揉破黄金万点轻。剪成碧玉叶层层。风度精神如彦辅，大鲜明。
桂花它那金光灿烂的色彩和碧玉一般如刀裁似的层层绿叶，其“风度精神”就像晋代名士王衍和乐广一样风流飘逸，名重于时。

梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦粗生。熏透愁人千里梦，却无情。
梅花只注重外形，它那重重叠叠的花瓣儿，就像一个只会矫妆打扮的女子使人感到很俗气。丁香花簇簇拥结在一起显的太小气，一点也不舒展。桂花的浓香把我从怀念故人和过去的梦中熏醒，不让我怀念过去这是不是太无情了？

李清照在此词中高度赞扬了桂花，首先她从桂花的颜色和形态甚至是“精神”和“风度”程面给予了肯定。然后用桂花与梅花、丁香作对比，在她的眼中梅花和丁香是远远不如桂花的。当词人从桂花香中惊醒过来，词人又反过来嗔怪桂花的无情。

　　李清照的咏桂词，共有《摊破浣溪沙揉破黄金万点轻》、《摊破浣溪沙病起萧萧两鬓华》、《鹧鸪天暗淡轻黄体性柔》这三首。虽然数量远不及咏梅词多，而且都是小令，然而这三首咏桂词，对于作者审美理想的体现，具有举足轻重的作用。
　　下面来看第一首《摊破浣溪沙揉破黄金万点轻》
　　揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层。风度精神如彦辅，大鲜明。梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦http://www.rixia.cc粗生。熏透愁人千里梦，却无情。
　　此词赞美桂花金黄的色泽，轻而小的花朵，层层的碧叶，沁人心脾的芳香。虽然桂花不像月季、牡丹那么显眼，但那缀满枝头、含而不露的潇洒风度，是其他花所不及的。作者不仅赞美她的“形”，而且赞美她卓然的“神”。转而写梅花，梅重重的花瓣，与桂相比，竟显得庸俗了。这样就衬出了桂花。结句是说，不仅桂花的形态超群，其芳香更是浓烈袭人，致使愁人幽远的梦境被“熏”破。不直说花香，而说香气能熏破梦境，桂花之香自现。这样把桂花和人联系起来，更加情味盎然。这种写法，正是作者推崇精神力量的体现。
　　下面这首《摊破浣溪沙病起萧萧两鬓华》是李清照咏物精神的绝佳范例之一。
　　病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱。豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳，终日向人多酝藉，木犀花。
　　在这首词中，作者处处从难小事着眼，描写黎明前病中室内的生活，描写白天里室外的景物；然而最后两句，笔锋突然一转，直指桂花精神。“蕴藉”二字道出了桂花温雅清淡的风度，又指明含蓄的香气，对于花小淡黄，芬芳徐吐的桂花来说，二字可谓形神兼备。对桂花香气的赞美与前面咏梅词一脉相承。全篇并没有直接赞美桂花之辞，甚至可以说，没有后两句，我们无从得知咏桂。它的出场看似是意料之外，然而我们从李清照的咏梅词中知道她对香气甚是偏爱，因此馨香徐吐的桂花的出现本在情理之中。
　　再看后两句的内容，本来是自己终日看花，却说是花终日向人，把桂花写得伤感多情，仿佛它知道作者病中寂寞，有意来陪伴。这种精神上的安慰，又是对作者物我统一，超然于世的回馈。
　　在某种意义上，《鹧鸪天暗淡轻黄体性柔》是李清照审美理想的宣言书。
　　暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留．何须浅碧深红色，自是花中第一流。 梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋．骚人可煞无情思，何事当年不见收？
　　开篇两句写出了桂花的独特风韵，上句重在夸“色”，下句重在咏“香”。色黄而冠之以“轻”，再加上“暗淡”二字，说明vCOXNY她不以明亮的光泽和浓密娇艳的颜色取悦于人，虽色淡光暗，却秉性温雅柔和。也正是因为桂花的“暗淡”、“轻黄”，桂花的“无须浅碧深红色”，才“自是花中第一流”。“情疏迹远只香留” 一句是本词的核心，向我们展示了作者的审美理想，桂花的香不但是花中第一流，更是审美的最高境界。从以前的作品中我们能看出作者不追求外在的美，而在这首词中，作者又告诉我们，她同样不倾向于情感的外现。这两句看是咏桂花，又似咏人，似在歌颂一种内在的精神的美，语意蕴藉，耐人寻味。
　　无论是梅花“妒”，菊花“羞”，还是为屈原未写桂而抱憾，都只为了突出桂花的高雅，表现了女词人重内在美、素质美和崇尚淡雅高洁的情怀。
　　由以上对咏梅和咏桂词的分析，我们知道，无论是作者赞美梅“此花不与群花比”，还是咏桂“自是花中第一流”，其内在思想是不矛盾的。对于梅的描写，从最初的工笔描摹，到形神均衡，到最后成为精神寄托，实际上作者对其“形”看得是越来越淡了，而“神”的位置逐渐凸显了出来。对于桂花，作者更是处处着眼于其内在美的揭示

鹧鸪天

李清照

暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧深红色，自是花中第一流。 梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。骚人可煞无情思，何事当年不见收。

摊破浣溪沙

李清照

病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱。豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。
枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳。终日向人多酝藉，木犀花。

摊破浣溪沙 为多云转晴新诗作答

解事从来苦无多，绣巾柔荑掩素罗。一曲新词心绪乱，奈愁何？
莫道寻芳人渐老，南山一醉起高歌。淡墨花枝香剔透，映秋波。

摊破浣溪沙 得知老友寒砚未解戎装 喜赋并赠

紫陌扬鞭掠翠微，壮怀耿耿暖冬梅。早是青春光烁烁，挽云飞。
昔日键谈知儒雅，而今催酒识英姿。更羡征衫留七彩，照胭脂。

摊破浣溪沙 喜春

昨日持杯俯画阑，花繁罗绮玉堂前。红袖轻扶绿薇萼，两清妍。
酒色晴霞争染醉，山光红日竞斑斓。绵柳也知留恋意，舞翩跹。

摊破浣溪沙 自况

此际年年运不通，几回江畔泣途穷。病里不知春早晚，挹寒风。
花发幽地愁客意，乌啼楚夜黯泪容。残梦窗间多怅望，对梧桐。

李清照的咏桂词，共有《摊破浣溪沙揉破黄金万点轻》、《摊破浣溪沙病起萧萧两鬓华》、《鹧鸪天暗淡轻黄体性柔》三首。

《摊破浣溪沙揉破黄金万点轻》

　　揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层。风度精神如彦辅，大鲜明。梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦粗生。熏透愁人千里梦，却无情。

　　此词赞美桂花金黄的色泽，轻而小的花朵，层层的碧叶，沁人心脾的芳香。虽然桂花不像月季、牡丹那么显眼，但那缀满枝头、含而不露的潇洒风度，是其他花所不及的。日夏养花网作者不仅赞美她的“形”，而且赞美她卓然的“神”。转而写梅花，梅重重的花瓣，与桂相比，竟显得庸俗了。这样就衬出了桂花。结句是说，不仅桂花的形态超群，其芳香更是浓烈袭人，致使愁人幽远的梦境被“熏”破。不直说花香，而说香气能熏破梦境，桂花之香自现。这样把桂花和人联系起来，更加情味盎然。这种写法，正是作者推崇精神力量的体现。

《摊破浣溪沙病起萧萧两鬓华》
　　病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱。豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳，终日向人多酝藉，木犀花。

　　在这首词中，作者处处从难小事着眼，描写黎明前病中室内的生活，描写白天里室外的景物；然而最后两句，笔锋突然一转，直指桂花精神。“蕴藉”二字道出了桂花温雅清淡的风度，又指明含蓄的香气，对于花小淡黄，芬芳徐吐的桂花来说，二字可谓形神兼备。对桂花香气的赞美与前面咏梅词一脉相承。全篇并没有直接赞美桂花之辞，甚至可以说，没有后两句，我们无从得知咏桂。它的出场看似是意料之外，然而我们从李清照的咏梅词中知道她对香气甚是偏爱，因此馨香徐吐的桂花的出现本在情理之中。
　　再看后两句的内容，本来是自己终日看花，却说是花终日向人，把桂花写得伤感多情，仿佛它知道作者病中寂寞，有意来陪伴。这种精神上的安慰，又是对作者物我统一，超然于世的回馈。

《鹧鸪天暗淡轻黄体性柔》
　　暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留．何须浅碧深红色，自是花中第一流。 梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋．骚人可煞无情思，何事当年不见收？

　　开篇两句写出了桂花的独特风韵，上句重在夸“色”，下句重在咏“香”。色黄而冠之以“轻”，再加上“暗淡”二字，说明她不以明亮的光泽和浓密娇艳的颜色取悦于人，虽色淡光暗，却秉性温雅柔和。也正是因为桂花的“暗淡”、“轻日夏养花网黄”，桂花的“无须浅碧深红色”，才“自是花中第一流”。“情疏迹远只香留” 一句是本词的核心，向我们展示了作者的审美理想，桂花的香不但是花中第一流，更是审美的最高境界。从以前的作品中我们能看出作者不追求外在的美，而在这首词中，作者又告诉我们，她同样不倾向于情感的外现。这两句看是咏桂花，又似咏人，似在歌颂一种内在的精神的美，语意蕴藉，耐人寻味。

《鹧鸪天暗淡轻黄体性柔》
李清照
暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。
何须浅碧深红色，自是花中第一流。
梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。
骚人可煞无情思，何事当年不见收。

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鹧鸪天 李清照 暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧轻红色，自是花中第一流。 梅定妒，菊应羞，画阑开处冠中秋。骚人可煞无情思，何事当年不见收。 以群花作衬，以梅花作比，展开三层议论，形象地表达了词人对桂花的由衷赞美。全词自始至终都像是为桂花鸣不平，实际上是在抒发自己的幽怨之情。风格独特，笔法巧妙，以议论入词，托物抒怀，颇得宋诗之风。

　　摊破浣溪沙

　　李清照

　　揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层。风度精神如彦辅，太鲜明。
　　梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦粗生。熏透愁人千里梦，却无情。

　　这是一首咏花词。咏花而志不在花，只是借花形、花态、花性以挥发开去，抒引出词人胸中的万千感慨。

　　上片伊始“揉破黄金万点轻，剪成碧玉叶层层”两句，便如抖开了一幅令人心醉神迷的画卷，那黄金揉破后化成的米粒状的万点耀眼金花，那碧玉剪出重重叠叠的千层翠叶，若非清香流溢追魂十里的月中丹桂，更无别花可堪比拟。桂花的花朵娇小无比，自不以妖艳丰满取胜，作者紧紧抓住的是它的金玉之质。笔触显得深刻、自然、贴切、生动。“轻”与“重”是相对的，作为黄金无疑是重的，但能揉而破之化为飞入翠叶丛中的万点黄花，不论在事实上还是感觉上都是轻柔的。

　　接下来笔锋倏然跳出，来了句“风度精神如彦辅，太鲜明”，从花到人、由此及彼，这既把金玉其质http://www.rixia.cc的桂花点活了，也把彦辅其人的风度精神点活了。彦辅，是西晋末年被后人称为“中朝名士”的乐广的表字；因其官至尚书令，故又史称“乐令”。据史传记载：乐广为人“神姿朗彻”、“性冲约”、“寡嗜欲”，被时人誉为“此人之水镜也，见之莹然，若披云雾而�青天也”。于此可见乐彦辅之倜傥非常。然而词人对历史名人乐广之所以崇敬有加，恐怕是离不开时代的原因：当时正值北宋、南宋交替的乱世，恰像乐广之处于西晋末年一样，乐广能在“世道多虞，朝章紊乱”之际，做到“清己中立，任诚保素”，无疑地这便是身处季世的词人所遵奉的做人标则。若此，则清照将桂比人、将人拟桂，便在情理之中了。“太鲜明”三字是褒扬之词，不论是花中仙品——桂子，还是“人之水镜”——乐彦辅，都有着十分鲜明的个性。

　　下片起始也和上片一样，是一副对句“梅蕊重重何俗甚，丁香千结苦粗生”。寒梅、丁香均为芳香科植物，为世人所深爱。尤其是傲霜凌雪的梅花更是花中之佼佼者，清照笔下原亦不乏咏梅佳句，如“雪里已知春信至”、“香脸半开娇旖旎”、“莫辞醉，此花不与群花比”（《渔家傲》）、“良宵淡月，疏影更风流”（《满庭芳》）等，但在这里为什么黯然失色？为什么竟以“俗”、“粗”加之呢？此时此地应是缘于有所“感”而产生的一种情。即如欢乐的人看见周围的一切都闪着使人愉悦的光环，而被愁苦笼罩的人即使看到平素喜爱之物，也会撩起如云涌起理而还乱的愁绪，这正是“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的境界！更何况词人在这里又采用了抑彼而扬此的手法，明贬梅与丁香的“粗”、“俗”，暗誉丹桂之清、雅，以达到更加鲜明主题的目的。

　　结尾句“熏透愁人千里梦，却无情”，终于点出个“愁”字来。这个“愁”字点得好！离人在千里之外，相思而不得相见，只能梦里相寻觅，以图一梦解愁；然而却被郁郁花香熏透惊扰，这花香何其如此严酷绝情！这两句语意自然十分明了，其未点透处却是词人含嗔带斥地指责的对象，到底是梅与丁香？还是桂花？两者虽皆可诠释得通，如以作者的明贬暗誉的手法来看，这里指的该是金花玉叶的桂花。这个结尾，似是词人谓桂子：我是如此执着地倾心于你质地高雅、不媚不俗，而你却竟以沁人的馥香惊扰了我的千里梦，却也太无情了。

　　该词写作特点上片侧重正面描写桂花质地之美，从形到神、由表及里，表现出贵而不俗、月朗风清的神韵，重在精神气质；下片则运用对比手法，进一步衬托桂花的高雅，重在随感，带有较为浓郁的主观感受。上下合璧，借花抒情，便成了一篇回味无穷的小调。