蝶恋花庭院深深深几许
作者： 欧阳修
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
注释：①章台路：汉长安有章台得街在章台下。后人以章台为歌妓聚居之所。
赏析：上阙一开端即描绘出思妇所外的典型环境，三个“深”字，极见庭院之深邃了。通过刻画描写，一位幽闭深闺女的贵族女子，因为薄幸之人一味追求狭邪之游的愁苦心情便跃然纸上了。下阙，“三月暮”点出时令，“雨横风狂”，描述气候特征。此时此景只有掩起门户独守空房，发出“无计留春住”的悲叹。结句“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，是历来受人赞赏的名句。
赏析：这首词亦见于冯延巳的《阳春集》。清人刘熙载说：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”（《艺概词曲概》）在词的发展史上，宋初词风承南唐，没有太大的变化，而欧与冯俱仕至宰执，政治地位与文化素养基本相似。因此他们两人的词风大同小异，有些作品，往往混淆在一起。此词据李清照《临江仙》词序云：“欧阳公作《蝶恋花》，有‘深深深几许’之句，予酷爱之，用其语作‘庭院深深’数阕。”李清照去欧阳修未远，所云当不误。
　　此词写闺怨。词风深稳妙雅。所谓深者，就是含蓄蕴藉，婉曲幽深，耐人寻味。此词首句“深深深”三字，前人尝叹其用叠字之工；兹特拈出，用以说明全词特色之所在。不妨说这首词的景写得深，情写得深，意境也写得深。
　　先说景深。词人像一位舞台美术设计大师一样，首先对女主人公的居处作了精心的安排。读着“杨柳堆烟，帘幕无重数”这两句，似乎在眼前出现了一组电影摇镜头，由远而近，逐步推移，逐步深入。随着镜头所指，读者先是看到一丛丛杨柳从眼前移过。“杨柳堆烟”，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。着一“堆”字，则杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画。随着这一丛丛杨柳过去，词人又把镜头摇向庭院，摇向帘幕。这帘幕不是一重，而是过了一重又是一重。究竟多少重，他不作琐屑的交代，一言以蔽之日“无重数”。“无重数”，即无数重。秦观《踏莎行》“驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数”，与此同义。一句“无重数”，令人感到这座庭院简直是无比幽深。可是词人还没有让你立刻看到人物所在的地点。他先说一句“玉勒雕鞍游冶处”，宕开一笔，把读者的视线引向她丈夫那里；然后折过笔来写道：“楼高不见章台路”。原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕，堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的地方凝神远望。这种写法叫做欲扬先抑，做尽铺排，造足悬念，然后让人物出场，如此便能予人以深刻的印象。
　　再说情深。词中写情，通常是和景结合，即景中有情，情中有景，但也有所侧重。此词将女主人公的感情层次挖得很深，并用工笔将抽象的感情作了细致入微的刻画。词的上片着重写景，但“一切景语，皆情语也”（王国维《人间词话》），在深深庭院中，人们仿佛看到一颗被禁锢的与世隔绝的心灵。词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。于是她感到无奈，只好把感情寄托到命运同她一样的花上：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”这两句包含着无限的伤春之感。清人毛先舒评曰：“词家意欲层深，语欲浑成。作词者大抵意层深者，语便刻画；语浑成者，意便肤浅，两难兼也。或欲举其似，偶拈永叔词云：‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。’此可谓层深而浑成。”（王又华《古今词论》引）他的意思是说语言浑成与情意层深往往是难以兼具的，但欧词这两句却把它统一起来。所谓“意欲层深”，就是人物的思想感情要层层深入，步步开掘。且看这两句是怎样进行层层开掘的。第一层写女主人公因花而有泪。见花落泪，对月伤情，是古代女子常有的感触。此刻女子正在忆念走马章台（汉长安章台街，后世借以指游冶之处）的丈夫，可是望而不可见，眼中惟有在狂风暴雨中横遭摧残的花儿，由此联想到自己的命运，不禁伤心泪下。第二层是写因泪而问花。泪因愁苦而致，势必要找个发泄的对象。这个对象此刻已幻化为花，或者说花已幻化为人。于是女主人公向着花儿痴情地发问。第三层是花儿竟一旁缄默，无言以对。是不理解她的意思呢，还是不肯给予同情，殊令人纳闷。紧接着词人写第四层，花儿不但不语，反而像故意抛舍她似的纷纷飞过秋千而去。人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人，无情之物对她都报以冷漠，她不可能不伤心。这种借客观景物的反应来烘托、反衬人物主观感情的写法，正是为了深化感情。词人一层一层深挖感情，并非刻意雕琢，而是像竹笋有苞有节一样，自然生成，逐次展开。在自然浑成、浅显易晓的语言中，蕴藏着深挚真切的感情，这是此篇一大特色。
　　最后是意境深。词中写了景，写了情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。读此词，总的印象便是意境幽深，不徒名言警句而已。词人刻画意境也是有层次的。从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。过片三句，近人俞平伯评日：“‘三月暮’点季节，‘风雨，点气候，‘黄昏’点时刻，三层渲染，才逼出‘无计’句来。”（《唐宋词选释》）暮春时节，风雨黄昏；闭门深坐，情尤怛恻。个中意境，仿佛是，但诗不能写其貌；是画，但画不能传其神；惟有通过这种婉曲的词笔才能恰到好处地勾画出来。尤其是结句，更臻于妙境：“一若关情，一若不关情，而情思举荡漾无边。”（沈际飞《草堂诗余正集》）王国维认为这是一种“有我之境”。所谓“有我之境”，便是“以我观物，故物皆著我之色彩”（《人间词话》）。也就是说，花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子终鲜同情之侣、怅然若失的神态。而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。

欧阳修《蝶恋花庭院深深深几许》赏析

蝶恋花 欧阳修

庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月yaQqI暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

秦观《踏莎行》“驿寄梅花,鱼传尺素,砌成此恨无重数”

你记错了吧....应该是上面这两首

驿寄”句化用南朝陆凯故事：陆凯与范晔交好，尝自江南寄赠梅花一枝，并附诗一首：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝梅。”这便是“寄梅”的由来。“鱼传”句则典出汉乐府《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”这里，所谓“驿寄梅花，鱼传尺素”，实际上是喻指友人频频来信慰解。天涯知己，互通款曲，这本不失为人生快事之一，但作者因久经压抑，胸中的愤懑郁结已深，很难排遣，所以，友人的慰解非但不能驱散包裹着他的浓重的愁云，反倒更勾起他“独在异乡为异客”的迁谪沦落之恨。“砌成此恨无重数”，这“恨”，岂不正是指迁谪沦落之恨？“无重数”，既是极言绵绵此恨的漫无边际、渺无绝期，也是暗示：在这迁谪沦落之恨中，糅入了多种复杂的成分，它包括理想受挫的忧愤、同志星离的悲伤、有乡难回的感慨等等。而一个“砌”字，则妙在化无形为有形，使其“恨”成为可以触摸的实体，不仅作用于读者的感觉，也作用于读者的视觉。结尾两句于极度愁闷中忽发奇想，埋怨江水无情，益见沉痛。

驿寄”句化用南朝陆凯故事：陆凯与范晔交好，尝自江南寄赠梅花一枝，并附诗一首：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝梅。”这便是“寄梅”的由来。“鱼传”句则典出汉乐府《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”这里，所谓“驿寄梅花，鱼传尺素”，实际上是喻指友人频频来信慰解。天涯知己，互通款曲，这本不失为人生快事之一，但作者因久经压抑，胸中的愤懑郁结已深，很难排遣，所以，友人的慰解非但不能驱散包裹着他的浓重的愁云，反倒更勾起他“独在异乡为异客”的迁谪沦落之恨。“砌成此恨无重数”，这“恨”，岂不正是指迁谪沦落之恨？“无重数”，既是极言绵绵此恨的漫无边际、渺无绝期，也是暗示：在这迁谪沦落之恨中，糅入了多种复杂的成分，它包括理想受挫的忧愤、同志星离的悲伤、有乡难回的感慨等等。而一个“砌”字，则妙在化无形为有形，使其“恨”成为可以触摸的实体，不仅作用于读者的感觉，也作用于读者的视觉。结尾两句于极度愁闷中忽发奇想，埋怨江水无情，益见沉痛。

远方的友人的音信，寄来了温暖的关心和嘱咐，却平添了我深深的别恨离愁。

驿寄梅花和鱼传尺素都是表示自己收到友人问候的意思。

　　这首词是一首抒写别情的词。词的内容以冷落的秋景作为衬托来抒发一对离人的依依惜别的伤感。它是作者晚年赴屯田员外郎任所作的。
　　全词以“别”为中心层层敷陈。上片写别离时的情景，下片设想别离后的凄清。词中统共只出现了一个“别”字，但通篇一笔到底，无一处离开别意。

　　一开始作者就用了白描手法，抓住秋天的特色渲染出一种别离的气氛。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪。“寒蝉”一词点明了秋景，“凄切”形容蝉叫。蝉叫声未必凄切，但因词人本就怀着一种伤心的情愫，听到了蝉鸣声就产生了凄楚之感。此与《长恨歌》：“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”，是同一作法。王国维：“以我观物，故物皆着我之色彩”（《人间词话》上）。透过一个“对”字可以看到离人惜别时无限留恋的神情。眼看长亭外雨停了，日暮了，催人别离的时刻已将来到。“咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞”，哪里还有心绪开怀畅饮啊！都门帐饮本是为了别离而设的。江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”如今，对这一对即将离别的情人来说，心情哀伤，只有饮闷酒而已。手执着饯行杯，眼搁着别离泪，正在无比缠绵，无限依恋，无心无绪之际，突然闻“兰舟催发”，无情的船家催人赶路人，真是五内俱裂，不可名状。什么“将自保重”、“前程万里”之类的叮咛、祈颂之词都谈不上，唯有“执手相看泪眼，竟无语凝咽。”作者通过“执手”、“相看”、“凝咽”，这一连串细腻含蓄的动作，表达了双方极其复杂微妙的心理。此刻他们的内心活动是什么呢？“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”就要分手了，想到今后相去万余里，各在天一涯，道路阴且长，会面安可知？只觉得眼前烟波浩渺的江面远连着楚天，那空旷开阔的南方天际，笼罩了一层黯淡的色彩。诗人预感着一种不祥之兆，等待自己的将是艰涩的宦途，孤寂的生涯。愈想愈不愿分手，可是已身不由己的了。“千万遍阳关也则难留”啊！

　　在这种怅惆失意的心情支配下，词过渡到了下片。下片的意思没有另拓一层，而是上片的继续和发展，仅仅在笔法上有所变化而已。如果说上片写实，那么下片则重虚似。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”一上来就贯串上文之情直抒胸臆，点出离别的冷落。“那堪”两字披露了自己愁肠百折，无法排遣。于是顺着这层意思诗人驰骋着联想。“今宵醒酒何处？”文思由实转虚，用虚似的手法设想，明晨醒来自己将置身在何处呢？诗人以疏淡的笔触，饱蕴着感情色彩，渲染出一副凄清冷寂的画面：“杨柳岸晓风残月。”着墨不多，寄情颇深，创造了一种无比惆怅，无限怀人的意境，读之令人潸然泪下。诗人恍惚感到自己一夜昏睡，次晨醒来，只见习习晓风中残月在天、扁舟傍岸处杨柳依依。送别之人已杳无踪影，顿时感到黯然消魂。晓风残月本是一种惨淡之景，垂柳yaQqI傍岸更平添一层凄怆之情。李白《塞下曲》：“笛中闻折柳”，《诗经》有“昔我往矣，杨柳依依”，唐人王维的：“客舍青青柳色新……西出阳关无故人。”诸名句，都是写别情的。然而捕捉形象，描写缠绵悱恻的心理状态更委惋曲折，却以柳永此句为最。贺裳《皱水轩词筌》云：“柳屯田，‘今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月’自是古今俊句。”

　　情到深处触处皆是。“杨柳岸晓风残月”一笔凌空通篇俱胜。下面的文字益发情致绵绵了。诗人从反面进一步设想别后的心境。即http://www.rixia.cc使未来有良辰好景，谁与为欢？便纵有千种风情，谁与共话。这是一种以乐景写哀的手法。以乐景：“良辰美景”“千种风情”来反衬哀情，其哀情更切。最后“更与何人说”这一反词问句把刚刚兴起的激越的感情又鉴然收住。如此煞尾收到了言虽尽而意未已的艺术效果，给人以充分想象的余地。全词写得虚虚实实，回环曲折，句句是别，字字关情，情为景用，景为情设。

　　“驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。”二句原是常见的典故，表示亲友间的寄赠和慰籍。前者见《荆州记》：“陆凯与范晔交善，自江南寄梅花一枝，诣长安与晔，并赠诗曰：‘折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”后者出自古乐府《饮马长城窟行》，其中有“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书……上言加餐食，下言长相忆。”鲤鱼传书，表示男女相思之情，此两句是说通过双方书信相通及礼物的馈遗，表示思念。这也正好把作者整夜不能睡觉和白天了无所事的苦闷得到排遣，因为得到朋友和家人的信息或许能改变自己的情绪，可是，作者在后一句用了“砌成此恨无重数”， “砌”无数重的“恨”，作者并不因为能得到朋友和家人的安慰或关心而情绪上好一点，反而恨无重数，可见作者心中怨之深，愤之切，而是什么恨让作者自己怎么咬牙切齿呢？我们要回到开头的地方，因为远离朝廷流放异地，使自己的抱负无法施展而恨，其一；其二，流放异地，明明离桃源不远，可不能近，而安慰下自己孤独的灵魂；其三，春末的寒冷让作者自己更感到前途无望；其四，即使驿寄梅花、鱼传尺素，可并不能安慰自己精神上的痛苦。如此种种，在作者内心深处像无数的砖“砌”了起来，一个“砌”字把不可言传的抽象的感觉，变为具体形象的东西，给人一种直觉的感受，如砖石砌墙。为什么会造成这种心情呢？想到自己无罪遭贬，于是由愁苦转而引起心中无限的怨恨，最后直逼出“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？”两句天问式的呼唤。

这首词是一首抒写别情的词。词的内容以冷落的秋景作为衬托来抒发一对离人的依依惜别的伤感。它是作者晚年赴屯田员外郎任所作的。
全词以“别”为中心层层敷陈。上片写别离时的情景，下片设想别离后的凄清。词中统共只出现了一个“别”字，但通篇一笔到底，无一处离开别意。

一开始作者就用了白描手法，抓住秋天的特色渲染出一种别离的气氛。“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪。“寒蝉”一词点明了秋景，“凄切”形容蝉叫。蝉叫声未必凄切，但因词人本就怀着一种伤心的情愫，听到了蝉鸣声就产生了凄楚之感。此与《长恨歌》：“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声”，是同一作法。王国维：“以我观物，故物皆着我之色彩”（《人间词话》上）。透过一个“对”字可以看到离人惜别时无限留恋的神情。眼看长亭外雨停了，日暮了，催人别离的时刻已将来到。“咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞”，哪里还有心绪开怀畅饮啊www.rixia.cc！都门帐饮本是为了别离而设的。江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”如今，对这一对即将离别的情人来说，心情哀伤，只有饮闷酒而已。手执着饯行杯，眼搁着别离泪，正在无比缠绵，无限依恋，无心无绪之际，突然闻“兰舟催发”，无情的船家催人赶路人，真是五内俱裂，不可名状。什么“将自保重”、“前程万里”之类的叮咛、祈颂之词都谈不上，唯有“执手相看泪眼，竟无语凝咽。”作者通过“执手”、“相看”、“凝咽”，这一连串细腻含蓄的动作，表达了双方极其复杂微妙的心理。此刻他们的内心活动是什么呢？“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”就要分手了，想到今后相去万余里，各在天一涯，道路阴且长，会面安可知？只觉得眼前烟波浩渺的江面远连着楚天，那空旷开阔的南方天际，笼罩了一层黯淡的色彩。诗人预感着一种不祥之兆，等待自己的将是艰涩的宦途，孤寂的生涯。愈想愈不愿分手，可是已身不由己的了。“千万遍阳关也则难留”啊！

在这种怅惆失意的心情支配下，词过渡到了下片。下片的意思没有另拓一层，而是上片的继续和发展，仅仅在笔法上有所变化而已。如果说上片写实，那么下片则重虚似。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”一上来就贯串上文之情直抒胸臆，点出离别的冷落。“那堪”两字披露了自己愁肠百折，无法排遣。于是顺着这层意思诗人驰骋着联想。“今宵醒酒何处？”文思由实转虚，用虚似的手法设想，明晨醒来自己将置身在何处呢？诗人以疏淡的笔触，饱蕴着感情色彩，渲染出一副凄清冷寂的画面：“杨柳岸晓风残月。”着墨不多，寄情颇深，创造了一种无比惆怅，无限怀人的意境，读之令人潸然泪下。诗人恍惚感到自己一夜昏睡，次晨醒来，只见习习晓风中残月在天、扁舟傍岸处杨柳依依。送别之人已杳无踪影，顿时感到黯然消魂。晓风残月本是一种惨淡之景，垂柳傍岸更平添一层凄怆之情。李白《塞下曲》：“笛中闻折柳”，《诗经》有“昔我往矣，杨柳依依”，唐人王维的：“客舍青青柳色新……西出阳关无故人。”诸名句，都是写别情的。然而捕捉形象，描写缠绵悱恻的心理状态更委惋曲折，却以柳永此句为最。贺裳《皱水轩词筌》云：“柳屯田，‘今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月’自是古今俊句。”

情到深处触处皆是。“杨柳岸晓风残月”一笔凌空通篇俱胜。下面的文字益发情致绵绵了。诗人从反面进一步设想别后的心境。即使未来有良辰好景，谁与为欢？便纵有千种风情，谁与共话。这是一种以乐景写哀的手法。以乐景：“良辰美景”“千种风情”来反衬哀情，其哀情更切。最后“更与何人说”这一反词问句把刚刚兴起的激越的感情又鉴然收住。如此煞尾收到了言虽尽而意未已的艺术效果，给人以充分想象的余地。全词写得虚虚实实，回环曲折，句句是别，字字关情，情为景yaQqI用，景为情设。

前者见《荆州记》：“陆凯与范晔交善，自江南寄梅花一枝，诣长安与晔，并赠诗曰：‘折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”后者出自古乐府《饮马长城窟行》，其中有“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素上言加餐食，下言长相忆。”鲤鱼传书，表示男女相思之情，此两句是说通过双方书信相通及礼物的馈遗，表示思念。这也正好把作者整夜不能睡觉和白天了无所事的苦闷得到排遣，因为得到朋友和家人的信息或许能改变自己的情绪，可是，作者在后一句用了“砌成此恨无重数”， “砌”无数重的“恨”，作者并不因为能得到朋友和家人的安慰或关心而情绪上好一点，反而恨无重数，可见作者心中怨之深，愤之切，而是什么恨让作者自己怎么咬牙切齿呢？我们要回到开头的地方，因为远离朝廷流放异地，使自己的抱负无法施展而恨，其一；其二，流放异地，明明离桃源不远，可不能近，而安慰下自己孤独的灵魂；其三，春末的寒冷让作者自己更感到前途无望；其四，即使驿寄梅花、鱼传尺素，可并不能安慰自己精神上的痛苦。如此种种，在作者内心深处像无数的砖“砌”了起来，一个“砌”字把不可言传的抽象的感觉，变为具体形象的东西，给人一种直觉的感受，如砖石砌墙。为什么会造成这种心情呢？想到自己无罪遭贬，于是由愁苦转而引起心中无限的怨恨，最后直逼出“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？”两句天问式的呼唤

“砌成此恨无重数”一句，意思是作者秦观把很多人给他的信比作堆积成的仇恨，因为他已经不能回到家乡了。而“砌”字是指堆积。
答案可能会不准确，如果错了，请大家谅解，如果知道对了的朋友可以在留言里面回答😊

“驿寄梅花,鱼传尺素,砌成此恨无重数.”二句原是常见的典故,表示亲友间的寄赠和慰籍.前者见《荆州记》：“陆凯与范晔交善,自江南寄梅花一枝,诣长安与晔,并赠诗曰：‘折梅逢驿使,寄与陇头人.江南无所有,聊赠一枝春.”后者出自古乐府《饮马长城窟行》,其中有“客从远方来,遗我双鲤鱼.呼儿烹鲤鱼,中有尺素书……上言加餐食,下言长相忆.”鲤鱼传书,表示男女相思之情,此两句是说通过双方书信相通及礼物的馈遗,表示思念.这也正好把作者整夜不能睡觉和白天了无所事的苦闷得到排遣,因为得到朋友和家人的信息或许能改变自己的情绪,可是,作者在后一句用了“砌成此恨无重数”, “砌”无数重的“恨”,作者并不因为能得到朋友和家人的安慰或关心而情绪上好一点,反而恨无重数,可见作者心中怨之深,愤之切,而是什么恨让作者自己怎么咬牙切齿呢?我们要回到开头的地方,因为远离朝廷流放异地,使自己的抱负无法施展而恨,其一；其二,流放异地,明明离桃源不远,可不能近,而安慰下自己孤独的灵魂；其三,春末的寒冷让作者自己更感到前途无望；其四,即使驿寄梅花、鱼传尺素,可并不能安慰自己精神上的痛苦.如此种种,在作者内心深处像无数的砖“砌”了起来,一个“砌”字把不可言传的抽象的感觉,变为具体形象的东西,给人一种直觉的感受,如砖石砌墙.为什么会造成这种心情呢?想到自己无罪遭贬,于是由愁苦转而引起心中无限的怨恨,最后直逼出“郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去?”两句天问式的呼唤.

踏莎行郴州旅舍
[作者] 秦观
[全文] 雾失楼台，月迷津渡。桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
驿寄梅花，鱼传尺素。砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。