不是很了解
今天就给大家介绍一下这三种镜头的区别和使用方法
下面这三张照片都是拍的同一只猫，只是因为拍摄e68a84e8a2ade799bee5baa6e79fa5e9819331333363396436的镜头和焦段不同，所以拍出来的效果和感觉是完全不一样的
使用29mm广角镜头http://www.rixia.cc的拍摄效果：使用50mm标准镜头的拍摄效果：使用105mm长焦镜头的拍摄效果：相信大家看完上面的照片对不同的镜头拍摄，所产生的效果有个大概的了解了，接下来就详细的给大家讲一下这三种镜头的区别和使用方法
一、使用广角镜头拍摄风景的方法广角镜头有很多特点，在这里主介绍主要的三种：一是视角宽广，在同一个地点取景，广角镜头的取景范围要比标准镜头多得多
二是可以将远景和近景分开，强调画面的远近感
三是景深较深，广角镜头可以让远景和近景都在合焦范围内
大家在使用广角镜头拍摄时，可以利用这些特性，拍出自己想要的效果
如果想要将画面拍的更加广阔，那么远距离拍摄是最好的；但是这样做了，就不能去强调画面的远近感了
而近距离拍摄，靠近被摄物体一两步是最好的，虽然靠近后就无法拍出广阔的场景，但是会产生其它的效果
当你越靠近被拍摄的物体，前面的被拍摄物体就会越大；而远处的背景就会显得更远，这就是所谓的远近感，也只有广角镜头能拍出这样的效果
比如下面的映山红照片，PHOTO1是靠近映山红拍摄的照片，镜头前的映山红和背景中的树形成了元景感
而PHOTO2和PHOTO1的拍摄几乎是差不多的，只是在画面的左侧纳入了映山红较小的茎
因为画面中出现了大小对比，直接突出了广角镜头拍摄的特点
可能很多人会说“没什么区别嘛”，那是你没有仔细观察
虽然区别只有一点点，但是通过广角镜头的拍摄，更进一步的对花朵进行表现
如果上面的映山红案列你没有理解，那么下面这个樱花的案列能帮助你理解
PHOTO3是使用广角镜头拍摄，并且使用了“超广角”焦距，但是却没有体现出相应的感觉
这是为什么呢？主要是画面中没有可以对比或者遥相呼应的对象，为了增强画面的远近感和对比，重新构图进行拍摄
PHOTO4是重新构图后拍出来的照片，与PHOTO3不同的是PHOTO4中加入了山峰
远处的山峰和镜头前的樱花形成了对比，画面的远近感马上就出来了
二、使用标准镜头拍摄风景的方法标准镜头指的是35mm相机中，覆盖35mm~70mm范围焦距的镜头，套机中的镜头一般都配有标准镜头
假使我们站在同一个点利用不同的镜头来看同一处景物，那么标准镜头就是最接近人的正常视觉的一组镜头
广角镜头的透视效果和长焦镜头的压缩效果这些带有强烈个性的效果，标准镜头基本是没有的，但是标准镜头能拍出最自然的感觉
一般来说，标准镜头是指与人的单眼视角相同的镜头，也就是说用这样的镜头能够拍摄到的场景范围和我们睁开一只眼睛平视能看到的场景差不多
正是由于标准镜头拥有和人眼相近的视觉，可以轻易拍摄出身临其境的画面
通常，拍摄者应在和视线保持水平的角度上拍摄，使画面具有自然的平衡感，这是取景的技巧之一
三、使用长焦镜头拍摄风景的方法长焦镜头，通常是指在35mm相机中焦距为70mm~200mm的镜头，长焦镜头有种类似于望远镜的功能，可以协助我们拍摄到远方的物体
长焦镜头有两种效果，一是裁剪效果，二是压缩效果
裁剪效果并不是说像修图软件那样裁剪，而是说长焦日夏养花网镜头的视角相对较窄，可以集中拍摄主体或人像，所以可以避过不必要的因素，让相片主体更集中
除了把视角收窄外，也可拉近近景和远景的空间距离，造成一种强大压缩感，让照片的感觉变得不同
这是拍摄风景特有的要求，比如下面这两张照片，第一张让樱花和远处的雪山显得更近，从而相互关联起来
另外，在拍摄花海或者数量很多的景物时，如果使用广角镜头或者标准镜头拍摄，花朵或者景物看上去会很乱
但是用长焦镜头拍摄就不会发生这种情况了，在拍摄时远离被拍摄物体，然后用长焦镜头拍摄，这样就能增强画面的密集感，让画面不再杂乱

靠近花拍摄，将花充满画面