要学会看谱，视觉识谱成为非常重要的一个方面，下面具体介绍一下：

1、认真读谱：对于初学钢琴者来说，首先要做到的工作就是正确的读谱。读谱的正确与否，是乐曲顺畅练习、演奏的前提。在乐谱中作曲家标明的每一个音符、休止符的时值，以及每一个音乐术语都包含着思想深意，作曲家也力求通过记谱准确地将音乐信息传达给演奏者；

2、谱面形状记忆：谱面形状记忆是将乐谱作为记忆的主要依据。每个月浦的铺面都有它各具特色的“形状”，在反复看谱、阅读的过程中，会潜移默化地记住乐曲各个段落的分布、印刷排版的顺序、乐曲的基本结构、段落中的情绪甚至某些音乐细节；

3、内心的视觉记忆：在学习五线谱的过程中，高低起伏、错落有致的五线谱就像地图一样，在键盘上可以找到相对应的音，然后脱离钢琴将这种对应感在脑海里化为一种内心视觉记忆。在训练的过程中，要注意打破五线谱音的高低有序排列，要注意进行双向的对应记忆，即针对五线谱在内心可看到键盘相对应的音，针对键盘上的音可看到五线谱上相对应音的位置，这种对五线谱的学习和认识是相对扎实的。

扩展资料：

识简谱的技术主要是音准和节奏两方面，节奏的掌握不太难，掌握一排子内的节奏型即可，知道每个音是多少拍，这个乐理里有，很简单。

音准较难，和本人的乐感关系很大，对于没有老师的人来说，主要靠背谱，背一部分你熟悉的歌曲，这样就记住了大部分音程。对于你唱不准的音程，可以用先唱这两个音做头尾的音阶，然后把中间的音去掉。先掌握音阶，就是2度音，再三度音，一直到七。

参考资料：音乐-百度百科

音乐入门识谱三步法

第一步是：

记住简谱中的音符形状和其唱名及准确掌握唱名的音准： 

简谱中的音符形状是七个阿拉伯数字依次书写是 1 2 3 4 5 6 7 它们的唱名（发音）分别为汉语拼音:

1（DO 多）2（RE 来）3（MI 咪）4（FA 法）5（SO 索）6（LA 啦）7（TI 梯是国际通用的唱名，而我国习惯唱成SI西）唱名的高低音排列是用阶梯式（音阶）。

第二步是：

记住11种‘节奏型’的形状及如何用‘肢体节奏法’去掌握节奏型。

1、记住11种简谱节奏型的形状

2、对11种节奏型的准确掌握 

3、上肢体节奏法掌握11种‘节奏型’。

第三步是实践练习法：

在已学过的第一步法和第二步法的基础上同步进行识谱练习：识谱练习时对节奏型的掌握要由简到繁逐个掌握聚少成多。音乐入门中的三步法中的节奏掌握较易，音准掌握较难。

简谱是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。

其起源于18世纪的法国，后经德国人改良，遂成今日之貌。一般所称的简谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、ti（中国为si），英文由C、D、E、F、G、A、B表示，休止以0表示。每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。

数字简谱的雏形初见于16世纪的欧洲，那时有一个天主教的修道士名为苏埃蒂；他用1、2、3、4、5、6、7来代表七个音来写谱教歌，尔后写了一本小册子名为《学习素歌和音乐的新方法》，那时西方人极注重发明创造和版权等个人成绩，才被记载入史册。

五线谱是由五条平行的横线组成的。五线谱的五条线和由这五条线所形成的间，均由下而上数，分别为：第一线、第二线、第三线、第四线、第五线；第一间、第二间、第三间、第四间。

为了记录更高的音或更低的音，有时需在五线谱的上方或下方临时加短横线。

加在五线谱上方的短横线（或间）自下往上数分别为：上加一线、上加二线------；上加一间、上加二间------。

加在五线谱下方的短横线（或间）自上往下数分别为：下加一线、下加二线------；下加一间、下加二间------。

关于音符，这里不多赘述，怎样快速认识五线谱，向你介绍一个窍门：

先记住几个可以起标识作用的音（以高音谱表为例）

1、中央C（小字1组）：下加一线

2、小字2组C：第三间

3、小字3组C：上加2线

这三个音的位置记住了，其他音的位置就好记了。记住相邻的线与线（或间与间）之间都是3度关系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。

（以低音谱表为例）

1、中央C（小字1组）：上加一线

2、小字组C：第二间

3、大字组C：下加2线

这三个音的位置记住了，其他音的位置就好记了。和高音谱表一样，相邻的线与线（或间与间）之间也都是3度关系，（1、3、5、7）或（2、4、6、1）。

另外，一定要注意看准谱号（是高音谱号还是低音谱号）、拍号（是2/4拍还是3/4拍）、调号（几个升号？几个降号），还注意区分不同音符的时值（几分音符），这些都要很细心。特别是在钢琴上虽然说一般情况下左手弹的下面一行的谱表通常是低音谱表，但有时为了记谱的方便（避免过多加线）有时左手出现高音谱表，右手出现低音谱表也很常见，所以要特别细心。

五线谱识谱还是要多练，熟能生巧。

零基础自学音乐！认识简谱的构造，原来唱名也就那么回事！

1、大调

依照十二平均律的系统，我们可以从任何一个半音(DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI)开始，依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调，以C大调为。

例：

I II III IV V VI VII I

全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音

A：主音、导音 ：

每个大调都有七个音，您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数，第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为"主音"，而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为"导音"。

B：大调的组成规则：

每个音之间的音程大小，依序为『全-全-半-全-全-全-半』，这就是大调的组成规则，我们将整个音阶分成两部分：『DO、RE、MI、FA』+『SOL、LA、SI、DO』，称之为"音型"，每个音型含四个音，其间的音程距离都是『全、全、半』，所以一个大调就是由两个『全、全、半』音型，中间以一个全音连接而成。整个大调音阶组成的口决是："全全半、全、全全半"。

C：升级大调

例1：

以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分，在后面再接一个"全全半"的音型，在两个音型之间加上一个全音连接，成为"RE、MI、#FA、SOL"，其中的FA需要升半音来做成"全全半"音型，因此这个大调就是：此大调的主音是SOL，所以调名就是G大调，调号是#FA。

例2：

以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的RE、MI、#FA、SOL，会再得到一个新的音型LA、SI、#DO、RE：

这个大调的主音是RE，所以调名就是D大调，然后调号是#FA与#DO

例3：

以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的LA、SI、#DO、RE得到一个新的音型MI、#FA、#SOL、LA：

这个大调的主音是LA，所以调名就是A大调，调号是#FA、#DO与#SOL由此三例继续做下去，我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、#F大调、#C大调，而这七个调的调号有一个共同点，就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，顺序是：#FA、#DO、#SOL、#RE、#LA、#MI与#SI，列表如下：

C G D A E B #F #C

D 降级大调

例1：

降级大调与升级大调相反，以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调上面的音型留下下面的DO、RE、MI、FA，然后下面再接一个音型，用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型：这个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI。

例2：

一样的方法，以C大调为基础，在一开始去掉C大调上面的音型，保留下面的音型，在向下接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI这个大http://www.rixia.cc调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，调号是降SI、降MI

依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调uAHKlBM、降G大调、降C大调这7个大调，这七个调的调号有一个共同点：就是延续前一个调的调号，增加一个新的调号，顺序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA，列表如下：

C F 降B 降E 降A 降D 降G 降C

扩展资料：

初学乐理教学的儿歌识谱歌谣

1、五线谱，五条线，间隔着四个间；第三间，高音"哆"（do）;下加一线中音"哆"（do），一线"咪"（mi），二线"嗦"（sol）;uAHKlBM一二三间"法、拉、哆"（fa、la、do）。

2、五线谱，像楼梯向上高，向下低;一二三线，357 一二三间，461四线五线唱24（高音）第四间上唱个3（高音）。

3、第一线小猫咪咪第二线小老鼠嗖;第一间小红花发第二间小提琴拉。

4、中央C上敲敲门dododo（哆哆哆）此条也可以念：下加一线敲敲门dododo;下加一间打招呼rerere（来来来）;第一线上小猫叫mimimi（咪咪咪）;第一间里放沙发fafafa（发发发）;第二线上把话说solsolsol（说说说）;第二间里把手拉lalala（拉拉拉）;第三线呀笑嘻嘻sisisI（嘻嘻嘻）;第三间里歌儿多dododo（哆哆哆）。

1、五线谱；

五线谱，五条线，间隔着四个间；第三间，高音"哆"；下加一线中音"哆"；一线"咪"（mi），二线"嗦"；一二三间"法、拉、哆"。

五线谱，像楼梯向上高，向下低;一二三线，357 一二三间，461 四线五线唱24（高音）第四间上唱个3（高音）；

第一线小猫咪咪第二线小老鼠嗖;第一间小红花发第二间小提琴拉。

中下加一线敲敲门dododo；下加一间打招呼rerere；第一线上小猫叫mimimi；第一间里放沙发fafafa；第二线上把话说solsolsol；第二间里把手拉lalala；第三线呀笑嘻嘻sisisI；第三间里歌儿多dododo；

2、高音谱号

二线起头向上弯，弯到三线向下转，转过二线到一线，画圆斜上伸出头，回头交叉第四线，一直往下伸出头，拐弯过来画圆点；

3、全音符  

全音符，空符头，没有符干连着头，没有符尾连着干，只有一个空符头，记住它要唱四拍；

4、二分音符和四分音符

二分音符空符头，四分音符黑符头；只有符干没有尾，符干一直连着头；符干朝下写在左，符干朝上写在右；二分音符唱二拍，四分音符唱一拍；黑白符头要分清，黑一白二不能忘；

5、八分音符

八分音符黑符头，还有符干连着头；一条尾巴长有黑，连着符干的右边；八分音符很特别，记住它只唱半拍；

6、十六分音

十六分音符黑符头，还有符干连着头；两条尾巴长有黑，连在符干的右边；十六分音符很奇特，只唱四分之一拍；

扩展资料

五线谱 (Musical Notation)是目前世界上通用的一种记谱法，通过在五根等距离的平行横线上标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐，属于运用最广泛的乐谱之一；

最早的发源地是希腊，它的历史要比数字形的简谱早得多。在古希腊，音乐的主要表现形式是声乐。到了罗马时代，开始用另一种符号来表示音的高低，这种记谱法称为“纽姆记谱法”；

五线谱主要服务于键盘乐器，熟识五线谱是键盘手进行出色演奏的基础。

1、音符小知识

一升G,二升D

三A四E五升B

六个升号是F

七个升号是升C

fa,do sol re la mi si,

升号调啊牢牢记!

一降F,二降B

三E四A五降D

六个降号是降G

七个降号是降C

qi mi,la,re,sol,do fa

降号调啊不忘记!

2、自然大小调：

自然大调=凡是音阶符合“全、全、半、全、全、全、半”结构的音阶，就是自然大调(major)（34 78为半音）

自然小调=凡是音阶符合“全、半、全、全、半、全、全”结构的音阶，就是自然小调(minor)（23 56为半音）

3、关于认识音符

全音符， 圆圈圈（0） 唱几拍？ 4/4拍中唱四拍。

二分音符，多个竿（0） 唱几拍？ 4/4拍中唱两拍。

四分音符，黑黑脸 （0） 唱几拍？ 4/4拍中唱一拍。

一个尾巴是八分，（0） 唱几拍？ 4/4拍中唱半拍。

两个尾巴十六分（0） 唱几拍？ 4/4拍中唱1/4拍。

4、休止符

全休止符是小黑杠， 挂在四线下休息。

安安静静不出声， 要停四拍别着急。

二分休止也是小黑杠， 躺在三线上休息。

静静躺着不出声， 休息两拍记心里。

四分休止符象反"3"， 休息一拍要记清。

八分休止符象正"7"， 休息半拍别着急。

十六分休止象双"7"， 休息半拍的一半别忘记。

5、三和弦可分四类：

大三和弦：根音到三音是大三度 ，三音到五音是小三度， 根音到五音是纯五度。

小三和弦：根音到三音是小三度， 三音到五音是大三度， 根音到五音是纯五度 。

减三和弦：根音到三音是小三度， 三音到五音是小三度， 根音到五音是减五度。

增三和弦：根音到三音是大三度， 三音到五音是大三度， 根音到五音是增五度。

推调号有个口诀，4152637，顺着是升，逆着是降，一个升是G，两个升是D（因为D是两划）三个是A（A是三划）四个是E（E有四划）五个是B（B看起来像5）六个是F#，七个是C#，至于升什么，请看上面口诀。

一降是F二降是Bb （口诀逆过来第一个音的音名）三是Eb（口诀逆的第二个），还有五度圈，画一个五度圈，找属和下属也非常方便，玩JAZZ的一般都很推崇这个方法，背熟了一找就找出来了，因为JAZZ很看重II V I的进行，以及主和下属的关系，只要在曲子的和声进行里找出各调的II V I。

还有五度圈，画一个五度圈，找属和下属也非常方便，玩JAZZ的一般都很推崇这个方法，背熟了一找就找出来了，因为JAZZ很看重II V I的进行，以及主和下属的关系，只要在曲子的和声进行里找出各调的II V I，即兴起来就特别方便。

扩展资料：

音乐专业学习乐理的三个重点与技巧：

一、通过记忆掌握知识点

乐理学习的内容中包括一些通过记忆来掌握的知识点，这也是比较容易掌握的内容，例如：音及音高;节奏与节拍;装饰音、演奏法记号及常用音乐术语这几项内容。首先，音及音高这一章中，除了掌握音符、休止符、谱表等一些基本知识外，需重点掌握音的分组、全音半音的类别这两个内容。

二、音程与和弦

这两项内容的考察通常以构建音程和弦为主。学生可通过熟记实例多做练习来掌握这两个内容。练习时，可通过将七个基本音级升高、降低而得到二十一个音，以二十一个音为根音、冠音练习构建自然、变化音程;以二十一个音为根、三、五、七音构建原位三和弦与七和弦。再以各个音为低音，构建各种原位和转位三和弦、七和弦。这样的练习，可将和弦的各种形式练习到位。

三、调与调式调性

这一内容是乐理学习及考试中的一个重要内容，在各种考试中也占据着较大的分值比例。其中各调式音阶的音阶结构，音级名称及标记要熟记。如大小调体系中各大小调的调号及调式类型;民族调式中五声音阶的音阶特点，七声音阶的形成及各偏音位置;中古调式中各调式的音阶性质等。

大调的组成规则：

每个音之间的音程大小，依序为『全-全-半-全www.rixia.cc-全-全-半』，这就是大调的组成规则。

大调音阶组成的口决是：“全全半、全、全全半”。 

音符的划分：

七个音符中有一个规律，就是3（mi）到4（fa），7（si）到高音1（do）是半音。在吉他上是相邻的两个品为半音，比如一弦1品是3（mi），那么一弦2品就是4（fa）；在吉他上隔一品是全音，比如一弦1品是1（do），那么一弦3品就是2（re），中间隔了1品。

音的高低：

5------------------------这是基本符号，没有任何符号。

5（下面一点）-------基本符号下面加一个低音点，表示比基本音低一个八度。

5（下面两点）-------基本符号下面加两个低音点，表示比基本音低两个八度。

5（上面一点）-------基本符号上面加一个高音点，表示比基本音高一个八度。

5（上面两点）-------基本符号上面加两点高音符，表示比基本音高两个八度。

扩展资料：

音阶体系：

定义：音阶（Scale）指调式中的各音。从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高来排列，这样的音列称为音阶。

分类：根据调式所包含的音的数量可分为：“五声音阶”、“六声音阶”、“七声音阶”等。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。

五声音阶（Pentatonic scale）是由宫、商、角（ju）、徵（zh）、羽五个音构成的音阶，多用于民族音乐的调式如（宫调式）：do、re、mi、sol、la、do。

记录音乐的符号叫做音符。

我们唱歌或者演奏乐器都是用音符记谱，而音符用七个阿拉伯数字来表示：

1 2 3 4 5 6 7

音 名： C D E F G A B

唱 名：do re mi fa so la si

音乐基本要素：

音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括音的高低，音的长短，音的强弱和音色。

由这些基本要素相互结合，形成音乐的常用的“形式要素”，例如：曲调，节奏，和声，以及力度，速度，调式，曲式，织体，音色等。

构成音乐家的形式要素，就是音乐的表现手段。音乐的最基本要素是旋律和节奏。

参考资料：

乐理-百度百科

乐理知识-百度百科