我的理解，这与东西方不同的人文思想、不同的人文环境有关系。
东方重自然，因此园林建设以模仿和收纳自然景观为主，秉承的是自古以来依天道、依自然而行事的伦理思想。特别是中国日本为代表的园林建筑，多是以尊崇道家、佛法的自然观、清净观来规划园林建筑，无论是私家园林还是皇家园林，都在体现自然、秩序、吉祥等方面下工夫。在建筑理念上，一是讲求静、净、朴素、深远的美学特色，手法上因地制宜，小中见大，动中取静；二是在建筑规划中蕴涵伦理道德思想，比如各种吉祥的装饰手法和名称，比如讲究方圆和谐、长幼尊卑有序等等儒家的伦理道德思想。私家建筑的代表是苏州园林，皇家园林的代表是颐和园等。日本著名的有京都金阁寺后面的园林。
西方重人工。因此园林建筑多是各种修剪有序的景观，各种精巧的喷水池、游廊、园艺。秉承的是人文特色宗教特色，一切神话题材和宗教装饰都是为人的力量在服务。这里其实主要是受宗教观的影响，体现了基督教思想中上帝授予人处理地上一切事物的权力，所以非常重视人在其中的表现和作用。因此在手法上多机关、多人工处理、讲求技术创造。同时，园林也分两大类，一 宫殿与园林的巧妙和谐，比如法国、俄国等国的皇家园林，建筑在皇宫和皇家别墅附近，有巨大的园艺和水力装饰，显现皇家的权威和富贵。二是自然园林，一般多不做修饰，重自然的状态，而后在其中建立些城堡等别墅群。同样也是在表达人的权威和对自然的控制把握。
我以为，东方讲求对自然的崇拜，西方讲求对自然的控制。

中方园林必有水，山，石讲究与自然

应该说东方西方都有重视山、石、水、木，不过我以为，东方园林的风格是重视自然和谐，讲究匠心，精巧布局、曲折错落，虽然是人工堆砌，但很好体现对自然情趣和景致的模拟、取舍。大至避暑山庄和颐和园，小至拙政园等私家花园，园林建筑都与景区协调，没有特别高大突兀，是以建筑配园林，将模拟的自然风做主人，实用的建筑反而做衬托，装饰上也多强调生活情趣、休闲为主要目的自然美。
而西方园林我见过的图景可以有两大类，一是纯自然写实，简单说就是圈地成园，保证纯正自然风格，比如依据湖、山、树林等的农场式、村庄式，完全是实际生活场景。另一类则完全是突出人工，以各种几何、物理方式去分割和构筑，规划布局齐整，严肃，特别注重对称性、人文性。建筑上多是以园林为陪衬，突出主体建筑，装饰上更奢华，强调艺术性的人文美。

论文袄，以前似乎写过呢 什么是园林？无论你远渡重洋去过法国的凡尔赛宫，伦敦的丘园，还是纽约的中央公园……只要你到过被誉为“东方威尼斯”的江南苏州，欣赏过那“甲江南”的苏州园林，就一定会被那清丽的典雅的园景所陶醉；如果你到过曾是九朝国都的北京城，看过故宫、北海、颐和园等辉煌的皇家苑囿，也会被那恢宏的气势，壮丽的屋宇和楼堂所倾倒；如果你曾信步“深山藏古刹”的宗教圣地，那金碧辉煌的殿堂，山明水秀的风景，定使你心旷神怡，超凡脱俗。这些风格迥异，令你流连忘返的人间仙境，就是园林。 园林的概念随着社会历史和人类知识的发展而变化的。不同历史发展阶段有着不同的内容和适用范围，不同国家和地区的界定也不完全一样。历史上，园林在中国古籍里根据不同的性质也称作园、囿、亭、庭园、园池、山池、池馆、别业、山庄等。英美各国则称之为Garden,Park,Landscape, 它们的性质、规模虽不完全一样，但都具有一个共同的特定：即在一定的地段范围内，利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，结合植物配景和建筑布置，构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。 在中国的园林发展过程中，由于政治、经济、文化、背景、生活习俗和地理气候条件的不同，形成了皇家园林、私家园林两大派系，它们各具特色。皇家园林主要分布于北方，规模宏伟，富丽堂皇，不脱严谨庄重的皇家风范；私家园林分为江南园林和岭南园林两个分支，江南园林自由小巧，古朴淡雅，具有尘虑顿消的精神境界；岭南园林布局紧凑，装修壮美，追求赏心悦目的世俗情趣。中国园林作为世界园林体系中的一大分支，都是“虽由人作，宛自天开”的自然风景园，都富于东方情调。这个造园系统中风貌各异的两大派系，都表现了中国园林参差天趣，丰富多彩的美。 （1）皇家园林。皇家园林追求宏大的气派和“普天之下莫非皇土”的意志，形成了“园中园”的格局。所有皇家园林内部几十甚至上百个景点中，势必对某些江南袖珍小园的仿制和对佛道寺观的包容，同时，出于对整体宏伟大气势的考虑，必需安排一些体量巨大的单体建筑及组合丰富的建筑群落，这样一来也往往比较明确的轴线关系或主次分明的多轴线关系带入到本来就强调因山就势，巧若天成的造园理法中。 （2）私家园林。 ①江南园林：江南园林大多数是宅园一体的园林，将自然山水浓缩于住宅之中，在城市里创造了人与自然和谐相处的居住环境，它是可居、可赏、可游的城市园林，是人类的理想家园。 江南园林的叠山、石料以太湖石和黄石为主，能够仿真山之脉络气势做出峰峦、丘壑、洞府峭壁、曲岸石矶，或以散置，或倚墙彻壁山等等，更有以假山作为园林主景的叠山技艺手法高超，称盛时，苏州环绣山庄的假山堪称个中佳作。 ②岭南园林：岭南园林亦以宅园为主，一般都做成庭园的形式，叠山多因姿态嶙峋、皴折繁密的英石包镶，很有水云流畅的形象，沿海也有用珊瑚石堆叠假山的，建筑物通透开敞，以装饰的细木雕工和套色玻璃画风长。由于气候温暖，观赏植物的品种繁多，园林中几乎一年四季都是花团锦簇，绿阴葱郁。 西方园林起源可以上溯到古埃及和古希腊，18、19世纪的西方园林可以说是勒诺特风格和英国风格这两大主流并行发展，互为消长，当然也产生出许多混合型的实体，下面我们就几个典型的园林国家来看一下其园林的特色。 （1）意大利文艺复兴园林。别墅园为意大利文艺复兴园林中最具有代表性的一种类型。别墅园多半建置在山坡地段上，就坡势而做成若干层的台地，即所谓“台地园”（Terrace Garden）主要建筑物通常位于山坡地段的最高处，在它前面沿山坡而引出的一条中轴线上开辟一层层台地，分别配置平台、花坛、水池、喷泉和雕塑。各层台地之间以蹬道相联系。中轴线两旁栽植黄杨、石松等树丛作为园林本身与周围自然环境的过渡。站在台地上顺着中轴线的纵深方向眺望，可以收摄到无限深远的园外借景，这是规整式与风景式相结合而以前者为主的一种园林形式。意大利文艺复兴园林中还出现一种新的造园手法——绣毯式的植坛（Perterre），即在一块大面积的土地上，利用灌木花草的栽植镶嵌组合成各种纹样图案，好像铺在地上的地毯。 （2）法国古典主义园林：法国多平原，有大片天然植被和大量的河流湖泊，法国人并没有完全接受“台地园”的形式，而是把中轴线对称均匀齐的规整式园林布局手法运用于平地造园。 以凡尔赛为代表的造园风格被称作“勒诺特式”或“路易十四式”在18世纪时风靡全欧洲及至世界各地，德国、奥地利、荷兰、俄国、英国的皇家和私家园林大部分都是“勒诺特式”的，我国圆明园内西洋楼的欧式庭园亦属于此种风格。 凡尔赛宫占地极广，大约600h㎡。是由当时著名的造园家勒诺特（Andre Le Notre）设计规划的，它有一条自宫殿中央往西延日夏养花网伸长达25m 的中轴线，两侧大片的树林把中轴线衬托成为一条极宽阔的林阴大道，自东向西一直消逝在无限的天际，林阴大道的设计分为东西两段：西段双水景为主，包括十字形的大水渠和阿波罗水池，饰以大理石雕塑和喷泉。十字水渠横臂的北端为别墅园“大特里阿农”（Grand Tfianon），南端为动物饲养园。东段的开阔平地上则是左右对称布置的几组大型的绣毯式植坛。林阴大道两侧的树林里隐蔽地布列着一些洞府、水景剧场（Water Theatre）、迷宫、小型别墅等，是比较安静的就近观赏的场所，树林里还开辟出许多笔直交叉的林阴小路，它们的尽端都有对景，因此形成了一系列的视景线（Vista），故此种园林又叫做视景园（Vista Grand）。 （3）英国自然式风景园林。如茵的草地、森林、树从与丘陵地貌相结合，构成了英国天然风致的特殊景观，这种优美的自然景观促进了风景画和田园诗的兴盛，而风景画和浪漫派诗人对大自然的纵情讴歌又使得英国人对天然风致之美产生了深厚的感情。 英国的风景式园林兴起于18世纪初期。与“勒诺特”风格完全相反，否定纹样植坛、笔直的林阴道、方壁的水池、整形的树木，扬弃了一切几何形状和对称均齐的布局，代之以弯曲的道路，自然式的树丛和草地、蜿蜒的河流，讲究借景和与园外的自然环境的相融合。 这时候，通过在中国耶稣会传教士致罗马教廷的通讯，以圆明园为代表的中国园林艺术被介绍到欧洲。英国皇家建筑师张伯斯（William Chambers）两度游历中国，归国后著文盛谈中国园林并在他所设计的丘园（Kew Garden）中首次运用所谓“中国式”的手法。 (4)日本园林。 日本园林受中国园林的影响很大，在运用风景园的造园手法方面与中国园林是一致的，但结合日本的地理条件和文化传统，也发展了它的独特风格而自成体系。 日本园林的类型与特征： ①池泉筑山庭：平安时期，日本逐渐摆脱对中国文化的直接模仿，着重发展自己的文化，日本是一个岛国，接近海洋而风景秀丽，真正反映日本人民对祖国风致的喜爱和海洋岛屿的感情，具有日本特色的园林也正是这个时期发展起来的，即所谓“池泉筑山庭”。 ②枯山水平庭：13世纪时，从中国传入禅宗，佛教和南宗山水画，禅宗的哲理和南宗山水画的写意技法给予园林以又一次重大影响，使得日本园林呈现极端的写意和富于哲理的趋向，这也是日本园林不同中国最大的最主要特点，“枯山水平庭”即此种写意风格的典型。 “枯山水”很讲究置石，主要是利用单块石头本身的造型和它们之间的配列关系。石形务求稳重，底广顶削，不做飞梁，悬挑等奇构，也很少堆叠成山。这与我国的叠石很不一样。 ③“茶庭”。“茶庭”的面积比“池泉筑山庭”小，要求环境安静，便于沉思冥想，故造园设计比较偏重于写意。人们要在庭园内活动，因此用草地代替白沙，草地上铺设石径，散置几块山石并配以石灯和几枝姿态 曲的小树，茶室门前设石水钵，供客人净水之用。 ④“回游式”风景园。桂斋宫是日本“回游式”风景园的代表作品，其整体是对自然风致的写实模拟，但就局部而言则又以写意的手法为主。这座园林以大水池为中心，池中布列着一个大岛和两个小岛，宛然受中国园林的“一池三山”的影响。 今天，中国园林的范围和内容更为广泛了。它不仅包括古代流传下来的皇家园林、私家园林、寺观园林，风景名胜园林等重要组成部分，还扩大到人们游憩活动的大部分领域：居住区的绿地公园、街心游园、城市各种形式的公园以及城市周边大块绿地、自然风景区、国家公园浏览区和疗养胜地等等。园林的形式也呈现百花争艳之景。 西方人已经开始越来越欣赏和喜爱东方的园林设计，并开始进行研究和学习。在东方的园林设计中更加注重每个部分的安排和摆放，比如植物、岩石、沙砾层、水和各种木制结构而不是以规模大小取胜。东方建筑中室内外之间的联系较西方要接近得多。举例来说，传统的日式房屋装有大面积的推拉bbCavXANn门，门外即是花园，因此当门一被拉开，便陡然缩短了室内外之间的距离感。居住区域仿佛一下延伸到了自然景当中，同紧邻住宅的花园融为一体。有趣的是，正是当时这些花园为领导当今建筑潮流的私家花园别墅提供了很好的范例。 但是，在西方园林中，传统仍是设计的根基，在造型上仍采用理 的方式去锤炼形式与探索空间，仍然以和谐完美作为设计所追求的终极目标。当然这种和谐完美，不局限于形式本身，而是形式与现代园林服务与社会和大多数人的诸多功能与需求的统一。而且这也是当代西方园林设计的主流。

中西方古典园林是在不同的自然条件和地理环境下产生的，在历史的不断演进中形成完全不同的发展轨迹。

1.1西方园林的渊源

西方的园林文化传统，可以追溯到古埃及，当时的园林就是模仿经过人类耕种、改造后的自然，是几何式的自然，因而西方园林就是沿着几何式的www.rixia.cc道路开始发展的。其中的代表为古埃及园林、古希腊园林及古罗马园林，其中水、常绿植物和柱廊都是重要的造园要素。这就是世界上最早的规则式园林。

最初的西方园林是将院落以围墙围起，中央设水池，四周设建筑，并使用了草地、花圃、藤类植物及各色成排的树种等园林因素。西方古典园林崇尚开放，流行整齐、对称的几何图形格局，通过人工美以表现人对自然的控制和改造，显示人为的力量。这类规则式园林风格，即使到了中世纪、文艺复兴也未改变。

1.2中国园林的产生渊源

中国的园林在历史上曾深刻地影响了朝鲜和日本，共同构成了东方园林体系，因此，在某种意义上，中国园林总体风格即是东方园林体系的总体风格。

中国园林产生历史久远，《史记》中有纣王沙丘苑台的记载，说明早在商王朝就已开始修筑帝苑。公元前11世纪，周文王筑灵台、灵沼、灵圃，可谓是最早的皇家园林。从春秋战国到秦汉时期，园林各基本要素已初步具备。园林的功能由早期的狩猎、求仙，逐渐发展为游憩、观赏。由于原始的自然崇拜，帝王的封禅活动，使得自然山水为主的园林意识增强，并在以后发展演变中逐渐扎根。这种以自然为审美对象，尊重自然、模仿自然的造园意识，与西方截然相反，形成了自然式园林。

中国园林艺术是在讴歌自然美，推崇自然美的美学思想下发展起来的，"天人合一"是中国传统哲学美学思想的基本精神。中国传统文化的两大支脉儒家和道家学说都主张人对自然要采取顺从、遵循的态度，均主张要与自然建立一种和谐的、亲密的关系。特别是以老庄为代表的道家思想认为"自然为万物之本"、"天地有大美而不言",进而主张"道法自然",向往一种原始自然状态的生活。这些思想很自然地反映到园林艺术中来，使中国园林从一开始就力求在自然空灵的世界里获得精神的解脱、陶醉、寄托和升华，以亲近、和谐的态度对待自然。在造园过程中，讲究对自然物象的模仿和创造，力图再现自然界中各种事物的自然气韵，达到"虽由人作，宛自天开"的境地。取法自然而又高于自然，这是中国古典园林的一个显著特点。在西方哲学思想中人与自然较多地处于对立的关系上，驾驭自然、改造自然、表现人工的创造，是西方古典园林的特点。在西方造园艺术家眼中，自然景物不是模仿、引进、提炼的对象，而是改造、重造和改变的对象，因为它是"杂乱无章"、"不成规矩"的。在西方古典园林中，一切都很规整，虽然园中有许多自然物，但自然的气韵却已大为减少，在建造这类园林时，自然美只具有次要的意义，强调的是一种人工美。直到18世纪下半期随着启蒙主义思想的确立，特别是卢梭等人的"回归自然"的主张，西方人才重视自然风景美的审美价值，在中国园林的直接影响下，出现了布局随意和自然的英国风景园林。但总的看来，这种风景型园林还不能摆脱欧洲传统文化的影响，与中国追求诗情画意的自然山水园林有很大不同。

中国古典园林重视山水，以山水为景区主体，园中建筑除了某些主要厅堂外，其它形式和位置均视造景需要而定，受到风景的制约。它们形式多样轻巧，布置灵活随意，在园林中起的作用不是对景色的主宰和规定，而是对景色的点缀和辅助。也就是说中国园林的布局在整体上是"山水画"式的，辽阔疏朗与紧凑迂回相结合，构成疏密相间、主次分明的景观画面，追求的是整体和谐协调，所谓"水面文章风写出，山头意味月传来，鸟语花香帘外景，天光云影座中春",真正达到各尽其宜，相互借资，相辅相成。在具体空间组织和景物组织上，采取了分景、隔景、借景等丰富多样的手法，辅之以曲廊、曲径、小桥，组成景中有景、园中有园、曲折幽深的景观序列，步移景异，含蓄而韵味无穷。西方古典园林重视建筑物甚于山水，在布局中建筑是主体，而山水是陪衬物，花草树木、水体雕塑等要经过修整以服从于建筑主题。建筑轴线便成为园景设计的主要依据，所有花坛、道 路、水池等均有轴线引导，整齐化一，均衡对称，讲究几何图形的组织，条块鲜明，显得开阔、明朗。园林艺术实际上成了建筑的一种扩张和延伸。中国"山水画"式的园林布局，把空间布局转 化为时间流程，构图复杂多变，通过时间的延伸来展示各个景 区；西方"几何式"的园林，以突出园林空间布局而缩短时间流 程，构图规整匀称，力图使人瞬间尽量领略整个景区。

成忠臣：中国美术家协会会员，国际易经学会理事，中央文史馆书画院研究员，国家一级美术师。天文地理古今事，略知一二。堪舆龙脉太极图，可解三四。

摘 要：分别概述了中西方园林艺术特色，论述了中西方园林的差异。通过从历史起源、文化传统、哲学理念和宗教信仰、美学思想等不同背景和角度，分日夏养花网析中西方园林产生差异的原因。
关键词：中西方园林、艺术特色、差异、
一、 中西方园林的差异　
在漫长的历史文化进程中，西方的园林由于文化传统，地域条件，经济发展的差异而形成了迥异的表现形式及风格，构成了世界园林艺术的两大流派。下面通过对中国园林和西方园林艺术特色概述，细看它们的差异性。
(一)中国园林艺术特色
1.中国古典园林体www.rixia.cc现自然美与自然拟人化
中国园林为典型的再现自然山水式园林，把人工美与自然美巧妙结合。园林中山环水抱，曲折多变，花草树木自然生长，建筑也顺应地形而参差错落。受儒家道德思想的影响，中国古典园林把自然景物看作是品德美、精神美和人格美的象征。重视寓义于物，托物言志。
2.中国园林讲究意境美
中国园林艺术在表象上体现形式美，更把自我放人自然中，将客观景致与主观情感相结合，借景物窥见心灵、触动情思，体现出耐人寻味的艺术境界。正如严羽在《沧浪诗话》中所说：“如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之相，言有尽而意无穷。”追求象外之象，言外之意的意境美是中国古典园林区别于西方园林的最大特点。
3.中国园林的布局构造
中国园林在布局上因地制宜，强调有法无式。呈现不规则的平面布局。人们在二维园址上将整体空间分隔成不同形状、尺度、个性的多个空间，通过对其分割与联系的处理，形成空间的渗透与层次变化。同时配合借景、对景、分景、隔景、藏景等空间处理手法的运用，形成曲折多变、小中见大、虚实相间的园林艺术景观，以有限的面积创造出极其深远和不可穷尽的三维空间效果。
4.中国园林中的建筑特点
中国园林以自然山水作为景观主体，园林建筑只为观赏风景和点缀风景而设。作为四大造园要素之一的园林建筑布局灵活，与地形、水体、植物巧妙结合，人工美与自然美浑然一体，构成优美风景。
5.中国园林的景观配置
“梧荫匝地，槐荫当庭；插柳沿堤，栽梅绕屋”，《园冶》的描绘说明中国园林中花草树木品种繁多。选择上除重视花木的姿、色、香、韵，还十分推崇植物的“品格”；数量上贵精而不求多；配置上仿照自然，错落有致地组合成人工群落环境。

中西方传统园林的差异在于中国传统园林更在乎的是山水与自然的关系，这其中又穿插着亭台楼阁。而西方传统园林更类似于教堂那种有壁画有喷泉

这个差异是非常明显的，因为当时的中西方思想也都不同，包括现在所以说是这个传统年龄设计的风格也都不一样，中国肯定是比较保守的，西方国家都是比较开放的那种形式。