清明上河图的意义是弘扬了中华文明。

创作于北宋后期开封的《清明上河图》，是近代城市形成的产物，那种平民式的高贵，是一种红尘的惊艳。其影响更是无与伦比的奇迹，产生了巨大的经济、文化、精神效应。

《清明上河图》不再是一幅画，不再是一种美术形式，早已成为一个文化符号，一种社会现象，一种精神向往。其魅力、张力，在公众与学界的影响之深广，是其他任何绘画作品所无法比拟的。对世界而言，具有名片性；对当代而言，具有元典性；对开封而言，具有标志性。

这一千年文脉的奇迹日夏养花网贯通古今，最大限度地弘扬了中华文明，所浓缩的中华文明给当代中国带来满满的历史自信和文化自信。至少可以证明，古典有着强劲的生命力，在当代也是可以活色生香、做大做强的，为弘扬优秀传统文化树立了榜样。

您好，清明上河图的主要意义有以下几方面:
首先，反应了当时人们的生产生活方式。清明上河图就是以当时汴京人们生产生活为主题的，它反应了当时人们的生活风貌。
第二，反应了那个日期社会生产力水平。清明上河图通过描绘日常生活也反映了当时社会的生产力水平。
第三，反应了我国古代绘画水平的提高。清明上河图在人物神态着装上都有很高的艺术成就，在一定程度上反映了我国绘画水平的进步。
以上就是我个人的一些建议，希望对您的问题有所帮助。

安琪罗大夫！我也不知〉

《清明上河图》被视为中国古代风俗画的巅峰之作，堪称描绘北宋社会的“百科全书”。它的出现已经有900多年了，对中国古代绘画历史的发展起到了极大的作用。首先，《清明上河图》深深影响了明清城市风俗画长卷的构思和构图，这种影响是非常持久的，所以明清两朝一再出现同类题材的风俗画卷。“清明上河“题材也启迪了一些宫廷画家，他们纷纷绘制“繁华图”、“政治风俗画”等，满足了皇家的艺术欣赏需求。

此图真正对画坛的艺术影响起于20世纪50年代初。它一经发现就引起了学术界和艺术界的高视。当时的中国画坛正处于学习苏联的创作模式，进入社会主义现实主义绘画理论与实践的探索阶段，要努力表现工农群众的日常生活。而远在12世纪初的《清明上河图》证实了现实主义的绘画艺术在中国古代是源远流长的。

《清明上河图》给后世的警示就是：盛世的表象后面，往往隐藏着重大的社会危机。而画中所表现的贫富鸿沟的拉大，国家工作人员的庸政懒政，甚至于无所作为，朝野间社会风气的腐烂，都会把一个繁华的世界，拽进一个地狱般的境界中去。而今天的中国，盛世的表象下面，其实是和北奴宋的末年，有着极其的相似的。“秦失其政，后人哀之而不鉴之，复使后人复哀后人。”这，是要值得每一个有识之士的警惕的。

清明上河图给后世有什么作用？
历史

中国十大传世名画之一的清明上河图为北宋风俗画作品,宽24.8厘米,长528.7厘米,绢本设色；该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品,属国宝级文物,现存于北京故宫博物院.作品以长卷形式,采用散点透视的构图法,生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌,这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的.总计在五米多长的画卷里,共绘了五百五十多个各色人物,牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹,车、轿二十多辆,大小船只二十多艘.房屋、桥梁、城楼等也各有特色,体现了宋代建筑的特征.具有很高的历史价值和艺术水平《清明上河图》描绘了北宋时期京城汴梁以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象.作者以长卷形式,采用散点透视的构图法,将繁杂的景物纳入统一而富于变化的图画中.图中所绘城廓市桥屋庐之远近高下,草树马牛驴驼之大小出没,以及居者行者,舟车之往还先后,皆曲尽其仪态而莫可数记,全副场面浩大,内容极日夏养花网为丰富,整幅画作气势宏大、构图严谨、笔法细致,充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高超的艺术表现能力.《清明上河图》不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品,同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料,具有重要历史文献价值.其丰富的思想内涵、独特的审美视角、现实主义的表现手法,都使其在中国乃至世界绘画史上被奉为经典之作

中国十大传世名画之一的清明上河图为北宋风俗画作品,宽24.8厘米,长528.7厘米,绢本设色；该画卷是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品,属国宝级文物,现存于北京故宫博物院.作品以长卷形式,采用散点透视的构图法,生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌.
这幅画描绘的是北宋汴京市井生活清明时节的繁荣景象,是汴京当年繁荣的见证,也是北宋城市经济情况的写照,栩栩如生地描绘了北宋都城汴京的日常社会生活与习俗风情.通过这幅画,可以了解北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活.
北宋年间的汴京极盛,城内四河流贯,陆路四达,为全国水陆交通中心,商业发达居全国之首,当时人口达100多万.汴京城中有许多热闹的街市,街市开设有各种店铺,甚至出现了夜市.逢年过节,京城更是热闹非凡.《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象.
北宋以前,中国的人物画主要是以宗教和贵族生活为题材.张择端虽然是在翰林图画院供职,创作的作品都称为“院体画”或“院画”,但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中,创作出描写城乡生活的社会风俗画.《清明上河图》画了大量各式各样的人物.而且,张择端对每个人物的动作和神情,都刻画得非常逼真生动~

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《
清明上河图
》是一幅
思想与艺术
并重的作品，透射出一种人与自然和谐发展的生存道理，流露出
作者
对事物的态度和感情，显示了作者登峰造极的绘画技术。此画对人物、
屋宇
、舟船、树木的描绘不仅精妙无比，而且没有一个雷同的，极具个性特色，这正是作者对汴京生活的感受和他
智慧
的结晶。一件
杰作
的产生离不开艺术家全面的修养和高超的
技法
，而此画所用的技法由于其内容高度统一而得到充分发挥。作者
笔下
的景物本属“界画”，需要细致工整，但此图中所绘景物简劲洒脱不拘一格，毫无工界与匠气之嫌，作者对事物的观察细致入微，对结构特征把握准确，刻画深入充分而不板滞，对人物
神韵
了如指掌，不求形似而重神似，寥寥数笔却神采奕奕，可谓神韵
双绝
。他的这种能力，是同时代
画家
们望尘莫及的。它立足传统
师法自然
，形成了自己独特的具有鲜明个性的
艺术风格
。此画运用
长卷
式构图和
散点透视
方法，以变化多端的线条为主，加以皴擦点染，赋淡彩，充分地发挥了
线描
在画中的作用，使画面生动多变而又统一丰富。他用线朴实简练而有意味，随意挥就而驾驭自由，根据对象不同而
笔墨
相异，树木、土坡的皴擦体现了不同的质感，丰富的线条刻画了不同的船只，笔墨精炼。建筑舟船等粗直的线与
水纹
流畅的线对比，苍劲粗糙的树干顿挫多变的线与枝条纤细的线对比，
市井小民
草写的线与达官贵人飘逸的线对比，“刚与柔”的对比，“焦与润”的对比等。这些丰富而有韵律感的线和笔墨组成了连绵起伏、回旋变化的构图，这种生命力强盛的线使画面变化无穷，气势非凡，具有浓厚的时代气息和强烈的艺术感染力。五米的长卷犹如一气呵成，又无败笔痕迹，且无论近看还是远看，有质有势，线条组合纵横交错，震
撼人心。它源于生活，内容概括丰富而自然可信，笔墨虽小却构图恢宏，耐人寻味而且具有强烈的视觉冲击力，是艺术家穷毕生精力的思想升华。
张择端
虽然是
宫廷画师
，但他从
生活中
来，到生活中去，不追求时尚，不迎合
文人墨客
脱离实际、玩弄笔墨，不作赏心悦目的作品讨好达官贵人，而是选择了一条艰辛的
现实主义绘画
道路。他凭借过人的胆识，高超的绘画技巧，通过深远的立意与构思，以清明为主题，舍弃汴京繁华地段，而采纳“虹桥”等中下层农民活动的地方，不去渲染贵族的富丽堂皇，而将劳动者置于主人公地位，刻画日常生活与真实景象，从而造就了这幅超越时代表现力极强的现实主义
巨作
。九百年来，其艺术感染力毫不减退，而且声誉日隆。它记录了
汴河
往日的英姿与风采，再现了历史，使我们领略到这昔日的辉煌，追思当时汴京内外美丽动人的景象。它是我国最早以绘画反映生活的典范，除
艺术价值
外，更有着
文字
难以替代的
文献
史料价值，它对绘画走现实主义道路具有深刻的现实意义和深远的历史意义。

《清明上河图》是一幅具有历史价值的风俗长卷。作者通过对清明节日北宁都城汴梁（今开封） 和以虹桥为中心的汴河两 岸各阶层人物活动情景的描绘，集中反映了这一历史时期社会生活的一些侧面。翰林张择端（公元十二世纪），山东诸城人，是北宋末期职业画家，曾在画院任职，擅长画人物、楼阁、舟车等。图中所绘城廓市桥屋庐之远近高下，草树马牛驴驼之大小出没，以及居者行者，舟车之往还先后，皆曲尽其意态而莫可数记，全幅场面浩大，内容极为丰富。画家用高度概括和集中的手法，广泛而细致地描写了各种复杂的社会形象和民俗风貌。《清明上河图》这一不朽杰作，无论从绘画艺术价值或从历史价值而言，皆堪称国之瑰宝。
《清明上河图》长525厘米，宽25.5厘米，其中计有人物684个，牲畜96头，房舍122座，轿子8顶，舟船25只，树木124棵。《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。

作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。《清明上河图》是张择端的代表作，曾经为北宋宣和内府所收藏。绢本、淡设色，高24．8厘米，长528．7厘米，原作现藏北京故宫博物院。

《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为 三个段落。

首段，汴京郊野的春光：

在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头
刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马
的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。

中段，繁忙的汴河码头：
汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，
有在饭铺进餐的。还有"王家纸马店"，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，
逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名
虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船
只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船
的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。

后段，热闹的市区街道：

以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有http://www.rixia.cc绫罗绸缎、珠宝香料、
香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎“彩楼
欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫
卖的小贩，有乘座轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子
弟，有城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有
太平车、平头车，形形色色，样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。

总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只
二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角的现
实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。

绘画史上名为《清明上河图》的画幅很多，但真本毕竟只有一幅。经过众多学者、专家对这一专题的研究，大家意见基本一
致，都认为现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作。其它的同名画作，均为后来的摹本或伪托张www.rixia.cc择端的臆造本。

让后人了解北宋时期的风俗习惯、生活百态。

宋代张择端作。绢本长卷。淡设色。以汴河为构图中心，展示清明时节北宋京城汴梁各阶层人物的生活和动态。开卷处为汴梁近郊的景致；中段描绘漕船泊航于汴河，行人往来于拱桥；卷末表现市区街衢店肆。画中人物超过五百五十，不同类型的舟车各为二十余，市肆民居不可胜数。

宋代张择端作。绢本长卷。淡设色。以汴河为构图中心，展示清明时节北宋京城汴梁各阶层人物的生活和动态。开卷处为汴梁近郊的景致；中段描绘漕船泊航于汴河，行人往来于拱桥；卷末表现市区街衢店肆。画中人物超过五百五十，不同类型的舟车各为二十余，市肆民居不可胜数。